Микола Воронів хто.  Світлі люди - Микола Воронів

Микола Воронів хто. Світлі люди - Микола Воронів

Сучасний композитор Микола Вороновнародився 1991 року в Москві і з п'яти років навчається в Московській Середній Спеціальній Музичній школі імені Гнесіних за класом фортепіано у талановитого педагога, Заслуженого Працівника Культури Тетяни Абрамівни Зелікман.

Перший твір («Класичний» етюд для фортепіано) – Н. Воронов написав у віці 8 років. Пізніше він став пробувати свої сили у естрадному жанрі, створивши близько 70 різних композицій у супроводі синтезатора. У 2003 році Микола знову повертається до класичної музики. Усього за два роки М.Воронов пише понад десяток п'єс для фортепіано, кілька творів для різних камерних ансамблів та три твори для симфонічного оркестру.

В останні кілька років Микола займався композицією під керівництвом А.А.Прищепи, беручи участь у численних конкурсах та творчих вечорах. М. Воронов є лауреатом 1 премії конкурсу «Фортепіанна мініатюра у російській музиці» ім. А. Г. Рубінштейна (Санкт-Петербург, 2005) та лауреатом 1 премії конкурсу камерної музики фестивалю «Повернення» (Москва, 2007). Вчиться у консерваторії, виступає на концертах.

Грішною справою хотіла вже постити "Стрекозу кохання" і якийсь уривок з епічної програми "Давай одружимося" за участю Миколи. Але розуму вистачило піти у соц. мережі і швидко ознайомиться з його творчістю. Ділюсь.

Пісня «Струж» (текст, є пісня, раджу послухати)

Щасливий сон пронизав мене!

Далеко над порожньою росою кричав кінь.
Мені теж захотілося покричати!
Я вийшов надвір і почав кричати.
Ау-уууу!
Еу-ууууу!
ТОВ!
Мене ніхто не чув, хоч усі бачили.
Я продовжував кричати.
ААА!
ЙУУУ!
ЙААА!
І раптом мене пронизала думка...
Нас не бажають зрозуміти.
Бажають зрозуміти себе, а ми думаємо, що нас.
Жаліють не інших - себе.
Хвалять не інших – себе.
Люблять не інших – себе.
Не любиш нікого – отже, не любиш себе.
Знаєш про себе все – значить, і про інших знаєш усе!
Думаєш – що цього не буває (що можна знати все) – отже, сам не знаєш.
Страшна таємниця відкрилася мені.
І знаєте, після цього не хочеться думати.
Хочеться купатися в тумані, не розуміючи нічого,
Хочеться кричати!
Ау-уууу!!
УА-ааааа!
АААА!

Пісня «Доля» (текст, є пісня, раджу послухати)

Травневими ночами, туманними ночами

Ти пройдеш тінню, тебе не побачать,
Ти розкажеш, що бачила, і тут же забудеш,
І лише озеро згадає, висихаючи на сонці.

Розбуди мене, о, життя!
Розкажи мені – що ще?


Розбуди мене, о, життя!
Розкажи мені – що ще?
Розчиняючись у ледь чутному диханні вулиць,
У якому розчиниться мій слід.

По зеленій траві, навскіс долі,
Діагоналлю ти ходиш, а насправді – прямо,
За тобою йдуть тепла, але насправді -
Це ти йдеш за всіма, посміхаючись сонцю!

Розбуди мене, о, життя!
Розкажи мені – що ще?
Розчиняючись у ледь чутному диханні вулиць,
У якому розчиниться мій слід.
Розбуди мене, о, життя!
Розкажи мені – що ще?
Розчиняючись у ледь чутному диханні вулиць,
У якому розчиниться мій слід.

В роботі опери "Яніс" та "СРСР"

Симфонічна поема «Дерева»робилася лише кілька годин – розпочато та закінчено 30 серпня 2012 року.
Сюжет: на сцені – музиканти. Вони грають різну музику, імпровізують. Через деякий час на сцені з нізвідки, раптом, з'являється людина. Він намагається запитати музикантів, як пройти, але не отримує відповіді. Музиканти продовжують як ні в чому не було займатися своїми справами. Людина намагається пояснити, що спізнюється, що їй потрібно на зустріч із дівчиною, що вона її не зрозуміє, якщо вона не зустрінеться з нею. Музиканти не реагують. Він шукає двері, які ведуть, за його словами, до вулиці, знаходять її, зламують і потрапляють на місце зустрічі, але дівчат там немає. Він розгублений. Він запитує музикантів, чи не бачили вони цю дівчину, ніхто йому не відповідає. Тоді він підходить до одного з музикантів, запитує, хто він, і, не отримавши відповіді, починає розповідати йому про себе, про те, як він зустрів людину, яка сказала йому, що «любов урятує наш світ», але вона не довіряє цим словами, оскільки вони сказані надто яскраво. Він шукає, як досягти популярності, популярності, розмірковує з цього приводу, каже, що ця людина, яку він зустрів, дуже добра, щира, любить людей, природу, жінку, але такі люди зараз не потрібні. Він каже, що зараз якраз настав час для того, щоб досягти цієї популярності, і він має все, щоб досягти визнання. Тільки він має проблему – його ніхто не чує.
Він питає: «Де мій дім?» - І, не отримавши відповіді, йде зі сцени. Оркестр продовжує імпровізувати.

а взагалі у нього виявилося багато приємної та гармонійної музики. Треба хитнути-послухати.

Ну і насамкінець цитую посаду Миколи Воронова на злобу дня (курсивом виділила те, з чим згодна):

"Як би мені хотілося, щоб вбивства та терор в Україні та й взагалі просто припинилися раз і назавжди. Хтось провокує на подібні дії – але не треба відповідати на провокації! Можу порівняти це з грою – хтось сідає з тобою за стіл" пограти, але ти можеш не сісти з ним за цей стіл!!!Сісти це означає прийняти правила гри - правила вбивств, тероризму.Ти сам стаєш вбивцею! те, що люди перетворилися на звірів - взагалі нісенітниця цілковита, я не знаю навіть як так можна говорити.З будь-якою людиною, навіть убивцею, завжди можна домовитися, просто ми не завжди вміємо.Але можна.Не треба звинувачувати США в провокаціях, не треба звинувачувати нас, росіян, українців у проблемі - ми НІХТО не дізнаємося, хто справді винен, адже вже стільки всього сталося, що жодна історія цього не прояснить.Зараз я особисто чекаю лише одного – що всі хто має зброю – викине її раз і назавжди і, нарешті, зрозуміє ціну людського життя – насамперед свого власного. Як же хочеться, щоб все встаканилося!

Ну що сказати. ГЕНІЙ! Побажаємо йому гарну позитивну музу-хранительку вогнища собі знайти та створити море шикарних творів!

Знову ж таки, хто бачив живцем. Розповідайте.

Микола Воронов

Микола Воронов народився 15 травня 1991 року у Москві. У сім років вступив до МССМШ імені Гнесіних на спеціальність фортепіано до Т.А. Зелікман і навчався там 12 років. У 2000 році через нервову хворобу через втому від зайвих занять на фортепіано Микола скасував поїздку до Голландії на конкурс, і заняття фортепіано поступово все більше і більше почали зміщуватися на другий план. З 2006 року музикант перейшов із класу фортепіано на теоретичний факультет та займався там у педагога Антона Анатолійовича Прищепи. 2008-го вступив до МГК імені Чайковського на композиторський факультет (третім номером із 18 вступників). У тому ж році почалася гастрольна діяльність Воронова: він їздить концертами спочатку з різними менеджерами, але через три роки відмовляється від них і продовжує роботу самостійно. На даний момент Микола - автор двох квартетів, одного тріо, більше десяти дуетів, квінтету, секстету, безлічі фортепіанних творів та імпровізацій, записаних на ноти та незаписаних. Є також і твори для оркестру – п'ять поем.

Головним для себе жанром Микола вважає електронні симфонії, яких у нього 25, загальною тривалістю звучання понад шість годин. Електронні вони тому, що виконані здебільшого комп'ютером. Микола відмовляється від живих виконавців через неможливість виконання наживо і каже, що «живі виконавці так чисто і точно, як комп'ютер, все одно не зможуть зіграти». У 13-й, 14-й, 15-й, 21-й, 22-й та 25-й симфоніях Микола використовує свій голос у різних варіантах. Електронні симфонії Воронова написані у період з 4 листопада 2008 року до 30 серпня 2012 року.

Важливим для себе твором Микола вважає оперу «Яніс», у якій, на його думку, він зміг точніше зобразити природу творчої людини. Ще один такий твір – поема «Дерева». Там Микола зображує ситуацію, коли людина залишається абсолютно одна зі своїми думками просто тому, що її думок ніхто не чує. Те, що він каже, ігнорується повністю, бо кожен зайнятий своїми справами.

Пісень у Миколи понад 90, з них лише «Біла бабка кохання», написана 2001 року, стала по-справжньому відомою. Нещодавно написано пісню «Фруктова ніжність», яку Микола цінує вище, ніж «Білу бабку», за те, що у «Фруктовій ніжності» - те аранжування і ті звучання, які почув сам Микола, тоді як ритм для «Стрекози». придуманий» синтезатором, і лише гармонію, мелодію та решту оформлення почув сам Микола.

Нині Микола намагається знайти виконавців для опери «Яніс», але поки що безуспішно. Але він не зупиняється, пише твір за твором, а у вільний час відвідує консерваторію, катається на велосипеді та збирає гриби.

Музику Миколи, за його словами, можна намагатися проаналізувати з погляду звичних форм, але зіб'єшся з пантелику, тому що всі думки будуть різними. Адже в жодній п'єсі композитора немає конструкцій, які так звикли бачити музикознавці.

17-річний москвич Микола Воронов – справжній вундеркінд, якого вдома так ніколи не називали, щоб уберегти від психологічних травм. Хлопчик, який народився в сім'ї психолога та концертмейстера, з трьох років виявляв неабиякі здібності до математики та музики. У п'ять років він почав навчатися на піаніста у Московській середній спеціальній школі імені Гнесіних для особливо обдарованих дітей. Абсолютний слух та унікальна музична пам'ять, виявлені у Миколи, призвели до того, що паралельно із спільною програмою з ним почали займатися і композицією. У десять років Коля Воронов на простенькому синтезаторі написав пісню «Біла бабка кохання», якій через шість років судилося стати інтернет-хітомта принести автору популярність. І тепер уже студента першого курсу композиторського відділення Московської консерваторії закрутилася поп-кар'єра - його запрошували з виступами на корпоративи, новорічний вогник каналу «2x2», до клубів «Солянка» та «Ікра». На молодого музиканта посипалися пропозиції щодо співпраці від представників шоу-бізнесу, запити на телезйомки та інтерв'ю. Шанувальники, дізнавшись адресу Воронових, почали збиратися в під'їзді. Піднявся, як то кажуть, неабиякий хайп.

Ситуація, що склалася, чимало турбує батьків Колі Воронова, які побоюються, що надмірна публічна увага перешкодить синові закінчити освіту і тим самим загубить його талант. OPENSPACE.RU вирішив з'ясувати, що на думці у самого Колі Воронова.

Місце дії: кафе на Ізмайлівському бульварі. Діючі лиця: кореспондент OPENSPACE.RUДенис Боярінов, Микола Воронов та його директор Олександр. Воронов вивчає меню, потім робить замовлення: м'ясо на сковороді, дві пляшки мінеральної води.

- Ти гризеш нігті.

Так (зніяковіло сміється). Не можу позбутися звички.

- Це якась характерна рисадля піаністів. Горовиць у юності теж гриз нігті.

Для піаністів – це таке лихо. До речі, Горовиць - так. А Стравінський не гриз.

- Ми можемо розпочати інтерв'ю?

Ще й як.

Прекрасно. Твоя мама та викладачка гри на фортепіано мені докладно розповіли про твоє, так скажімо, становлення як класичного музиканта, піаніста. Але момент, коли ти захопився поп-музикою, вони, за їх визнанням, не помітили.

Насправді мама напевно помітила, але не розповіла. Я захопився естрадою у десять років. Вмикав телевізор і слухав пісні. Будь-які – послухав гурт «Білий орел», Віктора Цоя ( сміється) ... Що там ще? Децл! ( Декламує.) "А хто ти? Хто ти? Хто ти? А хто ти? Хто ти? Хто ти?" Насправді непогані пісні. А Цой взагалі чудовий…

Так ось, я говорю про те, що мені це все було в принципі цікаво. Але я зайнявся попсою тоді, коли мені тато на Савелівському ринку купив синтезатор Casio СTK 571. Цей синтезатор став моїм атрибутом.

- Ти все на тому самому синтезаторі граєш?

Так! І я не хочу його міняти!

- А він добре працює – клавіші не западають?

Добре працює. Навпаки, кнопки іноді хочеться вирвати. З коренем! ( Сміється.) Ні, боюся, боюся новий купувати. ( Змовницьким тоном.) Знаєте, чому боюся?

- Чому?

Тому що на новому не буде ритму «Стрекозів». Ні - якщо новий, то тільки Casio, тільки Casio. Причому цікаво, що на новому синтезаторі можна буде зробити ремікс на «Стрекозу». Взагалі, я радий, що ви чули «Стрекозу». Це неймовірно! Це дивовижно! Чому раптом таке тяжіння до пісні? Раптом! Ось не було цієї пісні, ось вона з'явилася – і раптом таке. І тепер усі говорять, що Микола Воронов мій кумир. ( Сміється.)

- А зараз ти що слухаєш?

Нині – класичну музику. Має що мені сказати енергетично.

– Який період?

Сучасні. Навіть не сучасний, кінець ХІХ – початок ХХ століття.

- Модерністів?

Ще не зовсім модерністів, але... Ранній авангард– Дебюссі, Скрябін, Малер, Равель уже менше. Таке - післяшопенівське. Рахманінов туди входить, звісно. Природно, додекафоністи, нововенська школа – Берг, Шенберг, Веберн.

- Я знаю, ти вигадуєш симфонічні твори і сам.

Так, маю, звичайно. На комп'ютері у мене три програми є. У них пишу, програми одразу озвучують. Це дуже важливо: ти складаєш і одразу чуєш, що складаєш.

- Як би ти описав стиль своїх симфонічних творів?

У мене є різні. Напевно, це повернення класики. Сучасні гармонії… Ні, так треба сказати: я намагаюся показати сучасні гармонії класичними стилем. А взагалі – поєднання. Навіть «Стрекоза» – це поєднання. Поєднання поп-року з диско.

- Ти даєш своїм симфонічним творам назви?

- "Опуси". Описи під номерами. Назви не встигаю. Пісні даю номери. Наразі йде пісня 68.

- Тобто ти всього склав 68 пісень?

- А чому на концертах ти граєш одні й ті самі десять штук?

- 15. Тому що вони найхитовіші. І поки що я вивчив тільки їх.

26-річний російський композитор Микола Воронов, який прославився наприкінці нульових завдяки хіту « Біла бабка кохання» , тепер веде досить дивний відеоблог на YouTube: у роликах він сидить перед камерою у напівголому вигляді та вимовляє малоосмислені монологи. У соцмережах турбуються про психічне здоров'я чоловіка.


Користувачі соцмереж припускають, що в поведінці Воронова винне якесь психічний розладвикликане затишшям після слави. "Це приклад того, як шоу-бізнес калічить людей", - написано в Telegram-каналі "Російський шаффл".

Микола Воронов народився у травні 1991 року. За словами його матері, музикою він почав займатися з трьох років. З п'яти років навчався грати на фортепіано у Московській середній спеціальній музичній школі імені Гнесіних. Воронов став зіркою у 17 років завдяки YouTube та пісні «Біла бабка кохання», яку він написав ще у 10 років. З нею він виступав на корпоративах, телешоу та в клубах.

Популярність Воронова швидко зійшла нанівець. Минулого року молодик дав інтерв'ю «СтарХіт», у якому розповів, що пішов з естради, бо «став серйозніше займатися грою на фортепіано, щоб стати професіоналом, який взагалі не матиме невдач». При цьому він заявив, що ненавидить консерваторію, в якій провчився п'ять років, бо там його «нічому не навчили» і не бачили композитора. Воронов також зізнався, що не переживає через минулу славу.

У мене не було із цим проблем. Я живу та сумую, як раніше. Тільки сум не від того, що мене забули, а від того, що все живе довкола вмирає

Микола Воронов.

17-річний москвич Микола Воронов – справжній вундеркінд, якого вдома так ніколи не називали, щоб уберегти від психологічних травм. Хлопчик, який народився в сім'ї психолога та концертмейстера, з трьох років виявляв неабиякі здібності до математики та музики. У п'ять років він почав навчатися на піаніста у Московській середній спеціальній школі імені Гнесіних для особливо обдарованих дітей. Абсолютний слух та унікальна музична пам'ять, виявлені у Миколи, призвели до того, що паралельно із спільною програмою з ним почали займатися і композицією. У десять років Коля Воронов на простенькому синтезаторі написав пісню «Біла бабка кохання», якій через шість років судилося стати інтернет-хітомта принести автору популярність. І тепер уже студента першого курсу композиторського відділення Московської консерваторії закрутилася поп-кар'єра - його запрошували з виступами на корпоративи, новорічний вогник каналу «2x2», до клубів «Солянка» та «Ікра». На молодого музиканта посипалися пропозиції щодо співпраці від представників шоу-бізнесу, запити на телезйомки та інтерв'ю. Шанувальники, дізнавшись адресу Воронових, почали збиратися в під'їзді. Піднявся, як то кажуть, неабиякий хайп.

Ситуація, що склалася, чимало турбує батьків Колі Воронова, які побоюються, що надмірна публічна увага перешкодить синові закінчити освіту і тим самим загубить його талант. OPENSPACE.RU вирішив з'ясувати, що на думці у самого Колі Воронова.

Місце дії: кафе на Ізмайлівському бульварі. Особи, що діють: кореспондент OPENSPACE.RUДенис Боярінов, Микола Воронов та його директор Олександр. Воронов вивчає меню, потім робить замовлення: м'ясо на сковороді, дві пляшки мінеральної води.

- Ти гризеш нігті.

Так (зніяковіло сміється). Не можу позбутися звички.

– Це якась характерна риса для піаністів. Горовиць у юності теж гриз нігті.

Для піаністів – це таке лихо. До речі, Горовиць - так. А Стравінський не гриз.

- Ми можемо розпочати інтерв'ю?

Ще й як.

Прекрасно. Твоя мама та викладачка гри на фортепіано мені докладно розповіли про твоє, так скажімо, становлення як класичного музиканта, піаніста. Але момент, коли ти захопився поп-музикою, вони, за їх визнанням, не помітили.

Насправді мама напевно помітила, але не розповіла. Я захопився естрадою у десять років. Вмикав телевізор і слухав пісні. Будь-які – послухав гурт «Білий орел», Віктора Цоя ( сміється) ... Що там ще? Децл! ( Декламує.) "А хто ти? Хто ти? Хто ти? А хто ти? Хто ти? Хто ти?" Насправді непогані пісні. А Цой взагалі чудовий…

Так ось, я говорю про те, що мені це все було в принципі цікаво. Але я зайнявся попсою тоді, коли мені тато на Савелівському ринку купив синтезатор Casio СTK 571. Цей синтезатор став моїм атрибутом.

- Ти все на тому самому синтезаторі граєш?

Так! І я не хочу його міняти!

- А він добре працює – клавіші не западають?

Добре працює. Навпаки, кнопки іноді хочеться вирвати. З коренем! ( Сміється.) Ні, боюся, боюся новий купувати. ( Змовницьким тоном.) Знаєте, чому боюся?

- Чому?

Тому що на новому не буде ритму «Стрекозів». Ні - якщо новий, то тільки Casio, тільки Casio. Причому цікаво, що на новому синтезаторі можна буде зробити ремікс на «Стрекозу». Взагалі, я радий, що ви чули «Стрекозу». Це неймовірно! Це дивовижно! Чому раптом таке тяжіння до пісні? Раптом! Ось не було цієї пісні, ось вона з'явилася – і раптом таке. І тепер усі говорять, що Микола Воронов мій кумир. ( Сміється.)

- А зараз ти що слухаєш?

Нині – класичну музику. Має що мені сказати енергетично.

– Який період?

Сучасні. Навіть не сучасний, кінець ХІХ – початок ХХ століття.

- Модерністів?

Ще не зовсім модерністів, але вже… Ранній авангард – Дебюссі, Скрябін, Малер, Равель уже менше. Таке - післяшопенівське. Рахманінов туди входить, звісно. Природно, додекафоністи, нововенська школа – Берг, Шенберг, Веберн.

- Я знаю, ти вигадуєш симфонічні твори і сам.

Так, маю, звичайно. На комп'ютері у мене три програми є. У них пишу, програми одразу озвучують. Це дуже важливо: ти складаєш і одразу чуєш, що складаєш.

- Як би ти описав стиль своїх симфонічних творів?

У мене є різні. Напевно, це повернення класики. Сучасні гармонії… Ні, так треба сказати: я намагаюся показати сучасні гармонії класичними стилем. А взагалі – поєднання. Навіть «Стрекоза» – це поєднання. Поєднання поп-року з диско.

- Ти даєш своїм симфонічним творам назви?

- "Опуси". Описи під номерами. Назви не встигаю. Пісні даю номери. Наразі йде пісня 68.

- Тобто ти всього склав 68 пісень?

- А чому на концертах ти граєш одні й ті самі десять штук?

- 15. Тому що вони найхитовіші. І поки що я вивчив тільки їх.