Uuringu eesmärk: vanemas koolieelses eas laste muusikaliste võimete ja rütmitaju arengutaseme määramine.
Uurimise eesmärgid:
Valida diagnostikavahendid, mille eesmärk on uurida vanemas koolieelses eas laste muusikaliste võimete ja rütmitaju arengutaset.
Selgitav eksperiment viidi läbi kohaliku omavalitsuse baasil haridusasutus 5. Keskkool "Lasteaed nr 12" vanematele lastele koolieelne vanus, nägemise ja luu- ja lihaskonna kahjustusega
Kindlustava katse osana kasutati järgmisi meetodeid:
O.P. muusikaliste võimete diagnoosimise meetod. Radynova (lisa 2).
Vanemate eelkooliealiste laste rütmitaju kujunemise taseme diagnoosi muudetud versioon, kasutades muusikat ja liikumist, mis on koostatud autori A. I. teoste põhjal. Burenina ja A.N. Zimina (lisa 3).
Muusikaliste võimete diagnostika (O.P. Radynova) käigus saadi järgmised andmed (lisad 5):
vihane tunne(Skeem 1).
Ülesanne number 1: Kuulake ja eristage kolme erineva žanri pala: marss, polka, hällilaul. Valige kaart vastavalt žanrile.
30% - lapsed kuulasid tähelepanelikult muusikalisi fragmente, määrasid žanri (marss, polka, hällilaul) ja täitsid ülesandeid ilma õhutamata;
60% - kuulas tähelepanematult, hajus, määras muusikateose žanri, laotas kaarte.
10% - ülesanne sooritati korrektselt, huvi puudub.
Ülesanne number 2: Kuulake võõrast laulu, määrake selle iseloom ja sisu (T. Popatenko "Langevad lehed"; M. Krasev "Merry Fool").
0% - kuulab tähelepanelikult, suudab määrata iseloomu, öelda, millest laul räägib.
80% - kuulab tähelepanelikult, ei saa sisust rääkida, kuid suudab iseloomu määrata.
20% - ei huvita, peaaegu ei reageeri laulule.
Ülesanne number 3: Kasutades didaktilist mängu "Karu, rebane ja varblane", määrake register, pange välja sobiv kaart.
50% - kuulake hoolikalt muusikalisi fragmente, määrake register, sooritage ülesanne õigesti.
30% - kuulake tähelepanematult, hajuge, kuid saab ülesandega hakkama.
20% - ei huvita, ei täida ülesandeid või täidab valesti.
Skeem 1
Muusikaline ja kuuldav etteaste(Skeem 2).
Ülesanne number 1:
Laulge omaette muusikalise saatega tuttavat laulu (A. Filippenko "Lõikus"; vene rahvalaul "Lähme aeda vaarikatele").
20% - laulge kogu fraas, diktsioon on selge, intonatsioon on õige.
80% - üksikute sõnadega kaasa laulmine, diktsioon ei ole töömahukas.
0% - puudub intonatsioon, emotsionaalne reaktsioon ilma kaasalaulmiseta.
Ülesanne number 2:
Laulge saatel õpetaja toel võõrast laulu (vene rahvalaul “Nagu meie omad väravas”; M. Aleksandrov “Nad tulid meile külla”).
0% - kogu fraasi laulmine ülesande õige täitmisega.
50% – üksikutele sõnadele või sõnalõpudele kaasalaulmine.
50% - puudub intonatsioon, emotsionaalne reaktsioon ilma kaasalaulmiseta.
Ülesanne number 3:
Nimetage pakutavad pillid (metallofon, parmupill, trumm, triangle, maracas), näidake erinevate pillide mängimise tehnikaid.
40% - nad helistavad õigesti, teavad mängu nippe.
60% ei nimeta õigesti või ei nimeta kõiki pille, oskavad mängida.
0% - ei oska pille nimetada, on kehva mänguoskusega.
Rütmitaju(Skeem 3).
Ülesanne number 1:
Lööge rütmiline muster (vene rahvalaul "Vasilek"; muusika Karasevalt "Päike on ämber").
20% - rütmilise mustri täpne täitmine.
50% pole päris täpne.
30% - ülesande täitmata jätmine, huvi puudub.
Ülesanded number 2:
Lapsele pakutakse ülesannet – liikuda vastavalt muusikapala kolmeosalisele vormile. Hinnatakse lapse võimet õigeaegselt reageerida muusikalise fraasi muutusele, liikuda liigutust sooritades õigesti, emotsionaalselt, selgelt.
30% - liigutuste muutus muusika järgi, liigutused sooritatakse korrektselt, on pulsitunne.
60% - on soov liikuda muusika saatel, emotsionaalseid liigutusi pole, liigutuste vaheldust muusika saatel pole.
10% - väike motoorne reaktsioon muusikale.
Ülesanne number 3:
Lava omal käel laul (Laul “Minust ja sipelgast”; vene rahvalaul “Ja kõndisin heinamaal”). Hinnatakse valitud liigutuste mitmekesisust, mitte jäljendamist üksteist, muutke liigutusi vastavalt laulu sõnadele.
0% - sooritab ilmekalt liigutusi, tunnetab liigutuste muutumist muusikale, esitab erinevaid elemente.
80% - on soov liikuda muusika saatel, puudub elementide mitmekesisus, ei toimu liigutuste muutumist vastavalt laulu sõnadele.
20% - vähene motoorne reaktsioon muusikale, puudub soov ülesannet täita.
Ülesanne number 4:
Kutsuge laps tantsima vene tantsu järgi, sooritades tuttavaid tantsuliigutusi (vaheldumisi jalgade ette viskamine hüppega, poolkükid koos jala kannale asetamisega, paigale astumine, edasiliikumine ja tiirlemine). Hinnatakse kõigi elementide korrektset teostust, valitud liigutuste mitmekesisust, improvisatsiooni muusika järgi.
0% - sooritab ilmekalt liigutusi, sooritab õigesti kõiki elemente, oskab ise välja mõelda.
90% - on soov muusika saatel liikuda, kõiki liigutusi ei sooritata õigesti, ei oska omaette välja mõelda.
10% - väike motoorne reaktsioon muusikale, puudub soov ülesannet täita.
Muusikaliste võimete taseme diagnoosimise tulemusena tuvastati laste järgmised arengutasemed: 2 last on madala arengutasemega, 8 - keskmine. Sellel rühmal ei ole kõrgel tasemel muusikaliste võimete areng (lisa 4). Sageli harva lasteaias käivad haiged lapsed on madala arengutasemega.
Tuginedes koolieelikute ruumikujutluste diagnoosimise võimaluste teoreetilisele analüüsile, püüdsime välja töötada vanemas koolieas laste rütmitaju kujunemise taseme diagnoosimise modifitseeritud versiooni, kasutades muusikat ja liikumist. A.I. autori teoste põhjal. Burenina, A.N. Zimina.
Diagnostilises materjalis on välja toodud kolm ülesannete seeriat. Iga ülesande jaoks on määratletud hindamiskriteeriumid 1-3 punkti. (3. liide):
Esimeses seerias(Diagramm 4) paljastasime liigutuste kujunemise vastavalt rütmile. See sisaldab järgmisi ülesandeid: 1.1. “Tuttava muusikapala olemuse ülekandmine liikumises”; 1.2. "Võõra muusikapala (fragmendi) iseloomu ülekandmine pärast eelkuulamist"; 1.3. "Liikumiste rütmi vastavus muusikarütmile"; 1.4. "Liigutuste ja tähelepanu koordineerimine" ("rütmiline kaja helisevate žestidega").
4. diagramm
1. seeria (lisa 5) diagnostiliste tulemuste põhjal võime järeldada, et 75% lastest, uurides rütmile vastavat liigutuste kujunemist, tuttava muusikapala karakteri liikumisel ülekandmisel muudavad liigutusi nn. viivitus (nagu on näidanud teised lapsed), kuid liigutused vastavad tegelasmuusikale.
65% lastest, kes annavad liikumises edasi võõra muusikapala olemust, liigutused ei ole piisavalt emotsionaalsed, vaid vastavad muusika olemusele ning ainult 5% täidab ülesande emotsionaalselt ja vastavalt muusika olemusele. muusika. 30% teeb liigutusi selgelt rütmis, 20% sooritab vigadega ja 50% ei tee liigutusi rütmiliselt. Selle seeria viimase ülesande täitmisel ei leitud lapsi kõrgel tasemel, 50% teeb 1-2 viga ja 50% ei tule ülesandega toime.
Teine seeria(Diagramm 5) oli suunatud rütmide reprodutseerimise uurimisele. Siin on välja pakutud järgmised ülesanded: 2.1. "Laulmise ajal tuttava laulu rütmi mängimine"; 2.2. "Õpetaja poolt pillil mängitava meloodia rütmi taasesitamine"; 2.3. "Laulu rütmi mängimine sammude kaupa"; 2.4. "Rütmiliste mustrite reprodutseerimine plaksudes või löökpillides" ("rütmiline kaja").
Skeem 5
2. seeria diagnostika tulemuste põhjal (lisa 5) võime järeldada, et 70% lastest taasesitab tuttava laulu rütmi vigadega, 30% ilma. 70% lastest eksib õpetaja poolt mängitava laulu rütmi määramisel, 20% tuleb vigadeta toime. 80% taasesitab rütmi ainult sammudega, paigal seistes, 10% suudab rütmi lüüa liikumises ja paigas. 10% ei täitnud ülesannet. 70% plaksudes (löökpillid) rütmi mängides teeb 1-2 viga, 20% oskab õigesti.
Kolmas seeria(Diagramm 6) on suunatud muusikalise ja rütmilise tegevuse loovuse taseme paljastamisele. Selles esitatakse samad ülesanded: 3.1. "Rütmiliste mustrite koostamine"; 3.2. "Tantsu loovus"
6. diagramm
Selle seeria käigus saadi järgmised andmed (lisad 5). 3.1. Rütmiliste mustrite koostamisel kasutab 40% lastest standardskeeme, 30% - lapsed koostavad originaalseid rütmimustreid ja ülejäänud 30% - ei tule ülesandega toime.
60% lastest tunnetab muusika üldist rütmi, kordab teiste liigutusi, liigutused vastavad muusika olemusele; 40% - ei suuda ülesandeid täita ilma täiskasvanu abita, ei tunneta muusika olemust, liigutused ei vasta muusikale.
Sarnane iga lapse sooritatud ülesannete tabel on toodud lisas 5.
Vanemas koolieelses eas lastel muusika ja liikumise abil rütmitaju kujunemise taseme diagnoosimise tulemusena saime järgmised andmed: 2 last on madala arengutasemega, 8 on keskmise tasemega. Lastel ei ole rütmitaju kõrgel arengutasemel.
Diagnostika tulemuste võrdlemisel nägime, et samadel lastel on madal areng nii muusikaliste võimete kui ka rütmitaju osas.
Modaalse tunde arengutaseme kindlaksmääramiseks:
1. harjutus. Muusika emotsionaalse taju jälgimine. Rääkige muusika sisust. Vestlus dünaamika väljendusrikkast tähendusest. Meloodiliste intonatsioonide olemus, ilmekad pillide tämbrid, muusika olemuse edasiandmine. Võite paluda lastel kujutada liikuva muusika olemust.
2. ülesanne. Koostage etteantud tekstile meloodia. Lõpetage meloodia toonikul. Võite kasutada küsimuste ja vastuste vormi.
3. ülesanne. Harjutused režiimide eristamiseks.
Määrata muusikaliste ja auditoorsete esituste arengutase
1. harjutus. Tuvastage meloodia liikumissuund üles, alla, paigas (üles või alla)
Vastake, millisel sõnal meloodia muutus. (Näiteks lauludes "Rukkilill" või "Kukk" r. n. meloodia).
2. ülesanne. Laulge oma lemmiklaulu, esmalt saatega, seejärel ilma muusikalise saateta. Meloodia puhas intonatsioon.
3. ülesanne. Korrake spetsiaalselt mängitud võõrast meloodiat.
Kindlustada rütmitaju arengutase
1. harjutus. Pärast lihtsa meloodia (8 takti) kuulamist kutsuge lapsi selle rütmi koputama ja uuesti esitamisel taasesitage seda iseseisvalt plaksutades või laste muusikariistadel.
2. ülesanne. Pärast näidendite: "Koi" Maykapar, "Polka", "Märts" kuulamist peaksid lapsed kujutama "Koi" (kerge, graatsiline ja õrn), rõõmsat tantsu, otsustavat, olulist enesekindlat marssi. Emotsionaalselt, rütmiliselt kujutage muusikalisi puudutusi - legato, staccato, non legato, tunnetage aktsente, tõstke liigutustes esile fraase.
Esitage muusikateoste žanriline kirjeldus.
3. ülesanne. Õpetaja improviseerib klaveril. Tunneta muutusi muusika olemuses ja tempos, anna edasi neid muutusi liigutustes.
Musikaalsuse arengutasemete kriteeriume võib kasutada UML-i metoodik, Moskva PKRO dotsent S. Merzljakova.
Muusikaliste võimete arengutasemete hindamise kriteeriumid
Kõrge tase - loominguline hindamine, iseseisvus, algatusvõime; ülesande kiire mõistmine, selle täpne, ilmekas täitmine ilma täiskasvanu abita; väljendunud emotsionaalsus (igat tüüpi muusikalises tegevuses)
Keskmine tase - emotsionaalne huvi, soov muusikalises tegevuses kaasa lüüa.
Lapsel on aga ülesannet raske täita. Vajalik on õpetaja abi, lisaselgitamine, demonstreerimine, kordused.
Madal tase - veidi emotsionaalne, “ühtlane”, suhestub rahulikult muusikaga, muusikalise tegevusega, puudub aktiivne huvi, ükskõikne. Pole iseseisvumisvõimeline.
Kriitiline tase - (harv hinnang) - negatiivne suhtumine muusikasse, muusikalisse tegevusse. Seda seostatakse tavaliselt kõrvalekalletega lapse arengus ja tervises või pedagoogilise hooletusega (sageli perekonna süül).
Pärast laste muusikaliste andmete kontrollimist kindlakstegemise etapis saate teha vastavad graafikud ja diagrammid ( Lisa 2).
Laste valik laulurühma tehakse laste soovil ja vanemate soovil. Hääleandmete ja muusikakõrva kontrollimise olukord on tavaline olukord. Tuleb mõelda, kas õpilane on piiratud, kas tal on piinlik laulda, liikuda, kas ta püüab raskustest üle saada.
Muusikaõpetaja ülesanne on määrata iga õpilase hääleulatust, muusikalist mälu, muusikaliste võimete arengutaset.
Vokaalrühma ülesanded:
1. Jätkusuutliku lauluhuvi kujundamine
2. Ekspressiivse laulmise õpetamine
3. Lauluoskuse õpetamine
6. Muusikaliste võimete arendamine: modaalne taju, muusikalised ja kuulmisrepresentatsioonid, rütmitaju
7. Laste vaimse tervise säilitamine ja tugevdamine
Individuaalse töö tegemisel tuleb arvestada iga lapse iseärasustega, tuleb helisid tõmmata, kõrgemale laulda (käsi sirutada). Teised - kuidas anda huultele, suule õige asend. Kolmas on laulda valjemini, julgemalt või vastupidi, pehmemalt ja vaiksemalt.
Muusikaliste võimete arengu diagnostilise kaardi tulemuste põhjal on välja toodud edasine töötee, olenevalt sellest, millist muusikalise kõrva komponenti on konkreetsel õpilasel vaja arendada.
Tunnid häälerühmaga toimuvad meie koolis kaks korda nädalas. Lisaks, arvestades, et lapsed erinevad üksteisest auditoorse tähelepanu teravuse, kuulmise ja hääle koordinatsiooni astme, lauluoskuste ning muusikalise ja rütmilise esituse poolest, tegelen iga vokaalrühma registreeritud õpilasega individuaalselt. Selleks, kasutades rikkalikke kogemusi muusikapedagoogika valdkonnas D. B. Kabalevski, N. A. Vetlugina, T. M. Orlova, V. Emelyanovi, D. Ogorodnõi, samuti ajakirjadest “Muusika koolis” kogutud kõrgtasemel pedagoogilisi kogemusi. lapsed, keda kasutan:
1. Spetsiaalsed harjutused musikaalsuse kõigi kolme komponendi arendamiseks vastavalt B.M. Teplov.
Harjutused modaalse enesetunde arendamiseks
Harjutused muusikaliste ja auditoorsete representatsioonide arendamiseks
Harjutused rütmitaju arendamiseks
2. Muusikateraapia laulab enesehinnangu tõstmise, ennetamise ja õige hingamise arendamise valemit.
3. Erinevate kunstiliikide integreerimisel üles ehitatud töösüsteem:
Harjutused muusikaliste võimete arendamiseks kaunite kunstide abil (muusikale joonistamine);
Muusikalised ja koreograafilised harjutused rütmitaju ja emotsionaalse muusikatundlikkuse arendamiseks;
Kunstiline sõna;
Oma kavasse lisan kindlasti ka kõige lihtsama definitsiooni muusika olemusest, helide stabiilsusest või ebastabiilsusest, nende külgetõmmetest toonikule. Harjutused intonatsiooni säilitamise oskuseks. Juhin lastele alati tähelepanu ebaõigele, ebapuhtale laulmisele, kaashäälikute valele või ebaselgele hääldusele. Pöörake kindlasti tähelepanu nende töö positiivsetele külgedele.
Harjutuste või laulude laulmisel pööran suurt tähelepanu laulva hingamise protsessile, tuletades meelde, kuhu see viia, reguleerides seeläbi hingamisprotsessi ja kontrollides seda. See õpetab õpilase kõrva ja hääle intonatsioonis eristama. Erilist tähelepanu pööran intervallide intonatsioonile.
Vokaalrühma "Bell" jaoks koostati vokaalrühma skeemid. ( 3. lisa;4. lisa;)
Kuna kuulmiskoordinatsioon, lauluhääl ja muusikalised võimed on omavahel seotud, pööratakse klassiruumis vokaalrühmas palju tähelepanu lauluhääle tekitamisele. Peamine kriteerium ei peaks olema õpitava materjali kvantiteet, vaid kvaliteet ning mitte kunagi ei tohi avalikel üritustel näidata piisavalt vokaalseid ja tehniliselt hästi arendatud muusikateoseid.
Järk-järgult, töö käigus, püüan saavutada:
Loomuliku heliga laulmine pingevabalt;
Puhas intonatsioon mugavas vahemikus;
Laulmine ilma muusikalise saateta, klaveri saatel, fonogrammi saatel;
Kuulake ja andke lauldes edasi meloodia järkjärgulist ja kramplikku liikumist;
Kuula ja hinnata õiget ja valet laulmist;
Astuge toonikusse iseseisvalt;
Emotsionaalselt esitada eale ja vokaalsetele võimetele vastavaid laule, vokaalrühmas ja individuaalselt;
Tunneta ja jälgi laulmises metrorütmi.
Laste hääle arendamine klassiruumis peaks toimuma järk-järgult, kiirustamata, laiendades järk-järgult vahemikku. Sel juhul kasutage ainult neid helisid, mis ei tekita pingeid veel moodustamata hääleaparaadis. Mitte mingil juhul ei tohiks te oma häält üle koormata, proovige laulda valjemini, kui selle võimalused võimaldavad, vastasel juhul võite oma hääle lihtsalt rikkuda. Lisaks on vaja jälgida, et lapsed ei läheks täiskasvanute repertuaari laulmisest kaasa ega omandaks halbu hääleharjumusi, mida on siis raske parandada.
Repertuaari valik:
1. Repertuaar tuleks loomulikult valida selliselt, et see aitaks kaasa lapse hääle arengule ja tugevnemisele, mille põhjal on võimalik arendada õige hingamise, heli tekitamise, diktsiooni ja treenida hääleaparaati.
2. Töö jaoks on vaja võtta mitte üks, vaid mitu üksteisele vastandlikku teost, mitmekesise iseloomuga (peened, rahulikud, lüürilised, koomilised, naljakad) ja teemalt erinevad laulud.
3. Kasutada töös koolipublikus vähetuntud, mitte “lauldud” laule.
4. Laulurepertuaar peaks olema ligipääsetav meeleolude, kujundite mõistmiseks ja ulatuseks, õpilaste "intonatsioonipagasi" laiendamiseks, tänapäevaste harmooniamustrite ja muude muusikaliste väljendusvahendite tajumiseks.
5. Kasutamine rahvalaulud, folklooriteoseid, kui üht täiuslikku laste muusikalise kasvatuse vahendit.
6. Kindlasti lisage repertuaari mitmeid klassika lihtsaid muusikateoseid, mis on arranžeeritud lastekoorile. (P.I. Tšaikovski, J. Brahms, G. Ivaštšenko, J. Bizet, J. S. Bach, S. Rahmaninov jt.)
7. Võimalusel esitada kirikumuusika näidiseid muusikakunsti kõrgeima saavutuse näitena.
8. Laulude valikul arvestage kasvatuslikke ülesandeid, kooliõpilaste vokaalseid võimeid, huvisid.
9. Kõik laulud peavad vastama laste vokaalsetele võimetele, vanusele, füsioloogilistele ja muusikalistele võimetele.
Pärast laulu valimist peab õpetaja kasutama meetodeid ja võtteid, mis tekitavad soovi seda esitada, samas kui enne laulu näitamist tuleb see hoolikalt õppida, olles selgeks õppinud meloodia ja teksti. Mõelge läbi kõik dünaamilised varjundid (kus on kiirem, kus asendada tempo, dünaamika, milliseid fraase ja sõnu esile tõsta, kus hinge tõmmata), samuti õppige hoolikalt saatet.
Et laul lastele tõrgeteta meeldiks, on vaja erksat kunstilist väljapanekut. Koori esituses olevat laulu saab kuulata helisalvestisel või muusikaplaadil.
Enne õppimist tehke esmalt kõige rohkem kindlaks rasked kohad meloodias, töötage need eraldi välja. Tuvastage ja harjutage tundmatuid ja raskesti hääldatavaid sõnu. Pöörake tähelepanu puhtale intonatsioonile, unisoonilisele joondusele, loomulikule kõlale, ilma sundimata kõla, artikulatsiooni ja emotsionaalset esitust.
Laulude õppimisel pean alati kinni kavast:
Arutelu laulu olemuse ja sisu üle. Peatumine arusaamatutes kohtades.
Kui on raskeid meloodiapöördeid, rütmimustrit, pausi, punktiirütmi, laulge eraldi. Selleks mängige rasket osa 1, 2 korda. Seejärel kordavad lapsed koos õpetajaga, siis üksi (saate ilma muusikalise saateta). Algstaadiumis liialdage soovitud laulukvaliteediga mõnevõrra. Õppimise käigus jätavad lapsed meelde.
Andke juhiseid vigade parandamiseks. Laulge mitmele inimesele või eraldi tüdrukud, poisid. Kasutage lastele puhta intonatsiooni näitamist.
Meloodia laulmine kindlale silbile (ilma sõnadeta) või kinnise suuga.
Töötage diktsiooni, pauside, dünaamiliste varjunditega.
Loo ilmekas esitus koos kõigi muusikaliste puudutustega.
Oma laulutöös pööran erilist tähelepanu unisooni loomisele meloodia esitamisel ühel helil, samuti vokaalihelide moodustamisele.
Õppimise peamine põhimõte on vigade vältimine. Parem on lastele teost veel kord õigesti näidata, kutsuda neid mitu korda laulma, sealhulgas "endale", eraldada keeruline intonatsioon, keeruline rütm, rasked silbid, kuid mitte lubada valet laulmist.
Keeruliste tööde puhul saab oma töös kasutada laulurepertuaari õppimise meetodit “Sammuline” ehk pärast teose õppimist võib õpetaja jätta selle hetkeni, mil lapsed saavad sellega uues kohas edasi tegeleda. vokaal- ja koorioskuste tase, vaid kogu selle aja (ütleme ühe õppeaasta) jooksul korrata tööd partiidena, töötada välja selle üksikud fraasid ja laused.
Siin on vaja valida töö, mis ei häiriks lapsi, ei põhjustaks nende üleküllastumist. Pöörduda tagasi juba väljatöötatud teose juurde ja esitada seda kontsertidel. Need laulud, mille jaoks kulub rohkem aega, vaeva, tähelepanu ja energiat, muutuvad õpilastele lähedasemaks ja armsamaks.
Samuti on häälerühma tundides oluline, kuidas on laste individuaalseid iseärasusi arvestades mugavam neid istutada. See on vajalik intonatsiooni puhtuse arendamiseks.
Teises reas on meil puhtalt laululapsed, kes on näidanud kõrgeid ja keskmisi lauluoskuse arengu näitajaid ning esimeses reas on lapsed, kellel on endiselt raske iseseisvalt meloodiat puhtalt intoneerida.
Laste muusikaliste võimete arendamist käsitlevas töös pööratakse suurt tähelepanu laulu- ja õppimisharjutustele, mis aitavad kaasa helikõrguse, tonaalse kuulmise, tooniku külgetõmbetunde, rütmitaju, diktsiooni, artikulatsiooni ja näo arendamisele. väljendeid ja hingamise tämbrikuulmist.
Arvestades, et algkooliealised lapsed armastavad endiselt mänguhetki, valin harjutused selliselt, et igal harjutusel oleks huvitav sisu või mänguelement, see võiks lastele huvi pakkuda, sest just huvi aitab lastel teadvustada laulu väljenduslikke jooni. . Need harjutused valmistavad õpilasi ette erinevate lauluraskuste ületamiseks, aitavad arendada muusikalist kõrva ja häält. Töö käigus õpivad lapsed eristama muusika varjundeid, harmooniat, arendavad laulukirjutamisel atraktiivsust tooniku vastu. Nad mõtlevad välja oma meloodiaversioonid ning esitavad neid emotsionaalselt ja ilmekalt, kasutades erinevaid laulmisviise – legato, staccato, non legato. Näiteks harjutustes:
“poiss ja sõrm”
Poiss nutab, tegi sõrmele haiget. (Tule välja meloodia molli võtmes) A-A-A-A…………..
Seoti sõrme kinni, naeris poiss. (Tule välja meloodia duur) Ha-Ha-Ha-Ha……….
Kuna Baba Yaga on kõigi laste lemmiktegelane, tekitab lastes erksaid emotsioone, saab peegliga improvisatsiooni kasutada väiksemate õpilastega. Õpilasele pannakse Baba Yaga parukas ja ta mõtleb välja meloodia sõnadele: “ Ma ei saa piisavalt vaadata kaunist Yagat"Igal õpilasel on oma kujutlus muinasjututegelasest.
Mõne lapse jaoks osutub see kurjaks, teisele naljakaks, teisele lahke ja rõõmsameelne. Igaühel on oma, ainulaadne.
Loo emotsionaalne esitus on garantii, et lastele see meeldib, nad laulavad meelsasti ja ilmekalt. Lisaks on ilma muusikalise kõrva emotsionaalse komponendita võimatu arendada laste muusikalisi võimeid. Selleks saate pakkuda lastele harjutust " Kahjustatud teler”, mida on soovitav läbi viia kogu rühmaga korraga. Enne harjutuse sooritamist, õpilaste ekspressiivseks laulmiseks häälestamist, paluge lastel ette kujutada. Et nad esinevad teles, aga tehnilistel põhjustel läks telekas halvasti (heli ei olnud). Emad, isad, vanaemad jne vaatavad lapsi televiisorist ja peavad ilma helita laste artikulatsiooni, miimika ja meeleolu järgi selgeks saama, millest laul räägib, sõnadest aru saama.
Sarnase mängu sooritamisel " Välismaalane”, kujutavad lapsed lauldes külla tulnud välismaalast, kes peab laste nägude meeleolu ja emotsioonide järgi aru saama, millest lapsed laulavad. Kui laul on rõõmsameelne, peaksid laste silmad rõõmust särama ja kui nad on kurvad, on kulmud langenud ja nihkunud, näost on näha kurbust.
Harjutus" Läbi klaasi” on eesmärk laulda nii, et läbi klaasi, läbi huulte ei saaks selgeks mitte ainult sõnad, vaid ka laulu olemus.
Harjutus aitab arendada emotsionaalsust, laulukirjutamist, meloodia puhta intonatsiooni, toonika tunnetamise oskust. Ämblik ja kärbsed”
Parketil tantsis kaheksa paari kärbseid
Nad nägid ämblikku, minestasid!
Ülesande käigus õpivad lapsed oskust hoida intonatsiooni ühel helil. Lisaks laulda ilmekalt, andes edasi laulu iseloomu.
Nooremate õpilaste rütmitaju arendamiseks on ka huvitavaid mänguharjutusi, mille eesmärk on arendada seda muusikaliste võimete komponenti. Lapsed mängivad huviga korda lööki". Üks laps esitab rütmi plaksutamise, trampimise või muusikariistaga (näiteks tamburiiniga), kõik ülejäänud kordavad. Mängus" rütmikuubik” lapsed võib jagada alarühmadesse. Kuubi külgedel on graafiliselt kujutatud erinevaid rütmiliste mustrite kombinatsioone. Lapsed veerevad kordamööda täringut ja löövad sobivat rütmi. Laulu õppimisel rütmi täpsemaks taasesitamiseks kasutame dirigendimängu. Üks lastest soovitab “võluvitsaga” meloodiat esitades rütmi.
Laulutunnid peaksid tooma mitte ainult rõõmu ja positiivseid emotsioone, vaid tekitama ka psühhoprofülaktilise iseloomu, looma võimaluse eneseväljendamiseks. V. N. Petrušini spetsiaalsed laulud muusikateraapia jaoks tõstavad laste elujõudu, meeleolu, emotsionaalset heaolu ja lõdvestusvõimet. Need enesehinnangu valemi harjutused aitavad ebakindlaid ja häbelikke lapsi.
Hingamist saab treenida ka huvitavate harjutuste abil, mis õpetavad hingamist õigesti jaotama, diafragma lihaseid lõdvestama ja dünaamilist kuulmist arendama.
“Õhupallid”
Nii täitub õhupall ja kontrollige seda käega (hingake sisse).
Pall lõhkes, puhume selle välja, lõdvestame lihaseid (hingame välja).
Lapsed peaksid kujutama ette suurt õhupalli ja proovima seda täis puhuda. Mida tuleks kõigepealt teha? Kuidas puhuda, näita mulle? Mängib vaikne muusika. Crescendo ajal puhuvad lapsed õhupalli täis, tehes lühikesi sisse- ja väljahingamisi, kuni see lõhkeb. Tugev osa – hinga sisse, nõrk – välja hinga, mida valjem muusika, seda suurem on pall. Algul on hingetõmbed lühikesed, kuna pall on väike, siis pikad.
Nii et järk-järgult harjuvad meie lapsed muusikakunstiga, õpivad ilusti laulma ja see on väga oluline, sest koos muusikaliste võimetega arenevad lastel uued teadmised ja huvid. Nende vaimne maailm muutub rikkamaks ja mitmekesisemaks.
http://www. domisolka. nm. ru/Diagnostika/Tarasova. html
Laste muusikaliste võimete diagnoosimine
(Tarasova järgi)
Teine juunioride rühm.
Modaalse tunde arendamine.
1. Emotsionaalne reageerimine muusikale. D. Kabalevski "Klounid".
2 punkti - kuulab tähelepanelikult, väljendab oma emotsioone vastavalt
töö iseloom
1 punkt - väljendab kergelt emotsioone, on hajameelne
0 punkti – ükskõikne kõlava muusika suhtes
2. Lemmikteoste saadavus.
3. Tuntud laulu äratundmine.
2 punkti – tunnustatakse meloodia järgi
1 punkt – õpitud sõnadega
0 punkti – ei tundnud ära
5-4 punkti - kõrge tase
3-2 punkti - keskmine tase
1-0 punkti – madal tase
1. .
0 punkti – keeldumine
5 punkti – kõrge tase
4-3 punkti - keskmine tase
2-0 punkti – madal tase
Rütmitaju arendamine.
1. Meloodia rütmilise mustri reprodutseerimine plaksutades(3-5 heli).
2 punkti – kordab täpselt rütmi
1 punkt – kordab arvestit
0 punkti - juhuslik plaksutamine
2. Liikumise sobitamine muusika olemusega. R. Glier "Valss".
1 punkt – liikumine vastab muusika olemusele
0 punkti - liikumine ei vasta muusika olemusele, keeldumine
3. Liikumise sobitamine muusika rütmiga. P. Tšaikovski "Puidust marss
sõdurid."
4-3 punkti - kõrge tase
2 - 1 punkt - keskmine tase
0 punkti – madal tase
Muusikalise mõtlemise arengutase.
1. reproduktiivne mõtlemine.
Määrata teose žanr (piltide kasutamine). (Mis on selle alusel võimalik
muusikat teha?
R. Schumann "Märts", P. Tšaikovski "Laul lõokest",
M. Glinka "Polka".
3 punkti – kõrge (vigu pole)
2 punkti - keskmine (1 viga, valis pildi õigesti; määratud
vigu pole, valitud on vale pilt).
1 - 0 punkti - madal (2 viga, pole määratud).
2.Produktiivne mõtlemine.
Mängige sina, komponeerige oma muusikat (3 kompositsiooni). Millega sa mängisid?
5 punkti - muusikaline mõte, täielik meloodiafraas.
4 punkti - kompositsioon sisaldab meloodia elemente ja originaalset rütmi.
3 punkti - meloodiline ja rütmiline monotoonsus kõigis kolmes kompositsioonis.
2 punkti – lihtsalt sorteerib kirjeid, võtmeid.
1-0 punkti - meloodia ja rütmi puudumine, keeldumine.
5 - 4 - kõrge tase
3 - 2 - keskmine tase
1 - 0 - madal tase
19 - 15 punkti - kõrge tase
14 - 7 punkti - keskmine tase
6 - 0 punkti - madal tase
Modaalse tunde arendamine.
1. Näitab üles huvi muusikariistade vastu.
2 punkti - näitab huvi pilli kõla vastu, soovi mängida
1 punkt – ei näita omaette huvi, tegutseb nõudmisel
0 punkti – keeldumine
2. Lemmikteoste saadavus.
1 punkt - on lemmikteosed
0 punkti – lemmikuid pole
3. Väide muusika olemuse kohta. (2-osaline vorm)
2 punkti - tunnetab muusika olemust, assotsiatsiooni pildiga
1 punkt - tunnetab üldist iseloomu, meeleolu
0 punkti - lapse muusika ja ütluste keeldumine või ebaühtlus
4. .
1 punkt – õpitud
0 punkti – ei tundnud ära
5. Tundes toonikut
3 punkti - üks viga
2 punkti - kaks viga
1 punkt - rohkem kui kaks viga
0 punkti – ei tunne toonikut
6. Meloodia võrdlus originaaliga(1., 3. mängimine – lõpeb toonikul,
2., 4. - domineerival).
3 punkti - määrab õigesti
2 punkti – ühe veaga
1 punkt – kahe veaga
0 punkti - rohkem kui kaks viga
13 - 11 punkti - kõrge tase
10 - 5 punkti - keskmine tase
Muusika- ja kuuldeetendused.
1. Tuttava laulu saatel laulmine.
2. Võõra laulu saatel laulmine(pärast 2-3 prooviproovi).
5 punkti - kogu meloodia puhas intonatsioon
4 punkti - meloodia üksikute lõikude puhas intonatsioon
3 punkti – intoneerib meloodia üldise suuna
2 punkti - intoneerib 1-2 heli
1 punkt - hääldab laulu sõnad rütmis
0 punkti – keeldumine
3. Valik tuntud laule metallofonil(3-4 heli).
2 punkti – tegin ise
10 - 8 punkti - kõrge tase
7 - 4 punkti - keskmine tase
4 - 0 punkti - madal tase
Rütmitaju arendamine.
1.
tööriistad. V. Maikapar "Aias".
1 punkt – kordab arvestit
2. Liigutuste vastavus kontrastsete osadega muusika iseloomule.
3. (kasutades rütmimuutust).
F. Ober March ooperist Fenella.
1 punkt – liikumine vastab muusika rütmile
0 punkti - liikumine ei ühti muusika rütmiga, ebaõnnestumine
Muusikalise arengu üldine tase:
28 - 21 punkti - kõrge tase
20 - 10 punkti - keskmine tase
9 - 0 punkti - madal tase
Modaalse tunde arendamine.
1. Lemmikteoste saadavus.
1 punkt - on lemmikteosed
0 punkti – lemmikuid pole
2. Avaldus muusika kohta(kontrastsed osad).
2 punkti - tunnetab iga osa iseloomu, seostub pildiga
1 punkt - eristab kontrastsete osade olemust, ei seostu pildiga
0 punkti – keeldumine või lahknevus pildi ja muusika vahel
3. Fragmendist tuttava meloodia äratundmine.
1 punkt – õpitud
0 punkti – ei tundnud ära
4. Tundes toonikut(määrake, kas lugu on lõpetatud) 5 lugu.
4 punkti - tunneb toonikut õigesti
3 punkti - üks viga
2 punkti - kaks viga
1 punkt - rohkem kui kaks viga
0 punkti – ei tunne toonikut
5. Lõpetage toonikul alustatud meloodia.
1 punkt – sai hakkama
0 punkti – ebaõnnestus
9 - 7 punkti - kõrge tase
6 - 4 punkti - keskmine tase
3 - 0 punkti - madal tase
Muusika- ja kuuldeetendused.
1. Tuttava laulu saatel laulmine.
3 punkti - kogu meloodia puhas intonatsioon
2 punkti – intoneerib üksikuid meloodia segmente
1 punkt – intoneerib meloodia üldist suunda
0 punkti - hääldab laulu sõnad rütmis, keeldumine
2. Tuttava laulu laulmine ilma saateta.
3 punkti - kogu meloodia puhas intonatsioon
2 punkti – intoneerib meloodia suuna
1 punkt - hääldab laulu sõnad rütmis
3. Tundmatu laulu saatel laulmine.
4 punkti - meloodia üksikute lõikude puhas intonatsioon
3 punkti – intoneerib meloodia üldise suuna
2 punkti - intoneerib 1-2 heli
1 punkt - hääldab laulu sõnad rütmis
0 punkti – keeldumine
4. Tundmatu laulu laulmine ilma saateta.
5 punkti - meloodia puhas intonatsioon
4 punkti - meloodia üksikute lõikude puhas intonatsioon
3 punkti – intoneerib meloodia üldise suuna
2 punkti - intoneerib 1-2 heli
1 punkt - hääldab laulu sõnad rütmis
0 punkti – keeldumine
5. Tuntud laulu valik kõrva järgi.
2 punkti – tegin ise
1 punkt – tuli toime täiskasvanu abiga
0 punkti - ebaõnnestus, keeldus
6. Tundmatu laulu kuulamine.
3 punkti – tegin ise
2 punkti – tuli toime täiskasvanu abiga
1 punkt – osaliselt toime tulnud täiskasvanu abiga
0 punkti - ebaõnnestus, keeldus
21 - 18 punkti - kõrge tase
17 -8 punkti - keskmine tase
7 - 0 punkti - madal tase
Rütmitaju arendamine.
1. Meloodia rütmimustri reprodutseerimine plaksutades, trummidel
tööriistad. D. Šostakovitš "Gavot".
3 punkti – taasesitab rütmi õigesti
2 punkti - mängib kas rütmi või meetrit
1 punkt – kordab arvestit
0 punkti – ebakorrektne käitumine
2. Liikumiste vastavus muusika iseloomule madala kontrastsusega osadega.
D. Šostakovitš "Lüüriline valss".
1 punkt – liigutused vastavad muusika olemusele
0 punkti - liigutused ei vasta muusika olemusele, keeldumine
3. Liigutuste sobitamine muusika rütmiga(kasutades rütmimuutust)
1 punkt – liikumine vastab muusika rütmile
0 punkti - liikumine ei ühti muusika rütmiga, ebaõnnestumine
5-4 punkti - kõrge tase
3 - 2 punkti - keskmine tase
1 - 0 punkti - madal tase
Muusikalise arengu üldine tase:
35 - 27 punkti - kõrge tase
26 - 12 punkti - keskmine tase
11 - 0 punkti - madal tase
Muusikaliste võimete diagnoosimise probleem jääb tänapäeva psühholoogia- ja pedagoogikateaduse jaoks kõige aktuaalsemaks, hoolimata sellest, et esimene katse seda lahendada pärineb 1883. aastast ja kuulub muusikapsühholoogia rajajale K. Stumpfonile. Miks on see teema ka tänapäeval aktuaalne?
Esiteks sellepärast, et siiani on probleemiks muusikalised võimed ise, inimese musikaalsuse struktuur.
Teiseks on muusikalised võimed loomulike (kaasasündinud), sotsiaalsete ja individuaalsete keerukate kombinatsioonid.
Kolmandaks, kuna võimete avaldumine on alati individuaalne, mis peaks kajastuma diagnoosimisel, selle tulemuste tõlgendamisel.
Neljandaks nõuab olemasolev diagnostika mõnel juhul täpsustamist, teistel aga uute adekvaatsete diagnostikameetodite otsimist.
Kõigepealt teeme selgeks muusikaliste võimete diagnostika rolli, st vastame küsimusele: milleks see on?
Muusikaliste võimete uurimine võimaldab teil terviklikult ja sünteetiliselt uurida lapse musikaalsuse originaalsust ja määrata individuaalne tee selle moodustamine aastal lasteaed.
Eelkooliealiste laste muusikaliste võimete diagnoosimise eesmärk on seotud lapse musikaalsuse uurimisega, tema individuaalse struktuuri uurimisega. Diagnostilised tulemused võimaldavad õpetajatel kompetentselt arendada lapse muusikalisi võimeid tema individuaalse arengu loogikas, tema individuaalsetes võimetes.
Millised on praegused lähenemised koolieelikute muusikaliste võimete diagnoosimisel?
Möödunud sajandi viiekümnendatel N. A. Vetlugina välja pakutud diagnostikas on palju ideid, mis nõuavad taaselustamist ja naasmist tänapäeva lasteaiapraktika juurde. Nii näiteks pöörati muusikaliste võimete uurimisel erilist tähelepanu laste käitumisele, nende individuaalsete omaduste kirjeldusele, musikaalsuse ilmingutele, mille koostas kasvataja, jälgides last igapäevaelus ja protsessis. muusikatundidest.
Diagnoosimiseks kasutas teadlane väikese alarühmaga (3-4 inimest) klasside vormis korraldatud muusikalisi mänge ja mänguülesandeid. Hiljem loodi spetsiaalsed testid laste muusikaliste võimete diagnoosimiseks. Muusikariistad ja käsiraamatud, mis loomulikult peaks sisaldama kõrget pedagoogilist hinnangut väärivat "Muusikalist aabitsat" (M., 1989). Just seda juhendit soovitame kasutada ennekõike koolieelikutel ja lapsevanematel, kes soovivad uurida lapse musikaalsust, et mõista selle omadusi.
N. A. Vetlugina viitab muusikaliste nähtuste uurimise meetoditele: kuulamine, muusikahelide omaduste äratundmine; nende võrdlemine sarnasuse ja kontrasti järgi; nende väljendusliku tähenduse eristamine; nende reprodutseerimine samaaegse kuulmiskontrolliga lauluintonatsioonides, pillimängus, ekspressiivsetes rütmilistes liigutustes; helikombinatsioonide kombinatsioon; võrreldes aktsepteeritud standarditega.
N. A. Vetlugina sõnul on laste muusikaliste võimete avaldumise näitajad muusikaliste mängude protsessis järgmised.
1. Oskus tajuda muusikat, tunnetada selle rütmilist väljendusrikkust, reageerides sellele vahetult ja emotsionaalselt, väljendub:
huvitatud, tähelepanelik muusika kuulamine, mida saab hinnata laste välist käitumist jälgides;
muusikas toimuvate muutuste eristamisel, selle vaheldumisel väljendusvahendid;
arengujoone tabamisel kunstilised pildid, "muusikalise loo" jadad.
2. Oskus väljendusrikkalt, loomulikult, rütmiliselt liikuda muusika saatel, mis väljendub:
· pühendumuses muusikale liikumisele, valmisolekus täita talle pandud muusika ja liikumisega seotud ülesandeid;
· mängupildi otseses, siiras edasiandmises, katsetes seda kujundit kehastada, otsides tõeseid, loomulikke liigutusi, mis vastavad muusika olemusele ja mängu süžeele;
liigutuste meelevaldsuses (oskus neid muusikarütmile allutada, ajas ja ruumis “paigaldada”, näidates samas üles kiiret reaktsiooni, initsiatiivi, leidlikkust);
liigutuste rütmis, näidates õigeid metrorütmilise pulsatsiooni aistinguid, rütmimustrit, aktsente, tugevaid meetri lööke, muusikalist vormi; loomingulise initsiatiivi, ilukirjanduse avaldumises, mis väljendub leiutamises, "komponeerimises" üksikud elemendid mängud.
3. Oskus hinnata muusikas ja liikumises ilusat, rütmilist väljendusrikkust, näidata muusikalist maitset antud vanuses võimalikes piirides, mis väljendub:
muusika olemuse ja selle seose liikumise olemusega vabas eristamises;
teose vormi õiges eristuses, selle väljendusrikkuse silmatorkavaim vahend koos liikumise sarnaste tunnustega;
oskuses anda sõnaline muusikakirjeldus;
enda ja kaaslaste liigutuste kvaliteedi hindamisel.
Tabel 13. Eelkooliealiste laste muusikaliste võimete arendamise kriteeriumid (O. P. Radynova järgi)
| vihane tunne | Muusika- ja kuuldeetendused | Rütmitaju | |
| Juunior rühm | |||
| Tähelepanu. | Laulge saatega tuttavat viisi | 3-5 helist koosneva meloodia lihtsaima rütmimustri reprodutseerimine plaksutades. | |
| Palun korrake. | Liikumiste emotsionaalse värvingu vastavus muusika olemusele. | ||
| Lemmikteoste saadavus. | Liigutuste sobitamine muusika rütmiga. | ||
| Välised ilmingud (emotsionaalne). | |||
| Tuntud viisi äratundmine | |||
| Keskmine rühm (lisatud on järgmised kriteeriumid) | |||
| meloodia muster. | |||
| Väited muusika olemuse kohta (kaheosaline vorm). | Võõra viisi laulmine (pärast mitmekordset kuulamist) saatega. | Meloodia rütmilise mustri reprodutseerimine plaksudes, trampides, muusikariistadel | |
| Fragmendist tuttava meloodia äratundmine. | Tuntud 3-4 helilise laulu reprodutseerimine metallofonil | Liigutuste emotsionaalse värvingu vastavus muusika olemusele kontrastsete osadega. | |
| Meloodia lõpu määramine. | Liikumiste rütmi sobitamine muusika rütmiga (kasutades rütmimuutust) | ||
| Õige intonatsiooni määramine laulmisel endas ja teistes | |||
| Vanem rühm (lisatud on järgmised kriteeriumid) | |||
| Kontrastsete osadega väited muusika kohta. | Tuttava viisi laulmine ilma saateta. | Liigutuste emotsionaalse värvingu vastavus muusika olemusele mittekontrastsete osadega. | |
| Lõpetades alanud meloodia toonikul | Tundmatu viisi laulmine ilma saateta. | ||
| Valik kõrva järgi tuntud lühilugu metallofonil. | |||
| Tundmatu laulu kuulamine |
Praegu täpsustas ja määratles õpetaja O. P. Radynova iga muusikalise võime arengu näitajad vastavalt laste vanuselistele iseärasustele (tabel 13). O. P. Radynova juhtiv diagnostiline meetod on alarühma ja individuaalsed ülesanded lastele. Lühikesed testülesanded, sõeluuringud keskmise ja vanema eelkooliealistele lastele pakub välja ka A.N. Zimin. Toome nende ülesannete näited tabelis 14.
Autor annab ka mitmeid soovitusi diagnostilise protseduuri korraldamiseks: esiteks peab õpetaja enne diagnoosi algust teadma lapse arengu olukorda, selgitama lapse elutingimusi, tema individuaalseid iseärasusi; teiseks tuleks diagnoos läbi viia lapsele tuttavas keskkonnas. Oluline on, et õpetaja oleks koolieelikuga suheldes sõbralik, aitaks tal lihtsate ja arusaadavate küsimuste kaudu ülesannetes orienteeruda. Õpetaja peaks lapse lõpuni kuulama, tema vastuseid katkestamata või parandamata. Diagnoosimise käigus on vaja laialdaselt kasutada visuaalset materjali. Õpetaja toimingud diagnoosimisprotsessis tuleks läbi viia selgelt vastavalt sobivale algoritmile.
Kaalutud võimalused muusikaliste võimete diagnoosimiseks on traditsioonilised. Uurija kaasaegsed probleemid laste muusikaline kasvatus Yu. B. Alijev usub, et muusikaliste võimete diagnoosimisel traditsiooniliselt kasutatavad meetodid testivad ja hindavad „mitte muusikalisi võimeid, nagu täiskasvanud arvavad, vaid teatud oskusi meloodia häälega taasesitamisel; mitte muusikaline mälu, mida laps ei saa veel täielikult vormida, vaid tahtmatud kuulmisrepresentatsioonid; ja mis polegi nii haruldane, mitte muusikalis-rütmiline tunne, vaid meetritunne ”(ALLMÄRKUS: Aliev Yu. B. Laste muusikalise kasvatuse meetodid (lasteaiast kuni Põhikool). - Voronež, 1998. - S. 100 - 101).
Yu. B. Aliyev peab kaasaegse lapse musikaalsuse juhtivateks kriteeriumideks eredat emotsionaalset muusikaelamust, huvi selle vastu ja soovi muusikalise tegevusega tegeleda.
Teadlane teeb ettepaneku muusikaliste võimete diagnoosimiseks lasteaias ebatraditsiooniliste meetodite abil, kasutades diagnoosina proovimuusikatunde, eksamiprotsessi, mis korraldatakse muusikakooli siseneda soovivate laste vastuvõtukatsete põhimõttel.
Vetlugina N. A., Keneman A. V. Muusikalise kasvatuse teooria ja meetodid lasteaias. - M., 1983.
Vetlugina N.A. Muusika aabits. - M., 1989.
Radynova O. P. jt Eelkooliealiste laste muusikaline haridus. - M., 1994.
Uruntaeva G. A., Afonkina Yu. A. Lastepsühholoogia töötuba. - M., 1993.
Suuremal määral tahaksin pöörata tähelepanu koolieelikute muusikalise kogemuse diagnoosimisele, mis hõlmab järgmist:
kogeda lapse emotsionaalset ja väärtushinnangut muusikasse, s.o. muusikahuvi, laste muusikalised eelistused ja koolieeliku maitse, isiklik seotus muusikakultuuriga;
muusika tundmise kogemus, s.o lapse muusikaline ilmavaade (orienteerumine muusikateostes) ja elementaarne muusikaline eruditsioon;
Kogemus muusikaga suhtlemise oskuse osas, nimelt laste muusikalise tegevuse üldistamise viisid, mis on vajalikud igasuguse muusikalise tegevuse jaoks (adekvaatselt reageerida muusika olemusele; teostada muusikalise pildi kunstilist ja emotsionaalset tajumist; mõista - muusikalist dekodeerida pilt; aktiivselt väljendada emotsionaalset suhtumist muusikapilti; tõlgendada muusikalisi pilte erinevat tüüpi kunsti- ja mängutegevuses); see hõlmab ka laste erilisi (tehnilisi) oskusi - laulmine, pillimäng, tantsimine, mille uurimine toimub koolieelikute muusikaliste võimete diagnoosimise protsessis ja lasteaia muusikalise juhi sihipärase jälgimisega õppeaasta jooksul;
loomingulise tegevuse või muusikalises tegevuses loomingulise kaasamise kogemus, mis koguneb lapse aktiivse osalemise protsessis erinevat tüüpi muusikalises tegevuses; see hõlmab ka muusikaliste kujundite tõlgendamist kättesaadavates ja huvitavates tegevustes, muusika loomise katseid.
Vaatleme sellise diagnostika võimalikke variante, arvestades §-s 9 toodud põhimõtteid.
Vanemate eelkooliealiste laste muusikateoste kunstilise taju ligikaudne diagnostika
Eesmärk: uurida vanemas koolieelses eas laste P. I. Tšaikovski muusikateoste kunstilise tajumise tunnuseid (muusika kunstilise taju komponentide ühtsuses: emotsionaalne reageerimisvõime; huvi muusika kuulamise vastu; muusikaline eruditsioon).
Kasutatavad diagnostikameetodid: diagnostilised ülesanded, laste ilmingute jälgimine muusikateoste tajumise protsessis, vestlus-arutelu.
Diagnostikaülesanne 1
Eesmärk: uurida eelkooliealiste laste muusika tajumise huvi emotsionaalset reageerimisvõimet ja jätkusuutlikkust.
Lapsed on oodatud kuulama (1 - 1,5 minutit) kahte katkendit: "Lõokese laul" "Lastealbumist" ja marss P. I. Tšaikovski balletist "Pähklipureja". Laste käitumise jälgimisel muusika kuulamise ajal registreeritakse järgmised taju tunnused:
Keskendumine (tähelepanu kogu taju protsessis, selle stabiilsus);
Rütmilise mustri jäljendamine, motoorsed reaktsioonid;
Näidake üles lapses huvi muusika kuulamise vastu;
emotsionaalse reaktsiooni olemasolu muusikale (emotsionaalne aktiivsus kuulamisprotsessis);
Emotsionaalsete reaktsioonide adekvaatsus teoses edasi antud meeleolule.
Taju tunnused fikseeritakse protokollis. Kvalitatiivseid ilminguid hinnatakse 3-punktilise süsteemi järgi:
1 punkt - madal emotsionaalne reageerimisvõime: laps on hajameelne, ei kuula;
· 2 punkti - emotsionaalse reageerimisvõime keskmine tase: välised näitajad avalduvad täiskasvanu algatusel, need ei ole stabiilsed;
· 3 punkti - kõrge emotsionaalne reageerimisvõime: näitajad ilmnevad eredalt, ilma täiskasvanu algatuseta.
Seega määrab kahe muusikalõigu kuulamise tulemustel põhinev koguskoor koolieelikute emotsionaalse reageerimise taseme:
· 24 - 30 punkti - kõrge;
· 20 - 24 punkti - keskmine;
kuni 20 punkti - madal.
Diagnostikaülesanne 2
Eesmärk: uurida laste teadlikkust muusika emotsionaalsest meeleolust, mis edastatakse muusikalise väljendusvahendite kaudu.
Pärast katkendite kuulamist (ülesanne 1) korraldatakse iga lapsega individuaalselt vestlus, mille käigus ta määrab pakutud sõnade hulgast valides muusikateose olemuse (kuna iseseisev sõnade valimine lapse jaoks on keeruline). Selleks valiti epiteetsõnad muusika emotsionaalse ja kujundliku sisu sõnaraamatust (O. P. Radynova järgi).
märtsil balletist "Pähklipureja"
"Laul lõokest"
Õpetaja palub lapsel selle või teise epiteedi valikut põhjendada (miks sa nii arvad?).
Diagnostikaülesanne 3
Eesmärk: uurida koolieelikute muusikalise eruditsiooni (muusikaalaste teadmiste) tunnuseid.
Lapsega peetakse individuaalvestlust, mille käigus esitatakse järgmised küsimused.
1. Miks on inimestel muusikat vaja?
2. Milliseid tundeid muusika väljendab?
3. Mida sulle meeldib muusikaga teha?
4. Mida tähendab "klassikaline muusika"? Millist klassikalist muusikat sa tead?
5. Milliseid heliloojaid sa tead?
6. Mis on sinu lemmikmuusika?
7. Mida on võimalik kiire tempoga muusikas edasi anda?
Hindamiskriteeriumid (tabel 15) põhinevad haridusprogrammi „Lapsepõlv“ (rubriik „Laps muusikamaailmas“) laste meisterlikkuse tasemetel.
Tabel 15. Programmi "Lapsepõlv" raames vanemas eelkoolieas laste muusikataju hindamise kriteeriumid
| Madal taju | Laps on aktiivne ainult teatud tüüpi muusikalistes tegevustes. Ei tunne ära muusikapalasid, mida klassis varem kuulati. Halvasti orienteeritud muusikalistes väljendusvahendites. Ei oska seletada nende eesmärki |
| Keskmine tajumise tase | Laps mõistab muusikalisi väljendusvahendeid, kuid ei oska alati nende kasutamist selgitada. Ei oska muusikat analüüsida. Ma pole oma vastustes kindel. Omab muusikalisi eelistusi, selgitab hästi oma arusaama muusikalisest kuvandist, kasutades oma lemmikteoste näidet |
| Taju kõrge tase | Laps on muusikaliselt erudeeritud. Tunneb muusikalisi väljendusvahendeid, oskab mõnele neist osutada. Diferentseeritud taju on teadlik, süsteemne. Omab arusaamist klassikalise muusika žanritest |
Diagnostikaülesanne 4
Eesmärk: muusikateose tajumisvõimaluste ja tajutava peegeldamise võimaluste määramine visuaalsete ja kuulmismuljete lõimimise kaudu.
Emotsioonide ja värvi loomulik suhe (A. N. Lutoshkin jt) võimaldab täiendava diagnostilise materjalina tutvustada mitmeid emotsionaalsete seisundite värvinäitajaid. Sellise diagnoosi konstrueerimise lähtepunktiks on teatud psühholoogias väljakujunenud värvivarjundite pidev vastavus inimese emotsionaalsete seisundite erinevatele tonaalsustele.
Muusikapalast (“Kamarinskaja”, “Nukutõbi”, “Hommikupalvus”) lühikese katkendi kuulamise käigus palutakse lastel valida täpselt seda värvi kaart, millega nad selle meloodia joonistaks. Lapse ülesandeks on emotsionaalse koodi abil taasluua muusikalise kompositsiooni modaalne värvipilt.
Värvisümboolika juurutamise kaudu testitakse emotsionaalset reaktsiooni kolmele eriilmelisele (kontrastsuse põhimõttel) meloodiale. Pakutud meloodiaid eristab nende emotsionaalne meeleolu.
Diagnostika üldistatud tulemused võimaldavad välja tuua järgmised lasterühmad, mis erinevad P. I. Tšaikovski muusikateoste kunstilise taju iseärasuste poolest (komponentide ühtsuses - emotsionaalne reageerimisvõime peal muusika, kuulamishuvi, muusikaline eruditsioon).
Lasterühmad, kellel on muusikateoste kunstilise tajumise erinevad tunnused
Unistajad
Emotsionaalne reageerimisvõime muusikateostele avaldub miimikas, motoorsetes reaktsioonides, huvis rütmimustri vastu, tempomuutuses. Selliseid lapsi iseloomustab suuresti emotsionaalne aktiivsus muusika kuulamise protsessis – empaatia on väga äge, adekvaatsed emotsionaalsed reaktsioonid väljenduvad selgelt. Laps mõistab ja omal moel tõlgendab selle muusikateose sisu, mis on tema jaoks olulisem, esitab oma süžeed, teda haarab tõlgendamisprotsess, st lõigule sisu väljamõtlemine. Lapse huvi muusikapala kuulamise protsessi vastu on situatsiooniline, mis tuleneb sisu "lähedusest" lapse mänguhuvidele. Nendel lastel on arenenud kujutlusvõime, fantaasia. Seetõttu on nad suures osas tundlikud bisensoorsete mõjude suhtes. Muusikateos ise, selle väljendusvahendid on aga teisejärgulisel kohal. Sellegipoolest kujundab laps oma mängusisu muusikaliste väljendusvahendite mõistmise kaudu. Sellistel lastel on küllaldane teadmistevaru muusikast ja muusikalistest väljendusvahenditest, kuid nende seletused on subjektiivsed, autoriloomulised.
Unistajad
Nende laste rühma eristab kõrge vastuvõtlikkus ja tundlikkus muusikateose emotsionaalse reageerimise avaldumisel. Neid iseloomustab kontsentratsiooni stabiilsus. Laps kuulab tähelepanelikult, peaaegu „lahtineb” välistest stiimulitest, õpib muusikapala kui omapärase, poeetilise maailma, mis pakub talle silmnähtavat naudingut, ei püüa „mõista” sisu ega eristada muusikalisi väljendusvahendeid. Tema jaoks on muusikateos väärtuslik ja tähenduslik terviklikkuses, kõigi komponentide ühtsuses. Eelkooliealine ei ilmuta kuulamise käigus emotsionaalset aktiivsust, emotsionaalsed reaktsioonid on kehvad, samas peegeldab ta üsna täpselt teose emotsionaalset meeleolu läbi sõna (epiteetide valik). Kasutab sageli võrdlusi. Teadmiste tase muusika vallas on tühine. Muusikateose diferentseeritud taju ei ole arenenud. Lapsel on oma muusikalised eelistused. Bisensoorne mõju on produktiivne ja individuaalne.
Uuendajad
Selle rühma lapsi iseloomustab huvi muusikateoste vastu, mis väljendub kuulmismuljete visuaalse või mõne muu tugevdamise tingimustes. Lapsed kipuvad tuginema tuntud piltidele, võrdlema neid tuntud meloodiatega. Assotsiatiivne sari avaldub seotuses ühiskonnaelu nähtustega: "Ma olen seda juba telekast kuulnud ..." jne. Muusikateos on atraktiivne kuulsuse, “tutvuse” ja levimuse seisukohalt. Selle rühma lapsed püüavad selgitada ja kommenteerida muusika väljendusvahendeid. Kujutlusvõime on halvasti arenenud. Emotsionaalne aktiivsus avaldub siis, kui töö on tuttav või korduv kordamine. Stabiilsus ja tähelepanu kontsentratsioon kunstilise taju protsessis on halvasti väljendatud. Emotsionaalsed reaktsioonid avalduvad kõige sagedamini täiskasvanu algatusel. Muusikapala meeleolust saadakse aru, kuid suuresti lähtutakse sisust. Teadmised muusika vallas on pealiskaudsed, olustikulised. Muusikamuljete peegeldamine kuulmis- ja visuaalsete muljete lõimimise kaudu on keeruline, muljeid väljendatakse sageli graafilise pildi kaudu. Selle lasterühma peamine omadus on soov muusikateose loogilise tõlgendamise järele.
Tarbijad
Pealiskaudse muusikatajuga lasterühm. Käitumine ja emotsionaalsed reaktsioonid on ebastabiilsed, suuresti situatsioonilised, muusikapala tajumisel keskendumine on raskendatud. Emotsionaalsed ja motoorsed reaktsioonid on teadvustamata, täheldatakse nende sagedast muutumist, mis ei vasta alati muusika meeleolule. Kui aga need muusikapalad on kaasatud lapse igapäevaellu, võivad need aidata kaasa suuremale organiseerimisele, meelekindlusele ja ergutada tegevust. Emotsionaalset meeleolu on lihtsam tajuda kontrastsete epiteetide kaudu. Samas kipuvad lapsed pigem arvama kui mõtlema. Laps on muusikaliste väljendusvahendite suhtes halvasti orienteeritud, ei näita nende vastu huvi. Väärtussuhtumine muusikateostesse ei kujune.
Vanemate koolieelikute esinemis(laulu)tegevuse orienteeruv diagnostika
Eesmärk: uurida vanemas koolieelses eas laste (laulu)tegevuse iseärasusi.
Kasutatavad diagnostikameetodid: vestlus, vaatlus, diagnostiline olukord, laste tegevuste toodete analüüs.
Vestluse eesmärk on selgitada välja lapse suhtumine lauluesitusse ja koolieelikule köitev lastelauluteema. Intervjuu viiakse läbi iga lapsega individuaalselt ja see sisaldab järgmisi küsimusi.
1. Kas sul on lemmiklaule? Kellest need räägivad?
2. Kui sul on hea tuju, siis mis laulu sa laulad?
3. Mis laulud sinu arvates teistele lastele meeldivad?
4. Millise laulu kingiksid oma emale, kui näeksid, et ta on kurb?
5. Kas sulle meeldib rohkem ise laulda või kuulata teisi laulmas?
6. Kas sulle meeldib laulda üksi või koos teiste lastega? Kas lapsed kuulavad sind laulmas?
7. Kas sulle meeldib kuulata laule raadiost või televiisorist? Kus sa rohkem sööd: kodus või lasteaias?
Vestluse ajal peate tuvastama järgmised andmed:
Milliseid laule lapsed eelistavad?
Kes on kõige sagedamini lastelaulude kangelane;
Laste suhtumine laulmisse;
selle rühma lastele omane laulurepertuaar.
Laste eesmärgipärane jälgimine nende vabategevuse ajal (tundidevahelistel vahetundidel, jalutuskäikudel, mängude ajal jne) viiakse läbi, et selgitada välja laulude kasutamise sagedus lasteaia igapäevaelus ja nende mitmekesisus. Vaatluse tulemusi arvestatakse järgmiste näitajate järgi:
muusika kõlab lasteaia igapäevaelus;
lapsed laulavad oma suva järgi;
veeta oma vaba aega rühma muusikatsoonis;
tegelevad iseseisva muusikalise tegevusega;
· koostada oma vabast tahtest laule;
Näidake kirjutamisprotsessis üles iseseisvust ja aktiivsust;
meelitada kirjutamise käigus abivahendeid.
Mängupedagoogilist olukorda kasutatakse laste mitmekesisuseelistuste väljaselgitamiseks. Selleks peetakse muusikalist vaba aja veetmist “Aasta laul”, kus lapsed on oodatud kehastuma kaasaegseteks popstaarideks ja esitama oma lemmiklaulja kuulsat hitti.
Laste laulude esitamise ajal tehakse kindlaks:
loo esituse iseloom (kopeerib esitajat hästi või halvasti);
Laste võime reinkarneerida;
esitatava laulu kujutise valiku kehtivus;
Sotsiaal-kultuurilise keskkonna mõju lapse eelistatud laulule.
Laste tegevussaaduste uurimise meetod viiakse läbi selleks, et teha kindlaks laste soov tegeleda laulude kirjutamisega, arendada oma võimeid ja vajalikke oskusi.
Selleks peetakse iga lapsega vestlust. Näiteks: “Kujutage ette, et olete noor helilooja ja esinete publiku ees oma lauluga. Mõelge, millist laulu laulate, teatage selle nimi ja laulge.
Materjal: noodid, klaver, mängumikrofon.
Laulu esitust analüüsides paljastame:
1. loominguliste võimete olemasolu:
laps laulab talle juba tuntud laulu;
laps laulab täiesti uut laulu;
laps laulab laulu tuntud sõnadele, kasutades oma motiivi;
laps laulab oma sõnadega laulu tuntud motiivil;
2. muusikaliste võimete olemasolu:
meloodia lõpeb toonikuga;
meloodial on teatud rütmiline muster;
3. esituse originaalsus - süžee olemasolu, seotus.
Vanemate koolieelikute esinemis- (tantsu-rütmiliste) tegevuste ligikaudne diagnostika
Eesmärk: uurida vanemas koolieelses eas laste esinemis- (tantsu-rütmilise) tegevuse iseärasusi.
Kasutatavad diagnostikameetodid: vestlus, vaatlus, diagnostilised mänguharjutused, laste tegevuste produktide analüüs, vestlus kasvatajatega, vanemate küsitlemine.
Vestlus toimub lastega, et selgitada välja laste huvi muusikaliste ja rütmiliste tegevuste vastu. Näidisküsimused:
1. Kas sa tead, mis on muusika?
2. Kas sulle meeldib muusikat kuulata?
3. Kus sa muusikat kuulad?
4. Kas teil on kodus lastelauludega lindistused, muusikalised jutud?
5. Kas sulle meeldib laulda, tantsida? (Mida sa rohkem armastad?)
6. Mis on su lemmiklaul? Tantsida?
7. Kas sa laulad koos ema, issiga?
8. Kas sa tantsid koos ema, issiga?
9. Millal sa viimati teatris käisid? Mida sa vaatasid?
10. Kas sa oled kunagi ooperiteatris käinud?
11. Mis on ballett?
12. Mis on ooper?
13. Miks on teie arvates inimestel vaja muusikat ja tantsu?
Vanemate küsitlus. Näidisküsimused.
1. Milline koht on muusikal teie lapse elus?
2. Kas talle meeldib teda kuulata? Millist muusikat eelistate?
3. Mis on teie lapse lemmikmuusika? Ja sinu?
4. Kas talle meeldib selle muusika saatel liikuda ja tantsida?
5. Kas ta saab muusika sisust aru?
6. Kas liikumine annab edasi muusika olemust, rütmi?
7. Kui emotsionaalselt teie laps muusikasse suhtub?
8. Kuidas see väljendub?
10. Milles sa osaled muusikaline areng laps: kas kodus on lastemuusika raamatukogu? Kas te käite lastemuusikaetendustel? Kas vaatate koos lapsega televiisorist muusikasaateid? Kas te arutate neid?
Vestlused õpetajatega. Näidisküsimused.
1. Kuidas teie arvates lapsed muusikatundidesse suhtuvad?
2. Kes lastest ilmutab suurimat huvi muusika esitamise vastu? Muusikalis-rütmilise tegevuse juurde?
3. Millist tegevust lapsed muusikatunnis eelistavad?
4. Kui sageli käivad teie rühma lapsed iseseisva muusikalise tegevuse tsoonis?
5. Mitu last mängib igapäevaselt iseseisva tegevuse tsoonis? Milliseid muusikainstrumente nad eelistavad?
6. Kas lapsed kasutavad oma mängudes muusikatundides õpitud liigutusi?
7. Kui sageli teie rühmas muusikat mängitakse?
8. Milliseid teoseid eelistavad lapsed kuulata? Millise muusika saatel sulle meeldib liikuda?
9. Kas kaasate oma tööpraktikasse ühiseid muusikalisi ja rütmikaid tegevusi lastega?
Tabel 16
| Madal tase | Keskmine tase | Kõrge tase |
| Pealiskaudne huvi muusika, tantsu, rütmi vastu. | Huvi muusikalise ja rütmilise tegevuse vastu on üsna stabiilne, kuid seda iseloomustab sagedane tähelepanu vahetus. | Huvi muusikalis-rütmilise tegevuse vastu on sügav ja püsiv. |
| Ei püüa väljendada liikuvaid muusikapilte. | Püüab väljendada muusikalisi kujundeid liikumises. | Eelistatud tegevusteks on rütm, tants, muusikalised liikumismängud. |
| Otsused ja hinnangud muusikalis-rütmilise tegevuse kohta on pinnapealsed, mõttetud, kallutatud ja motiveerimatud. | Otsused ja hinnangud muusikalis-rütmilise tegevuse kohta ei ole alati õigustatud. | Otsused ja hinnangud muusikalis-rütmilise tegevuse kohta on motiveeritud, objektiivsed, sisukad. |
| Ei kasuta vabategevuses liikumist muusika saatel | Iseseisev, fragmentaarne tantsuliigutuste toomine oma tegevusse | Iseseisev muusikalis-rütmiline tegevus süstemaatiline ja stabiilne |
5-6-aastaste laste muusikatundide huvi eripärad selguvad nende vastuste ning kasvatajate ja lapsevanemate vastustega võrdlemise tulemusena. Laste huvitasemed on toodud tabelis 16.
Koonduuringus uuritakse vanemas eelkoolieas laste muusikateoste tajumise tunnuseid:
laste muusikateoste kuulamise protsess;
laste muusikaline eruditsioon;
Lapse kaasatus muusikapala analüüsimisse selle vaatlemise tulemusena.
Seega määratleme selle protsessi kõigi komponentide kombinatsioonis erineva kunstilise taju tasemega lapsed.
Kõrge vastuvõtlikkuse tase. Lapsed kuulavad hoolikalt muusikapala iga fraasi, eristavad žanre, iseloomu, sisu. Neil on kindlad teadmised väljapaistvatest vene ja välismaistest heliloojatest, rahvamuusikast, klassikast ja kaasaegne muusika, erinevate žanrite kohta. Nad suudavad esile tuua fragmente, mis on muusika emotsionaalse sisu jaoks domineeriva tähtsusega. võimeline üksikasjalik analüüs muusikatööd, mõista üksikute muusikafraaside seost, tunnetada meeleolumuutust muusikas, muusikalise kujundi dünaamikat ja selle teostamise vahendeid.
Keskmine tajumise tase. Lapsel on oskus muusikapala tähelepanelikult kuulata, kuid ta ei ole valmis kuulama intonatsiooniliigutusi, eristama väljendusvahendeid, määrama meeleolu muutumist, muusikalise pildi dünaamikat. Tal on küll teadmisi üksikute heliloojate kohta ja mõningaid ettekujutusi nende rollist muusikakultuuri arengus, kuid need teadmised on fragmentaarsed ja ebasüstemaatilised. Selle rühma lapsed on võimelised muusikapala analüüsima, kuid nad ajavad segamini põhikomponentide järjestuse, mis annavad analüüsi loogika.
Madal taju tase. Lapsed ei tea, kuidas keskenduda muusikapala lõpuni kuulamisele, nad on hajameelsed, nad ei näita üles huvi selle kõla vastu. Neil pole aimu teose kirjutanud heliloojast, muusikalise kujundi ühtsusest ja selle teostusvahenditest, puudub oskus muusikateost analüüsida.
Lapse eriliste motoorsete oskuste diagnostika muusikalise ja rütmilise tegevuse kontekstis toimub vastavalt programmi "Lapsepõlv" raames välja töötatud tasemetele, mis on esitatud tabelis 17.
Tabel 17
Mängu diagnostika ülesanded välja selgitada liikuvate muusikapiltide reprodutseerimise tunnused vanemas koolieelses eas laste poolt.
Valik 1. Süžeevabad etüüdid
Lapsi kutsutakse kuulama muusikat, määrama, mitu osa teoses on, nende iseloom. Seejärel määravad lapsed pärast iga osa uuesti kuulamist, milliseid liigutusi saab selle muusika saatel teha, ja sooritavad need iseseisvalt.
Näide: "Teema variatsioonidega", muusika T. Lomova (ülesanne teha vahet muusika olemuse ja muusikateose vormi vahel). Uuringu motoorne alus: sujuv samm, hüpped, jooksmine, kõndimine.
Variant 2. Süžeeetüüdid
Esiteks järgneb piltlik lugu, mis paljastab uurimuse süžee. Seejärel mängitakse muusikat. Lapsed peavad ise leidma sobivad liigutused, mis aitavad emotsionaalselt edasi anda süžee mängupilti. Selliseid uuringuid võib läbi viia väike lasterühm või individuaalselt.
Näide: "Sõbrannad", muusika T. Lomova.
Süžee: sõbrannad läksid põllule jalutama ja seal on ilusad lilled, ilmselt nähtamatud. Nagu roheline vaip, laiutab muru, sooja tuule all noogutavad lilled pead. Tüdrukud hakkasid koguma lilli - punast mooni, valget kummelit, siniseid rukkililli, lillasid kellukesi, roosat putru. Nad valisid suured kimbud ja hakkasid punuma pärgi. Nad panevad pärjad pähe – nad imetlevad ennast. Nad tembeldasid kontsad ja tantsisid. Kõndimisega rahule jäänud tüdrukud läksid koju tagasi.
Muusika on 3-osaline vorm, mis hõlmab tegevusi: 1 osa – jalutuskäik, lillede korjamine, pärgade punumine, 2 osa – rõõmsameelne tants ja 3 osa – kõndimine.
Tulemuste analüüsimisel pööratakse erilist tähelepanu järgmistele punktidele:
lapse huvi ülesande vastu;
valmisolek vabalt tegeleda tantsuimprovisatsiooniga;
etüüdis oleva muusikalise kujundi mõistmine ja kogemine, selle liikumises edasiandmise adekvaatsus;
tantsuoskuse omamine;
Mittestereotüüpne tantsuimprovisatsioon.
See peatükk paljastab diagnostika tähtsuse lasteaias koolieeliku muusikalise kasvatuse ja arengu kujundamisel ning tõestab selle vajalikkust lapse isiksuskeskses kasvatuses. Määratakse kindlaks diagnoosimise aluseks olevad põhimõtted, laste muusikaliste võimete uurimisega seotud juhtivad diagnostilised ülesanded ja laste muusikalise kogemuse originaalsuse uurimine. Saate tutvuda erinevate autorite lähenemistega koolieelikute muusikaliste võimete ja laste muusikalise tegevuse diagnoosimisel, erinevaid õppevorme ja -meetodeid sisaldavate diagnostikapakettide valikutega, hindamiskriteeriumidega. Nende põhjal saavad õpetaja ja muusikajuht julgelt välja töötada oma diagnostika ja kasutada seda koolieelse lasteasutuse praktikas.
Aruteluteemad
1. Koolieelikute muusikalise kasvatuse ja arengu diagnostika on kaasaegses lasteaias personaalselt orienteeritud muusikalise ja pedagoogilise protsessi alguspunkt.
2. Eelkooliealiste laste muusikalise kasvatuse ja arengu diagnostika ainevaldkond.
3. Kas eelkooliealiste laste muusikalise kasvatuse ja arengu diagnostika on psühhodiagnostika või pedagoogilise diagnostika ülesanne? Põhjendage oma vastust ja tõestage küsimuse sellisel viisil esitamise võimalikkust või võimatust.
4. Eelkooliealiste laste muusikalise kasvatuse ja arengu diagnostika aluspõhimõtted.
5. Muusikaliste võimete ja laste muusikalise tegevuse diagnostiline protseduur: lõksud ja soovitused nende ületamiseks.
6. Spetsialistide ja õpetajate suhtlus eelkooliealise lapse muusikaliste võimete ja muusikalise tegevuse diagnoosimise korraldamise käigus.
Individuaalsed ülesanded
1. Kujundada välja selge diagnoos lapse muusikahuvi kohta, keskenduda teatud tüüpi laste muusikalisele tegevusele.
2. Töötada välja selge diagnoos teatud eelkooliealise (valikuealise) lapse emotsionaalse vastuvõtlikkuse kohta muusikale.
3. Kujundada selgesõnaline diagnoos teatud eelkooliealise (valikuealise) lapse muusikalise ilmavaate ja elementaarse muusikalise eruditsiooni kohta.
4. Ülesannete 1-3 hindamise ja enesehindamise kriteeriumid: diagnoosi objektiivsus, eesmärgi selgus; kavandatavate diagnostikameetodite sobivus laste eesmärgile ja vanusele; diagnostika informatiivsus ja valiidsus; diagnostiliste tulemuste hindamise kriteeriumide olemasolu; kasutusmugavus; diagnostika uudsus, originaalsus, loov lähenemine arenduses; rahulolu enda tulemustega.
5. Paku välja variant koostööks spetsialistide vahel (psühholoog, muusikajuht, kunstistuudio juhataja, rütmi- ja tantsuspetsialist, õppejõud inglise keel jt), pedagoog ja lapsevanemad eelkooliealiste laste muusikaliste võimete diagnoosimise korraldamisel diagnostikaülesannete püstitamise tasemel (kes on selleks valmis ja milliseid ülesandeid tuleks diagnostikaprotseduuris lahendada).
6. Hindamis- ja enesehindamise kriteeriumid: pakutava koostöövariandi tulemuslikkus diagnostika kontekstis; ülesannete selgus ja sihipärasus; ülesannete vastavus koolieelsete lasteasutuste, õpetajate, lastevanemate võimalustele; suhtlusringi laius (rohkem kui 4 diagnostikas osalejat); diagnostika terviklikkus ja keerukus; rahulolu enda tulemustega.
Ülesanne õpilaste alarühmale
Töötage välja kaks diagnostikapaketti alamrühmas:
Koolieelikute üldiste (muusikaliste) võimete diagnoosimine (valikvanus);
koolieelikute muusikalise kogemuse diagnostika ja diagnostilise protseduuri korraldamise tehnoloogia igal üksikjuhul.
Kaasaegse psühholoogia- ja pedagoogikateaduse saavutuste näituse-võistluse kujundusdiagnostika.
Mõned päevad enne praktilist seanssi jagage diagnostikat alarühmades ja esitage nende kohta ekspertarvamus. Analüüs paljastab:
diagnoosi teema, selle sõnastuse õigsus sõltub sellest
lähenemisviisist, millel see põhineb;
diagnostikapaketi eesmärk;
väljatöötatud meetodite vastavus diagnostika eesmärgile ja subjektile;
Diagnostika keerukus;
diagnostikavahendite ja -meetodite kättesaadavus koolieelsete lasteasutuste spetsialistidele ja õpetajatele;
kergus, diagnostiliste protseduuride kompaktsus, kasutusmugavus (välja on töötatud vormid, tabelid jne);
diagnostilised kriteeriumid ja andmetöötlusprotseduur diagnostika aluseks oleva lähenemisviisi loogikas;
Diagnostika suunamine (kellele see on suunatud, kättesaadav);
Diagnostikapaketi kujunduse õigsus.
Kokkuvõttes järeldatakse, et on võimalik: a) soovitada analüüsitud diagnostikamaterjale kasutamiseks; b) soovitada kasutada pärast läbivaatamist; c) koolieelsete lasteasutuste praktikas kasutamiseks soovitamise võimatusest.
Praktilisel tunnil on koostamisel diagnostikapakettide näitus-esitlus koos ekspertide esitlus-kokkuvõttega ja tulemuste vaba aruteluga.
Ülesande hindamise ja enesehindamise kriteeriumid:
kahe diagnostikapaketi olemasolu, nende õigeaegne edastamine ekspertidele;
· eksperdi kõne selgus, järjepidevus näitusel;
Küsimused arendusmeeskonnale
· tema nägemus mõnest vaidlusküsimusest (uurimise käigus tekkinud küsimustele vastuste kättesaadavus).
Kontrollküsimused ja ülesanded
1. Tõestada diagnostika otstarbekust ja vajalikkust eelkooliealiste laste muusikalise kasvatuse ja arengu protsessi kujundamisel.
2. Millised on peamised probleemid eelkooliealiste laste muusikaliste võimete ja muusikalise aktiivsuse diagnoosimisel?
3. Millised on juhtivad kodu- ja välismaised teaduslikud käsitlused muusikaliste võimete ja muusikalise tegevuse uurimisel enne, kui koolilapsed on teile lähedased ja arusaadavad?
Muusikalised võimed on indiviidi psühhomotoorsete, sensoor-emotsionaalsete ja ratsionaalsete funktsionaalsete omaduste kombinatsioon (süsteem), mis väljendub tema emotsionaalses reageerimises muusikale ja muusikalise tegevuse edukas elluviimises.
Musikaalsuse uurimisel on vaja rakendada mitte ainult spetsiifilisi (tegelikult muusikalisi) meetodeid, vaid ka üldisi psühholoogilisi vahendeid isiksuseomaduste uurimiseks.
Kavandatud metoodilised soovitused laste muusikaliste võimete diagnoosimiseks on mängutestide süsteem, mille eesmärk on uurida musikaalsuse struktuurseid komponente: helikõrgus, tempo-metro-rütmiline, tämber, dünaamiline, harmooniline (modaalne), kuju kujundav tunne; emotsionaalne reageerimisvõime muusikale kui musikaalsuse põhikomponendile, samuti laste muusikalise ja esteetilise maitse kognitiivsetele, operatiivsetele ja motiveerivatele komponentidele.
Kavandatud testide eelised on järgmised:
1) tugineda mitte ainult teadmiste hindamisele, vaid ka kognitiivse tegevuse uurimisele üldiselt (meie puhul muusikalise ja vaimse tegevuse spetsiifikale);
2) rakendatav massiuuringutele;
3) annab võrreldavaid tulemusi.
Testülesannete täitmise korraldamise motiveeriv aspekt on mängu vorm nende esitlus.
Enne muusikaliste mängu-testide esitamist peab õpetaja looma lapsega usaldusliku suhte, kasutades selleks "neutraalset-meelelahutuslikku" mängumaterjali, ning alles seejärel kaasama lapse diagnostikasituatsiooni. Tuleb meeles pidada, et õpetaja peab veenduma, et laps mõistab ülesande olemust.
Diagnostiliste ülesannete täitmise mis tahes tulemuse korral peaks õpetaja vältima väärtushinnanguid, tugevdades lapse soovi mängida talle pakutavat muusikalist mängu ja huvi oma tegevuse vastu.
Laste rühmaeksamil vajab õpetaja assistendi abi. Siinkohal tuleb jällegi märkida, et atmosfäär testimise ajal peaks olema rahulik, erakordselt sõbralik, psühholoogiliselt mugav.
Praktilised diagnostilised testid
1. Tempotunde ja metroorütmi diagnoosimine
Mängu test mõõtja taju arengutaseme tuvastamiseks "Tõeline muusik"
Test võimaldab teil määrata reaktiiv-meetrilisi võimeid. Kõik ülesanded esitatakse 4/4 ajaga mõõdukas tempos nelja meetme ulatuses.
Mäng hõlmab lapse kaasamist etendusse muusikariistadel, näiteks klaveril (võib-olla metallofonil), lihtne meloodia.
Eesmärk: arengutaseme tuvastamine tempo tunnetus ja metriline mootoriregulatsioon vastavalt muutuvale tempole.
Kui laps on nõus pilli mängima (vajalik on luua sõbralik õhkkond), pakutakse talle järgmist õpetust: "Valime esmalt, millist muusikat esitame (nimetatakse mitmeid lihtsaid lastelaule)". Pärast seda, kui laps määrab töö, mis talle meeldis (näiteks a-moll "Rohutirts istus rohus"), vaheldub laps helide esitamist mõlema käega ühtlaselt. mi kolmas ja mi neljas oktav. Pärast oma osa proovimist mängib laps sissejuhatuse (kaks takti) ja seejärel liitub mänguga õpetaja (esitab saatel meloodia). Õpetajal on soovitatav meloodia lõpuni viia, isegi kui laps peatub või teeb vea. Kindlasti kiida last laulu laulmise eest.
Meloodia korrektse esitamise korral mõõdukas tempos kutsutakse laps seejärel mängu "mängulist rohutirtsu" mängima. kiire tempo(80-90 lööki minutis) ja umbes "laisa rohutirtsu" kohta aeglane tempo(50-60 lööki).
Pärast edukat teostamist on vaja "rohutirts rongile panna" ja sellega sõita kiirendus Ja võta aeglasemalt.
Hindamiskriteeriumid:
2. Test - mäng rütmitaju uurimiseks
"Käed"
Eesmärk: paljastada metrorütmilise võime kujunemise tase.
stimuleeriv materjal
1. Lastelaul "Ding-dong"
2. Lastelaul "Kukk"
3. M. Krasev "Heeringas"
Õpetaja kutsub last laulma laulu ja samal ajal plaksutama kätega oma meetrilist mustrit. Seejärel kutsutakse last ühe käega häält "peitma" ja "laulma".
Hindamiskriteeriumid:
3. Kõrguse tunde diagnostika (meloodiline ja harmooniline kuulmine)
"Harmoonilised mõistatused"
Eesmärk: tuvastada harmoonilise kuulmise arenguaste, s.o. oskus määrata helide arvu intervallides ja akordides, samuti heli olemust modaalsetes konsonantsides.
Õpetaja esitab kaashääliku (intervalli või akordi) ja kutsub seejärel last arvama, kui palju helisid selles on "peidetud", ja määrab ka, kuidas konsonants kõlab: lõbus või kurb. Esitada tuleks 10 harmooniat.
Hindamiskriteeriumid:
"Korda meloodiat"
Stimuleerivaks materjaliks võivad olla lihtsad laulud või laulud.
Lapsele pakutakse:
Hindamiskriteeriumid:
4. Tämbritunnetuse diagnostika
Test - mäng "Tämber peitust"
Eesmärk: teha kindlaks tämbrikuulmise arengutase sama meloodia instrumentaalse või vokaalse kõlamise adekvaatselt diferentseeritud määratluse kaudu.
Stimuleeriv materjal on helisalvestis muusikafragmendist, mille esitavad:
Laps on kutsutud kuulama helisalvestist muusikafragmendist erinevates esitustes ja määrama muusika tämbrikõla.
Hindamiskriteeriumid:
5. Dünaamilise enesetunde diagnoosimine
Test - mäng "Läheme valju ja vaikseks"
Eesmärk: määrata adekvaatse kuulmis-motoorse reaktsiooni võime instrumentaalse ja vokaal-instrumentaalse stiimuli dünaamilistele muutustele (väljenduse tugevus).
Stimuleeriv materjal:
Laps kutsutakse mängima "valju-vaikselt". Õpetaja mängib klaverit ja laps tamburiini või trummi. Laps kutsutakse mängima nii, nagu õpetaja mängib: valjult või vaikselt. Kontrastdünaamika "klaveri" piisav jõudlus on hinnanguliselt 1 punkt.
Seejärel esitab õpetaja muusikalise fragmendi nii, et muusika kõla kas tugevneb või nõrgeneb; last kutsutakse kordama heli dünaamikat trummil või tamburiinil. "crescendo" ja "diminuendo" piisav dünaamiline jõudlus on hinnanguliselt 2 punkti; kokku - 4 punkti.
Hindamiskriteeriumid:
6. Muusikalise vormi tunde diagnoosimine
Testmäng "Mittetäielik meloodia"
Eesmärk: paljastada muusikalise mõtte terviklikkuse (terviklikkuse) tunde arengutase.
Ergutava materjali valib õpetaja iseseisvalt.
Laps kutsutakse kuulama mitut meloodiat ja otsustama, milline neist kõlas täielikult ja milline "varjas" enne tähtaega.
Stimuleeriv materjal ehitatakse järgmises järjekorras:
1. meloodia - viimast takti ei mängita;
2. meloodia - mängitakse lõpuni;
3. meloodia - meloodia viimast fraasi ei esitata;
4. meloodia - katkeb teise fraasi keskel (neljast);
5. meloodia – mängitakse lõpuni.
Hindamiskriteeriumid:
7. Muusikale emotsionaalse reageerimise diagnoosimine
Test "Muusikaline palett"
Eesmärk: uurida emotsionaalset reageerimisvõimet muusikale, s.o. muusika sisu ühtlane kogemus ja semantiline peegeldus.
Stimuleeriv materjal: muusikapalad P.I. Tšaikovski "Lastealbumist":
1. "Hommikune meditatsioon"
2. "Magus unenägu"
3. "Baba Yaga"
4. "Nukuhaigus"
5. "Hobuste mäng"
Laps kutsutakse neid muusikapalasid kuulama ja püüdma kindlaks teha, millise meeleolu igaüks neist temas tekitab, milliseid kujundeid muusika kõlamise ajal esitatakse.
1 (verbaalne)ülesande variant: valida lapsele sobivad sõnad muusikakogemuse väljendamiseks;
2 (mitteverbaalne kunstiline)ülesande valik: last kutsutakse joonistama pilte, pilte, mida talle muusikat kuulates esitatakse;
3 (mitteverbaalne-motoorne)ülesande variant: last kutsutakse liikuma muusika saatel, nagu see muusikafragmendi kõlamise ajal talle tundub.
Hindamiskriteeriumid:
8. Laste muusikalise ja esteetilise maitse kognitiivsete, operatiivsete ja motiveerivate komponentide diagnostika
Lühiintervjuu-ankeedi abil on võimalik paljastada lapse muusikaliste ja esteetiliste orientatsioonide kognitiivse komponendi taset.
Küsitluse näidisküsimused.
Lapse vastuste muusikalise ja esteetilise orientatsiooni kognitiivse komponendi taseme hindamise kriteeriumid:
Muusikapoe test
Eesmärk: praktikale orienteeritud eelistuste uurimine, indiviidi muusikalist maitset (käitumuslikke reaktsioone) iseloomustavate muusikaliste orientatsioonide tegelik valik.
Stimuleeriv materjal: erinevate žanrite ja suundade muusikateoste helisalvestiste fragmendid:
Laps kutsutakse muusikapoes üles valima endale meelepärast muusikat. Saate valida suvalise arvu muusikaplaate.
Hindamiskriteeriumid:
9. Lapse muusikalise maitse motiveeriva komponendi uurimine
Test "Ma tahan kuulata"
See test eeldab lastega muusikatundides muusika kuulamise loomulikku olukorda. Ergutava materjalina pakutakse välja mitmekesiste muusikateoste fragmentide komplekt. Selline olukord muutub diagnostiliseks, kui õpetaja katkestab tahtlikult muusika selle heli tipphetkel. Muusikalise vormi (pildi) ebatäielikkuse olukord põhjustab muusikalisele tegevusele suure motivatsioonikesksusega lastes väljendunud reaktsiooni, soovi kuulatava muusika lõpuleviimiseks.
Seetõttu pöördub õpetaja pärast muusika peatumist haripunktis laste poole küsimusega: kas kuulame muusika lõpuni või piisab sellest, et see on juba kõlanud?
Märgid, mille järgi motiveeriva orientatsiooni taset hinnatakse, on järgmised:
Muusikaliste võimete struktuursete komponentide arengutaseme lõplikud näitajad on soovitatav sisestada spetsiaalsele individuaalsele kaardile "Diagnostiline konstruktor" (1. lisa), mille abil ei saa õpetaja mitte ainult visualiseerida nii lapse musikaalsuse ja isiksusliku orientatsiooni nõrkusi (mis peaks olema edaspidi aluseks pedagoogiliste ülesannete täpsustamisel lapse muusikalises ja esteetilises arengus), kui ka “tugevat” struktuurset. tema musikaalsuse omadused, mis on võimelised olema toeks tõhusa pedagoogilise töö ülesehitamisel lapse isiksuse arendamisel.
