Leskova loo "Mtsenski leedi Macbeth" kangelanna
Katerina Izmailova võimalike tõeliste prototüüpide kohta pole säilinud teavet. Tõenäoliselt lõi Leskov, kes töötas mõnda aega kohtute kriminaalkolleegiumis, selle pildi kriminaalasjade materjalide abil. Oma “esseed” avaldamiseks esitades esitles Leskov seda kui “meie (Oka ja osa Volga piirkonna) eranditult tüüpiliste naistegelaste visandite sarja esimest numbrit”.
Katerina Izmailova, nagu Leskov tema kohta loo alguses kirjutas, "kaupmehe naine, kes mängis välja kunagise kohutava draama, mille järel meie aadlikud hakkasid teda kellegi kerge sõna järgi kutsuma Mtsenski leedi Macbethiks". Kirjanik osutab otseselt Katerina Izmailova kirjanduslikule prototüübile – see on W. Shakespeare’i Leedi Macbeth. Mõlemad tapavad oma eesmärki taotledes neid, kes neid segavad; mõlemad hukkuvad oma kuritegude raskuse all. Erinevalt prototüübist on K.I. aga taluperenaine, kellest sai “kaupmehenaine”; Pimedas kires oma väljavalitu, ametnik Sergei vastu tapab ta oma mehe ja äia ning seejärel vennapoja, satub vanglasse ja sunnitööle, kogeb kogu oma kaasosalise-armukese reetmise kibedust ja finaalis uputab oma rivaal Sonetka koos temaga jäise jõe vetesse.
Võib-olla kasutas Leskov K.I. kuvandi loomisel inglise rahvaballaade, mis olid Eestis väga populaarsed Venemaa XIX V. Eelkõige ballaad “Waristouni isand”, mis räägib naisest, kes tappis oma mehe. “Essee” süžee põhineb suuresti Venemaal laialt levinud populaarse populaarse trükise “Kaupmehe naisest ja ametnikust” süžeedel.
Katerina Izmailovast sai Shakespeare'i kirgede sümbol Venemaa pinnal: Leskov püüdis tema kujundis uurida "jämedaid ja lihtsaid vorme", milles "lihtsate, maandatud, ohjeldamatute inimeste orjalik allumine oma kirgedele ja halbade vääritute eesmärkide taotlemine ” avaldub. Kangelanna tegelaskujus vastandub paganlik printsiip, füüsiline, teravalt vaimsele printsiibile. K.I. on füüsiliselt väga tugev, Leskov rõhutab igal võimalikul moel tema "veidrat raskust", kehalist "liigsust". K.I. vaimsed vajadused on praktiliselt viidud nullini, mida süvendab veelgi "vene igavus, kaupmehe maja tüdimus, mis teeb lõbusaks, öeldakse, isegi end üles puua." Majas on Piibel ja “Kiievi Patericon” (Kiievi-Vene pühakute ja suurte märtrite elulood), kuid K. I. neid isegi ei ava. Leskov omistab "Kiievi paterikonile" sümboolse tähenduse - enne oma surma loeb K.I. Fedya vennapoeg selles paterikonis "oma ingli" St. väga-palju. Theodore Stratelates.
K.I-s lahvatanud kirg ametnik Sergei vastu sunnib tema "liigsus" avalduma kogu paganliku jõuga. Ta hakkab elama nagu Macbethi sõnade kohaselt: "Ma julgen kõike, mida mees julgeb, // Ja ainult metsaline on võimeline enamaks." K.I.-i selle “paganliku jõu” mõjul toime pandud teod, mis esialgu ei paista isegi erilist vastikust tekitavat (K.I. kaks esimest ohvrit on ebasümpaatsed tegelased), viivad kangelanna paratamatult läbikukkumiseni “täiesti kurjusesse”. , absoluutse vastuoluni kristlus. Leskov rõhutab kogu toimuva õudust ja alatust sellega, et poiss Fedja mõrva pani toime rase K. I. Neitsi Maarja templisse sisenemise püha ööl. “Jumala karistus” tabab kurjategijaid kohe: nad tabatakse ja antakse kohtu ette.
Küsimuse K. I. õigustamisest põhjusel, et ta pani toime kuritegusid "armastuse nimel", mida hiljem kriitikas korduvalt tõstatati, lükkab Leskov täielikult tagasi. See pole armastus, vaid “tume kirg”: “Kas sa mäletad, kuidas me öösel kõndisime ja su sugulasi järgmisse maailma ära nägime,” ütleb juba laval Sergei K. I., kellel oma alanduses “pole jumalat, pole südametunnistust, ta ei karda inimese silmi." Leskov ise meenutas hiljem, et tundis mõnikord hirmu, kui kirjutas „Leedi Macbeth Mtsenski rajoon».
19. ja 20. sajandi vene kriitika, arvestades Leskovi “orgaanilise kirjanduse” (A. Grigorjevi termin) traditsiooni järginud esseed, liigitab K. I. kuvandi nn. "röövellik tüüp". Sellega seoses vastandavad paljud uurijad (näiteks B. M. Eikhenbaum) K. I. Katerina Kabanova kujutisele A. N. Ostrovski “Äikesetormist”, mis Ap. Grigorjeva isikustab nii "alandlikku" kui ka "kirglikku" tüüpi.Katerina Ostrovski jaoks „kasvab armastusdraama kõrge vaimuga tragöödiaks” ja Leskovile „jämedalt lavastatud kirgede” tragöödiaks, mis meenutab paljuski L. N. Tolstoi „Pimeduse jõudu”. Ostrovski kangelanna Eedeni aed vastandub K. I. "loomade" paradiisile, kus "hingati midagi loid, mis soodustab laiskust, õndsust ja tumedaid soove". Olles loonud K. I. kuvandi, lõpetas Leskov justkui 19. sajandile iseloomuliku kirjandusliku ahela, mille käigus uuriti erinevatesse sotsiaalsetesse klassirühmadesse kuuluvate tegelaste “tumedaid kirgesid”: tsaar Boriss Godunov, maaomanik Juduška Golovlev ja kaupmees K. I. nad surevad, oma ohvrite tagakiusatud varjud. Epiteet “Mtsenski rajooni leedi Macbeth” ise, mida kasutatakse reeglina pisut irooniaga, on kindlalt sisenenud vene keele fraseoloogilisse kasutusse.
Kuni 20. sajandi 30. aastateni oli Leskovi essee omamoodi kirjanduslikus varjus. Aastal 1931 avaldas konstruktivistlik poeet Nikolai Ušakov raamatus "30 luuletust" luuletused "Lady Macbeth", milles "Leskovi epigraafi all" kirjeldas ta verist lugu - seekord metsameestest. Luuletus lõpeb iroonilise tooniga:
...See pole mets värava ees,
Daam,
Ma ei taha varjata, -
See on meie selja taga
Daam,
Sõidud
Ratsapolitsei.
Leskovi lool oli mitmeid kehastusi nii dramaturgilisel laval kui ka ekraanil – kuid kunstiliselt vähesed neist olid märkimisväärsed. D. D. Šostakovitši ooperis (1932, autori pealkiri on sama, mis loos; nime “Katerina Izmailova” võttis V. I. Nemirovitš-Dantšenko kasutusele V. I. Nemirovitš-Dantšenko oma 30. aastate lavastuses; hiljem) omandas K. I. kujutis hoopis teistsuguse ulatuse. seda kasutati ooperi teises, tsenseeritud väljaandes, mis pandi heliloojale peale 60ndatel).
Ooperis muundub algallika žanr “tragöödia-satiiriks”. K.I tegelaskuju on ümber mõtestatud: kangelannat ei valda mitte küllastumisest ja viieaastasest "vangistusest" uimastatud kaupmehe naise röövellik kirg, vaid kõikehõlmav armastus. K.I. on vaimselt vaese ühiskonna ohver, kuid samal ajal selle timukas. Šostakovitši muusika annab edasi kangelanna erinevaid tundeid: siin on armastuse segadus, südametunnistuse piinad, lootusetuse teadvus. Šostakovitš välistab põhimõtteliselt K. I. kõige tõsisema patu – lapse tapmise pärandi nimel. Ooperis on K.I inimlikum, vaimsem kui kirjanduslik prototüüp, tema tegude motiiviks on unistus armastusest kui eksistentsi kõrgeimast eesmärgist, perekonnast, emadusest. Mida kohutavam on tema kuritegu, seda sügavam on tragöödia. Tõeliselt traagilise kuvandi K.I.-st lõi G.L. Višnevskaja (1966), kes peegeldas kangelanna rikkalikumaid tundeid. Tema tõlgenduses esineb K.I naishinge tugevuse ja valu kehastajana.
Armastuse teema N. Leskovi jutustuses „Mtsenski leedi Macbeth
Põhiteema, mida puudutas N.S. Leskov loos Lady Macbeth Mtsenskist on see armastuse teema; armastus, millel pole piire, armastus, mille nimel nad teevad kõike, isegi mõrva.
Peategelane on kaupmehe abikaasa Katerina Lvovna Izmailova; Peategelane on ametnik Sergei. Lugu koosneb viieteistkümnest peatükist.
Esimeses peatükis saab lugeja teada, et Katerina Lvovna on noor, kahekümne nelja-aastane tüdruk, üsna armas, kuigi mitte ilus. Enne abiellumist oli ta rõõmsameelne naerja, kuid pärast pulmi tema elu muutus. Kaupmees Izmailov oli umbes viiekümneaastane range lesknaine, ta elas koos oma isa Boriss Timofejevitšiga ja kogu tema elu koosnes kaubandusest. Aeg-ajalt ta lahkub ja tema noor naine ei leia endale kohta. Igavus, kõige ohjeldamatum, sunnib teda ühel päeval õue jalutama. Siin kohtub ta ametniku Sergeiga, ebatavaliselt nägusa mehega, kelle kohta öeldakse, et naine, keda sa tahad, meelitab sind ja viib sind pattu tegema.
Ühel soojal õhtul istub Katerina Lvovna oma kõrges toas akna ääres, kui ta ootamatult Sergeid näeb. Sergei kummardab tema poole ja leiab end mõne hetke pärast tema ukse taga. Mõttetu vestlus lõpeb voodi kõrval pimedas nurgas. Sellest ajast peale hakkab Sergei Katerina Lvovnat öösiti külastama, tulles ja minnes mööda sambaid, mis toetavad noore naise galeriid. Ühel õhtul näeb teda aga äi Boriss Timofejevitš - ta karistab Sergeid piitsadega, lubades, et poja tulekuga tõmmatakse Katerina Lvovna talli välja ja Sergei saadetakse vangi. Kuid järgmisel hommikul saavad äia pärast seente ja tangu söömist kõrvetised ja mõne tunni pärast ta sureb, nagu surid laudas rotid, mille vastu oli mürki ainult Katerina Lvovnal. Nüüd süttib omaniku naise ja ametniku armastus rohkem kui kunagi varem, nad teavad sellest juba õues, kuid mõtlevad nii: nad ütlevad, et see on tema asi ja ta saab vastuse.
N.S. Leskovi loo Mtsenski leedi Macbeth peatükis öeldakse, et Katerina Lvovna näeb sageli sama õudusunenägu. Tundub, nagu kõnniks tema voodil tohutu kass, nurrudes ja lamab siis äkki tema ja Sergei vahele. Mõnikord räägib kass temaga: ma pole kass, Katerina Lvovna, ma olen kuulus kaupmees Boriss Timofejevitš. Ainuke asi, mis mind praegu nii halvaks teeb, on see, et kõik mu luud sees on õe maiusest lõhki. Noor naine vaatab kassi, kellel on Boriss Timofejevitši pea ja silmade asemel on tuleringid. Samal õhtul naaseb koju tema abikaasa Zinovi Borisovitš. Katerina Lvovna peidab Sergei galerii taha posti otsa, visates sinna tema kingad ja riided. Sissetulev abikaasa palub samovari selga panna ja siis küsib, miks voodi tema äraolekul kaheks on kokku pandud, ja osutab Sergei villasele vööle, mille ta linalt leiab. Katerina Lvovna helistab vastuseks Sergeile, tema abikaasa on sellisest jultumusest jahmunud. Kaks korda mõtlemata hakkab naine oma meest kägistama, seejärel lööb teda valatud küünlajalgaga. Kui Zinovi Borisovitš kukub, istub Sergei tema peale. Varsti kaupmees sureb. Noor perenaine ja Sergei matavad ta keldrisse.
Nüüd hakkab Sergei käima nagu tõeline meister ja Katerina Lvovna saab temalt lapse. Nende õnn osutub aga lühiajaliseks: selgub, et kaupmehel oli vennapoeg Fedya, kellel on rohkem õigusi pärandile. Sergei veenab Katerinat selles Fedja pärast, kes on nüüd nende juurde kolinud; armastajatel ei ole õnne ja jõudu... Nad kavatsevad oma vennapoja tappa.
Üheteistkümnendas peatükis viib Katerina Lvovna oma plaanid ellu ja loomulikult mitte ilma Sergei abita. Õepoeg on suure padjaga lämmatatud. Seda kõike näeb aga uudishimulik, kes sel hetkel aknaluukide vahest läbi vaatas. Kohe koguneb rahvahulk ja tungib majja...
Nii kõik mõrvad üles tunnistanud Sergei kui Katerina saadetakse sunnitööle. Vahetult varem sündinud laps antakse mehe sugulasele, sest ainult see laps jääb ainsaks pärijaks.
Viimastes peatükkides räägib autor Katerina Lvovna äpardustest paguluses. Siin jätab Sergei ta täielikult maha, hakkab teda avalikult petma, kuid naine armastab teda jätkuvalt. Aeg-ajalt tuleb ta tema juurde kohtingule ja ühel neist kohtumistest küsib ta Katerina Lvovnalt sukki, kuna väidetavalt valutasid ta jalad palju. Katerina Lvovna kingib kaunid villased sukad. Järgmisel hommikul näeb ta neid noore tüdruku ja Sergei praeguse tüdruksõbra Sonetka jalas. Noor naine mõistab, et kõik tema tunded Sergei vastu on mõttetud ega ole talle vajalikud, ning otsustab siis teha viimast...
Ühel tormisel päeval veetakse süüdimõistetuid praamiga üle Volga. Sergei, nagu viimasel ajal tavaks saanud, hakkab taas Katerina Lvovna üle naerma. Ta vaatab tühja pilguga ja haarab siis äkki enda kõrval seisvast Sonetkast ja viskab üle parda. Neid on võimatu päästa.
Sellega on lugu N.S. Leskova Lady Macbeth Mtsenski rajoonist.
See töö. Loo kirjutamise ajaloost rääkides märgime, et Leskovi eluloost on teada: autor ise oli seotud kriminaalasjadega ja see viitab sellele, et “Leedi Macbethi” lugu võis põhineda tõestisündinud sündmustel, sest meie räägivad kuritegudest ja moraalikontseptsioonidest. Teos on kirjutatud 1864. aastal.
Kuigi selles artiklis on juba märgitud, et teos on lugu, määratles Nikolai Leskov ise selle žanri esseena, kuna see sisaldab reaalsete sündmuste jutustamise elemente ja sellel on oma tagalugu. Seetõttu poleks viga nimetada nii esseed kui ka lugu teose žanriks.
Kuna igal klassikalisel teosel on teatud probleeme, ei jäta me “Mtsenski leedi Macbethi” analüüsides mainimata ka autori tõstatatud probleeme. Ja peamine on see moraalne probleem, millest teose kangelased ei räägi, kuid see teema väljendub selgelt, kui jälgida toimuvaid sündmusi ja dialooge. Analüüs antakse lugejatele, sest igaühel võib olla oma arusaam moraalist, kuid on teatud standardid, millest kõrvale kalduda tähendab käituda ebamoraalselt.
Teine probleem on armastuse ilmnemine või õigemini selle arvestamine, milleks kirglik inimene on võimeline. armastav naine. Mis on teose peateema?
Loomulikult on see armastuse teema. Tunnetest joobunud, kuid kuriteo toimepanemise hetkel külm Katerina näitab oma eeskujuga, milleks ta enda õnne nimel valmis on. Kuigi me ei saa teda nimetada õnnelikuks pärast kõike, mida ta on teinud. Seetõttu on see essee - puudub hinnang nende karakteritele ja isiksuseomadustele, vaid kirjeldatakse ainult kohutavaid kuritegusid, mida saab hinnata väljastpoolt.
Muidugi on "Leedi Macbeth" moraalselt raske teos armastuse tagajärgedest igavese üksiku naise jaoks. Iga mõrva kirjeldatakse üksikasjalikult. Armastus ei olnud elus tunnete torm peategelane, ta oli endassetõmbunud ja igav, veetis kogu oma aja kodus ja ei teinud midagi. Katerina Lvovna mõistis, et armastus on inimese teatud omadus, mis peaks olema kõigil, sealhulgas temal. Kuid siis ta ei taibanud, milleni selline arutlus teda viiks.
Sergei, olles tema kaasosaline, varjates koos oma äia surnukeha, pani kuriteod toime kasumi nimel. Kuid Katerina oli kinnisideeks, ta oli peatamatu. Pärast seda mõrva tundis ta end maja perenaisena, jagas kõigile korraldusi, kuid samal ajal oli Sergei alati temaga. Tema ja nende armastuse nimel oli naine valmis kõike tegema. Mida naine kinnitab, järgides tema eeskuju ega julge tema vastu sõnagi öelda.
Kui Fedja nende majja jõudis, sai Sergeist mõrva algataja. Ta inspireeris naist, et poiss oli neile takistuseks perekondlik õnn. Tema arvates hävitab poiss nende liidu. Fedya kujutis on meie analüüsitavas essees “Leedi Macbeth Mtsenskist” üks olulisemaid. Koos poisiga sureb Katariina hing. Ta otsustab julmalt tappa, isegi kui ta on rase.
Mõrva mõrva järel toime pannes on Sergei portrees märgatavad muutused, nagu värisevad huuled, lõua värinad ja muud, kuid Katerina jääb täiesti hingetuks. Kuid essee lõpuosas saab Katerina ise ohvriks ja teil on temast isegi kahju. Ta ei armasta enam kedagi, kaasa arvatud iseennast.
Teos tekitas hukkamõistu ja nördimuse tormi. See ei sobinud tolleaegsete kirjanduslike kriteeriumide ja poliitilise meeleoluga. Katerina pilti ei tunnistatud tüüpiliseks vene naisepildiks.
Selles artiklis tutvustasime teile lühike analüüs lugu "Mtsenski leedi Macbeth", leiate selle teema kohta lisateavet külastades meie kirjandust
Lady Macbethi kuju on maailmakirjanduses hästi tuntud. N.S. kandis Shakespeare’i iseloomu üle Venemaa pinnale. Leskov. Tema teos “Mtsenski leedi Macbeth” on populaarne tänapäevani ning sellel on palju dramatiseeringuid ja filmitöötlusi.
“Meie maakonna leedi Macbeth” - selle pealkirja all ilmus teos esmakordselt trükituna ajakirjas “Epoch”. Töö essee esimese väljaandega kestis umbes aasta, aastatel 1864–1865. Essee sai oma lõpliku pealkirja 1867. aastal pärast olulisi autoriõigustega seotud muudatusi.
Eeldati, et see lugu avab rea teoseid vene naiste tegelastest: mõisnik, aadlik, ämmaemand, kuid mitmel põhjusel jäi plaan ellu viimata. “Lady Macbeth” põhineb laialtlevinud populaarse trükise “About a Merchant’s Wife and a Clerk” süžeel.
Autori määratlus žanrile on essee. Võib-olla rõhutab Leskov selle nimetusega narratiivi realistlikkust ja autentsust, kuna see proosažanr, reeglina põhineb faktidel alates päris elu, on dokumentaalfilm. Pole juhus, et maakonna eesnimi on meie oma; nii võiks ju iga lugeja seda pilti oma külas ette kujutada. Lisaks on just essee omane tollases vene kirjanduses populaarsele realismi suunale.
Kirjanduskriitika seisukohalt on “Mtsenski leedi Macbeth” lugu, millele viitab teose keeruline, sündmusterohke süžee ja kompositsioon.
Leskovi esseel on palju sarnasusi Ostrovski draamaga “Äikesetorm”, mis on kirjutatud 5 aastat enne “Daami...” Kaupmehe naise saatus valmistas mõlemale autorile muret ja igaüks neist pakub sündmuste arengust oma versiooni.
Peamised sündmused arenevad kaupmehe perekonnas. Katerina Izmailova alustab sel ajal, kui tema abikaasa on äriasjus eemal, ametniku Sergeiga afääri. Äi püüdis omaenda kodus rüvetamist lõpetada, kuid maksis selle eest eluga. Koju naasnud abikaasa sai samuti „sooja vastuvõtu osaliseks”. Segamisest vabanenuna naudivad Sergei ja Katerina oma õnne. Varsti tuleb nende vennapoeg Fedya nende juurde elama. Ta võib nõuda Katerina pärandit, nii et armastajad otsustavad poisi tappa. Kägistamiskohta näevad kirikust tulevad möödujad.
Leskov hoiatab oma loominguga tragöödia eest, milleni võib kaasa tuua luustunud patriarhaalne eluviis ning armastuse ja vaimsuse puudumine perekonnas. Miks valis autor kaupmehekeskkonna? Selles klassis oli kirjaoskamatust väga suur, kaupmehed järgisid sajanditevanuseid traditsioone, mis ei mahtunud tänapäeva maailma. Töö põhiidee on tuua välja kultuuripuuduse ja arguse katastroofilised tagajärjed. Sisemise moraali puudumine võimaldab kangelastel sooritada koletuid kuritegusid, mida saab lepitada vaid nende endi surmaga.
Kangelanna tegudel on oma tähendus - ta mässab tavade ja piiride vastu, mis takistavad tal elada. Tema kannatuse karikas on täis, kuid ta ei tea, kuidas või millega seda välja tõmmata. Teadmatust süvendab liiderlikkus. Ja nii osutub protesti idee vulgariseeritud. Kui algul tunneme kaasa üksikule naisele, keda oma peres ei austata ja solvatakse, siis lõpuks näeme täiesti lagunenud inimest, kellel pole enam tagasiteed. Leskov kutsub inimesi üles olema vahendite valikul valivamad, vastasel juhul läheb eesmärk käest, aga patt jääb.
“Mtsenski leedi Macbeth” õpetab üht peamist rahvatarkust: oma õnne ei saa ehitada kellegi teise ebaõnne peale. Saladused paljastatakse ja te peate oma tehtu eest vastutama. Teiste inimeste elude arvelt loodud suhted lõppevad reetmisega. Isegi laps, selle patuse armastuse vili, ei saa kellelegi kasu. Kuigi varem tundus, et kui Katerina saaks lapsi, võiks ta olla päris õnnelik.
Teos näitab, et ebamoraalne elu lõpeb traagiliselt. Peategelasest võtab üle meeleheide: ta on sunnitud tunnistama, et kõik toime pandud kuriteod olid asjatud. Katerina Lvovna proovib enne surma palvetada, kuid asjata.
Huvitav? Salvestage see oma seinale!Loo kangelanna Leskova vastandab autor selgelt Katerina Kabanovale Ostrovski "Äikesetormist". Ostrovski särava draama kangelanna ei sulandu igapäevaellu, tema tegelaskuju on teravas kontrastis väljakujunenud igapäevaoskustega... Katerina Izmailova käitumise kirjelduse põhjal poleks keegi mingil juhul kindlaks teinud, millise noore kaupmehe naisest räägiti. umbes. Tema kujutise joonis on igapäevane mall, kuid nii paksu värviga joonistatud mall, et sellest saab omamoodi traagiline rahvatrükk.
Mõlemat noort kaupmehenaast koormab “orjus”, kaupmehepere tardunud, ettemääratud eluviis, mõlemad on kirgliku loomuga, lähevad oma tunnetes piirini. Mõlemas teoses saab armastusdraama alguse hetkest, mil kangelannasid haarab saatuslik lubamatu kirg. Aga kui Ostrovski Katerina tajub oma armastust kohutava patuna, siis Katerina Leskovas ärkab midagi paganlikku, primitiivset, “otsustavat” (pole juhus, et mainitakse tema füüsilist jõudu: “kirg oli tüdrukutes tugev... isegi mitte mees võiks võita”). Katerina Izmailova jaoks ei saa olla vastuseisu, isegi raske töö ei hirmuta teda: "koos temaga (koos Sergeiga) õitseb raske töö tee õnnest." Lõpuks paneb Katerina Izmailova surm Volgas loo lõpus meenutama Katerina Kabanova enesetappu. Kriitikud mõtlevad ümber ka Dobrolyubovi Ostrovi kangelanna "valguskiir pimedas kuningriigis" iseloomustusele:
“Katerina Izmailova kohta võiks öelda, et ta pole pimedusse langev päikesekiir, vaid pimeduse enda tekitatud välk, mis ainult selgemalt rõhutab kaupmeheelu läbitungimatut pimedust” (V. Gebel).
| Teosed Hernehirmutis jõudeolevad tantsijad Rännak nihilisti röövliga Rakushan Melamed Vene demokraat Poolas Vene krüptograafia Siberi pildid 18. sajandi sinodaalist Filosoof Põrgusse laskumine Lihtsalt mees Vana geenius Langev vaim Rumal kunstnikukuju Mees kellal Dertogon Sheramur Darner Yudol Sargent Darner | |
|---|---|
| Jutud ja legende |
Ascalonia kaabakas Bramadata ja vanem Gerasimi Radovani mäelõvi Lefty Legendid kohusetundlikust Danil Leonist, ülemteenri pojast Malanyast - jäära peast Innocent Prudentius Ilus Aza Legend kristlasest Fedorist ja tema sõbrast Abramist, juut Buffoon Pamfalon Kristusest külas talupojal Jumala tahte tund |
| Ajakirjandus | Piiskopi ringreisid juut Venemaal Piiskopkonna õukond Multifilmideaal Legendaarsed tegelased Piiskopi elu pisiasjad Vene ikoonimaalist Vene avalikud märkmed Senitškini mürk |
| Dramaturgia | Raiskaja |
KIRJANDUSÕPPE JA FOLKLOOR
UDC 821.161.1.
T. N. Kurkina
Töö viidi läbi Föderaalse Haridusagentuuri (Rosoobrazovanie) rahalisel toel uurimisprojekti 2.1.3/4705 “Vene kirjanduse universaalid (XVIII - XX sajandi algus)” raames.
Artikkel paljastab Leskovi loo “Mtsenski leedi Macbeth” kangelaste kiriklikkust nii rituaali kui kristliku moraali tasandil. Loo süžees ja kompositsioonis kehastub autori religioosne teadvus. Leskov kaitseb rahva harimise ja õigeusu moraali aluste kaitsmise küsimuses kiriku ja riigi sümfoonia ideed.
Artikkel paljastab Leskovi romaanis "Mtsenski leedi Macbeth" kangelaste kirikutegemise rituaalide ja kristliku moraali tasandil. Autori religioosset teadvust kehastavad muinasjutu süžeelised liitlahendused. Leskov kaitseb kiriku ja riigi sümfoonia ideed rahvahariduse ja õigeusu moraali aluste säilitamise sfääris.
Võtmesõnad: kirikupidamine, rituaal, kristlikud käsud, süžee-kompositsioonilised võtted, kättemaks, autoripositsioon, Leskovi proosa.
Märksõnad: rituaal, kristlikud ettekirjutused süžeelised kompositsioonilised võtted, kättemaks, autoripositsioon, Leskovi proosa.
N. S. Leskovi lugu “Mtsenski rajooni leedi Macbeth” (1865) põhineb 19. sajandi Venemaa ühiskonnaelu kohtukroonika sündmustel. Leskov jälgis lapsena kaupmehe naise avalikku karistamist, kelle kriminaalset ajalugu loos kirjanik kunstiliselt ümber mõtestas. Kunstnik kujutab julmusi endid naturalistliku täpsusega, pisimate detailidega, et tekitada lugejas eetiline šokk. Samal ajal muudab Leskov tegelikku kuritegu märkimisväärselt keerulisemaks, ühendades terve rea fiktiivseid mõrvu - see on abikaasa mürgitamine, noore pärija kägistamine, rivaali uppumine ja lõpuks peamise enesetapp. iseloomu. Kriitikud nimetasid Leskovit kohe “mõõtmatuks kirjanikuks” (N. Mihhailovski). Tolstoi sõbralikes kirjades Leskovile esineb korduvalt viiteid viimase kunstiliialdustele ühes või teises teoses. Leskov ise tunnistas seda, aga mitte
eitas, et tal oli mõnikord raske oma kunstilist elementi kontrollida.
Leskov kasutab süžeeskeemi "vana abikaasa - naine - noor armuke", mis on vene kirjanduse jaoks traditsiooniline Puškini "Jevgeni Onegini" ajast, et näidata patriarhaalse eluviisi hävimist reformijärgse Venemaa kauplemiskeskkonnas. 19. sajand. Abielurikkumise patt ja rahaarmastus sunnivad loo armastajaid sooritama veriseid julmusi.
Sooliste suhete teema vene keeles XIX kirjandus sajandit kajastati harva hedonistlikes toonides, sagedamini käsitleti seda traagilist laadi sotsiaalfilosoofiliste ja religioossete probleemide kontekstis. Vene rahva õigeusk aitas kaasa üsna range moraali kujunemisele. Rahvuslik eneseteadvus tunnistas mehe ja naise vahelise armastuse õiguspärasust alles abielus ning abielu peeti suurimaks sakramendiks. Perevälised armusuhted liigitati hooruse ja hooruse alla. Abielusidemete püha oreooli kadumise ja armusuhete vabaduse algprotsesside täielikumaks paljastamiseks reformijärgse Venemaa inimeste mõtetes, kasutavad mõlemad kunstnikud oma teoste ülesehituses süžee polüfoonilisuse fenomeni. . Seega kordab Leskov armukolmnurga paradigmat neli korda: Koptšonov - Koptšõnovi naine - Sergei; Zinovy Borisovitš - Katerina - Sergei. Loos kerkivad kõik konfliktid üles noore kangelasarmastaja ümber, kelle pärast naine oma mehele mürgitatud teed toob. Katerina valab tassi rotimürki. Sümboolselt võõrandab kangelanna selle mürgiga mitte ainult oma abikaasat, vaid ka väljavalitu. Sergei ütleb hiljem, et talle "Sonetkini tallatud king on kallim, ... Katerina Lvovna näod", "selline räbaldunud kass".
Kunstnik ehitab süžeeaktsiooni arendust “astmeringi põhimõttel”. Tumedaid tegusid sooritavad kangelased läbivad mitu etappi, nad eemaldavad olemasolevad takistused ja saavutavad oma eesmärgid, seega on iga etapp eelmisega tihedalt seotud. Leskov reprodutseerib kristliku maailmavaate kohaselt “sissepääsu” kurjuse sfääri. Kiriku õpetuse järgi areneb kurjus ahelreaktsioonina, suureneb ja laieneb nagu lumepall.
Leskovi loo “Mtsenski leedi Macbeth” kangelaste kirikus käimisest annab tunnistust juba Izmailovi kaubamaja kaunistus, kus Katerina Lvovna abiellus, “mitte armastusest või mingist külgetõmbest, vaid seetõttu, et Izmailov abiellus teda." Iidse vaga kombe kohaselt püüdsid vene kristlased korraldada oma kodu väikese kirikuna. Linna õilsate kaupmeeste majas olid ruumidesse riputatud kujutised ja nende ees särasid lambid. Majas polnud raamatuid, "välja arvatud Kiievi patericon", kuid "Katerina Lvovna ei olnud innukas lugeja". Kõik need esemed
Teie kirikuelul Izmailovide majade perestruktuuris on eranditult väline rituaalne tähendus, kuna selles puudub vaimne elu. Pealegi on maja enamasti tühi: "kusagil majas ei kosta elavat häält ega inimhäält". Katerina Lvovna, kes kasvas üles külas, vaeses peres, kuid vabaduses ja inimeste keskel, kannatab keset täielikku materiaalset rikkust ja rikkust talumatult igavuse käes. Kangelanna kannatab sedavõrd, et jutustaja teatab irooniliselt: see vene igavus on "üteldakse, et isegi end üles puua on lõbus". Hiljem mainiti kirikuelu Izmailovide majas seoses tema äia matustega. Ta oli kähku, oma poega ootamata, "maeti ta kõhklemata kristliku seaduse kohaselt". See jutustaja märkus on selgelt sarkastilise varjundiga, kuna äia mürgitas äi, kes ta nii vagalt mattis. Katerina järel rüvetavad Lvovna ja Sergei kirikutseremooniat, kuid pulmatseremoonia on erinev. Ta, sisendades oma armukesele kuritegelikke mõtteid tema seadusliku abikaasa vastu, ütleb: "Ma tahaksin olla teie abikaasa püha igavese templi ees."
Tema abikaasa Zinovy Borisovitš käitus kirikuriituste suhtes erinevalt, kui tema majja tulid probleemid. Ta, soovides kontrollida oma naise kohta käivaid vastikuid kuulujutte, naaseb salaja koju. Esimese asjana ta majja sisenedes palvetab ja süütab küünla. Zinovi Borisovitši halvad eelaimused teda ei petnud, ta leidis magamistoast oma naise ja tema väljavalitu. Armastajate julge ja jultunud käitumine kutsub Zinovi Borisovitši hinges esile meeleheitehüüde: “Issand! Mu Jumal! Mis see siis on? Mis te olete, barbarid?!" . Sureliku võitluse tulemuse otsustab hetk, mil Katerina Lvovna uimastab oma abikaasat raske valatud küünlajalgaga. Zinovi Borisovitš, saades aru, et tema lõpp on käes, "oigas rumalalt": "Tagumik" ja "veel ebaselgemalt": "Tunnista üles". Mille peale Katerina Lvovna oma abikaasa kõri pigistades "sosistas": "Sul läheb hästi ja nii edasi." Abikaasa mõrva stseenis on kontrast. Oma surmahetkedel täidab Zinovy Borisovitš selgelt mitteametlikult kirikukombeid, kutsub Jumalat appi ja mäletab viimase ülestunnistuse riitust, erinevalt Sergeist ja eriti Katerina Lvovnast, kes tallavad jultunult kõiki usu pühamuid.
Leskovi loo kulminatsiooniks on Zinovi Borisovitši vennapoja mõrv, kelle raha, nagu ootamatult selgus, investeeriti ka kaupmees Izmailovi ärisse ja ta sattus koos Katerina Lvovnaga ka pärijate hulka. Algul reageeris kangelanna sellele asjaolule rahulikult, kuid ahne Sergei inspireeris oma armukeses taas kuritegelikke mõtteid. Kogu lapsetapmise stseen leiab aset kaheteistkümnenda Püha Neitsi Maarja templisse sisenemise püha taustal, mida peeti vana stiili järgi 21. novembril. Autor valib kristliku ajaloo sündmuse, mis suunab lugeja Neitsi Maarja maise teekonna algusesse. Kolmeaastaselt tema õiglased vanemad
Joachim ja Anna andsid nad templis haridusele ja teenimisele. Nii valmistus Neitsi Maarja saama Jumalaemaks ja tema püha askeesi algus ülistab kirikut igal aastal. Peategelaste kirikuelust eemaldumise hetke veelgi täiustamiseks muudab Leskov selle püha patrooniks "Izmailovo maja kogudusekirikus".
Leskovskaja kangelanna, kes ootab oma esmasündinu, ei lähe nii märgilisel päeval kirikusse, vaid, vastupidi, tunneb, et tema hinges "äkitselt, justkui oleks deemonid lahti vallandunud ja paika pannud tema varasemad mõtted, kui palju. kurja see poiss talle põhjustas ja kuidas oleks tore, kui teda poleks olemas." Katerina ja Sergei, arutanud, et "kogu öö ei lõpe niipea", sulgevad aknaluugid ja otsustavad kaupmehe maja kitsas ruumis, mis on oma kuritegusid juba kaks korda varjanud, kolmanda. Autor kasutab siin veel kaks korda kristlikku numbri kolme sümboolikat. Katerina siseneb haige lapse tuppa kolm korda ja ta tuletab talle kolm korda meelde elu Kristuses. Kui Katerina küsis esimest korda, mida sa loed ja kas see on huvitav, vastab Fedya: "elu" ja "väga huvitav, tädi". Teist korda palub ta Katerinal see raamat käest panna ja anda talle "see ikoonilt". Siis lükkab poiss tagasi tädi nõuande magama minna ja selgitab, et tahab oodata oma vanaema, kes lubas talle tuua "õnnistatud leiba terve öö valvsusest". Lõpuks, kolmandat korda, kui Fedya märkas, et tädi oli tema juurde tulnud "mingil põhjusel täiesti kahvatuks", hakkas ta ise talle rääkima, et luges oma ingli püha Theodore Stratilatese elu. "Ta meeldis Jumalale," ütleb laps liigutavalt ja pakub tädi hellitades kuulata, kuidas ta talle seda elu ette loeb.
Suurmärter Theodore Stratelates, kes elas Väike-Aasias, Irakleia linnas, oli kuberner, kuid eristus oma vaga elu, tasasuse poolest ja oskas võita ümbritsevaid paganaid, kellest paljud said kristlasteks. Aastal 319 kannatas ta Kristuse usu pärast ja tal raiuti pea maha. Nimi Theodore ise tähendab kreeka keelest tõlgituna Jumala kingitust. Kõik need kunstilised detailid rõhutavad lapse säravat välimust, kes igal juhul ei saa olla kurjuse kandja, nagu see patust moonutatud kurjategijate teadvuses ilmneb. Fedya vägivaldne surm oli kooskõlas tema kaitsepühaku märtrisurmaga.
Valguse ja pimeduse kontrasti, mis süveneb kõige enam loo kulminatsiooniepisoodides, taastoodab Leskov ka Izmailovo maja igapäevaelus. Suure püha eel põlesid kõik ikoonide ees olevad lambid ja nende valguse taustal tiirles tädi Katerina vari mööda seinu laiali pillutatud tühjades tubades. Jätkates pildi tegeliku ja sümboolse tasandi ühendamist, muudab kunstnik kaupmehe maja need osad ebaõnne aimavaks.
mille kaudu päikesevalgus sinna siseneb, on aknad: "sulguriga aknad hakkasid sulama ja hakkasid nutma."
Kulminatsiooniepisoodide kunstiline loogika peegeldab ühelt poolt autori veendumust, et paadunud kurjategijate julmusi on võimatu peatada mittevastupanu meetoditega. Teisest küljest tabab see autori usku, et ainult kirik saab innustada võitlust kurjuse vastu. Leskovi loomingus tegutseb ta inimeste elu moraalsete aluste moraalse valvurina. Loos paljastavad kurikaelad jumalateenistuselt naasnud inimesed. Kasutades süžee ümberpööramise tehnikat, reprodutseerib kirjanik keskaegse müsteeriumi vaimus rahvaviha jõudu. Kurjategijatele tundub, et Issand ise ei talunud nende julmusi ja langetas neile oma karistuse, kõik ümberringi ümises ja värises, "mingid ebamaised jõud raputasid patuse maja vundamendini". Katerina ja eriti Sergei läksid ebausklikust hirmust hulluks. Ja alles järgmises peatükis selgitab autor realistlikult tekkinud kõrvulukustavat müra ja koputamist.
Leskov kirjeldab loos üksikasjalikult maakonnalinna elanike kirikuteadvust. Jutustaja märgib, et "meie inimesed on ustavad ja innukad kiriku heaks", kuid neid köidab peamiselt õigeusu riituse esteetika. “Kiriku hiilgus ja harmooniline “oreli” laul” on kirikuinimeste, eriti noorte “kõrgeimaid ja puhtamaid... naudinguid”. Kunstnik tugevdab neid jutustaja järeldusi süžeemontaažiga. Kirikust lärmakas rahvamassis hajudes räägivad noored „kuulsa tenori saavutustest ja sama kuulsa bassi kohatisest kohmakusest”. Ja ainult mõned noored arutlevad mitte "häälte", vaid moraalsete küsimuste üle. Izmailovide majale lähenedes meenuvad neile halb kuulujutt, mis linnas ringleb “noore Izmailihha” kohta, ja eeldavad kohe, et “teda ei olnud isegi kirikus”. Noored kuulutavad Katerina Izmailova kohta populaarse kohtuotsuse: "väike vastik naine, ta on häbisse sattunud ega karda Jumalat, südametunnistust ega inimsilma." Tähelepanuväärne on see, et loos esinevate kurjategijate avastamise ja kinnipidamise initsiatiiv ei tule mitte kohalikult elanikult, vaid noorelt masinistilt, kelle "toonud kaupmees Peterburist oma auruveskisse". Autor rõhutab pealinna tööliste kõrgemat kutsekvalifikatsiooni taset ning vaimset ja moraalset haritust.
Finaalis juhatab Leskov oma kangelased mõrva seadusliku ülestunnistuseni. Kontseptuaalselt on tähenduslik, et uurimise käigus ei sunni Sergeid üles tunnistama mitte uurija, vaid preester. Kurjategija toodi Fedja surnukeha juurde ja "preestri esimeste sõnade peale viimase kohtuotsuse ja kahetsematute karistuse kohta" puhkes Sergei nutma ja tunnistas siiralt üles kõik oma kuriteod. Kangelase meeleparandus ei puuduta aga tema hinge sügavusi ja
seetõttu ei too see kaasa vaimset ja moraalset puhastumist. Sergei on isiklikult primitiivne ja arenematu.
Kunstnik uskus, et kurjus võib tungida sügavale inimloomusse ja olles selle täielikult enda valdusesse võtnud, muudab selle kurjuses täitmatuks. Seda veendumust rõhutab kirjanik oma loo pealkirjas, tuues sellesse Shakespeare’i kangelanna Lady Macbethi nime, kellest on saanud maailmakultuuris kurjuse ja pettuse sümbol. Leskov uskus, et "on juhtumeid, kus inimene ei saa inimeseks jääda ilma kurjusele kiireimat ja tugevamat vastupanu osutamata", seetõttu põhjendas kirjanik õiglase kättemaksu kontseptsiooni. Ta oli kindel selle vajalikkuses inimkonna ajaloolise arengu praegusel etapil.
Loo viimased episoodid: Sergei ja Katerina avalik karistamine linnaväljakul, kangelaste vanglaelu kujutamine laval - see on kurjategijate sotsiaalne ja riiklik karistamine, neile maapealne kättemaks. Sergei Jumala kättemaks on seotud tema mineviku needusega ja päris elu ja Katerina vaimsete kannatustega oma väljavalitu reetmise tõttu. Teose lõpus hävib uus armukolmnurk vägivaldselt. Sergei pettusest viimse meeleheite astmeni aetud kaupmehe naine hävitab enda ja oma rivaali. Leskov ei jäta kangelanna hinge meeleparanduseks vähimatki lünka. Katerina põlenud teadvuses ilmuvad märatseva Volga tumedate lainete taustal nägemused tema tapetud inimeste nägudest. Ta tahab öelda päästva palve, kuid ta ei saa seda teha. "Tema huuled sosistavad" solvavaid sõnu, mida tema väljavalitu sadas, ja nende saatel paneb ta toime topeltkuriteo.
Leskovi kangelased on suures osas ühedimensioonilised, julmad mõtted ja kired haaravad neid täielikult. Õigeusklik vene kirjanduse uurija M. M. Dunaev usub, et Katerina ja Sergei on "ei anna ega võta, naiivsed looduslapsed, kes elavad loomalike instinktide järgi ega varjuta oma hinge moraalsete kahtlustega". Kangelaste sisemaailmas pole tõepoolest võitlust, kuid ei saa öelda, et kirjanik ei tee tegelaste tegelasi üldse keeruliseks. Leskovi kurjategijad, kes eiravad julgelt kristliku eetika seadusi, kiriklikke riitusi ja kombeid, ei ütle sellegipoolest täielikult lahti oma usust jumalasse. Sergei kogeb kohati sügavalt jumalakartust. Mis puutub Katerinasse, siis tema loomuses oli algselt võimas religioosne juuretis, kuid see oli tume ja valgustamata. Tema hinges elas janu õigluse, patu teadvuse ja võitluse järele Jumala vastu ning mis kõige tähtsam, teda haaras usk tõesse ja tõesse. igavene armastus. Ja kui tema väljavalitu on arvestuslikult kaval, tunnistades tema vastu oma pikaajalist armastust, siis on Katerina temaga alati avatud, lihtne ja otsekohene. Tõsi, tema arusaam armastusest oli oma olemuselt primitiivne ja bioloogiline. Pole asjata, et kirjanik ümbritseb kangelannat loomapiltidega, mis rõhutavad tema olemuse meelast, röövellikku ja omamisimpulssi.
Kogu see elementaarsete kirgede metsikus on Katerina hinges paradoksaalselt ühendatud tema armukogemuste ülima ohvriga. Sellegipoolest hindab Leskov isegi väikest "inimlikkuse jäänust kangelanna hinges". Finaalis näitab ta Izmailovat mitte ainult kurjategija, vaid ka traagilise inimesena.
Leskov näeb rahvusliku eksistentsi hirmuäratavate suundumuste põhjuseid ühiskondlike suhete kapitaliseerituses ja raha üüratus jõukuses. Ta näitab loos veenvalt, et kultuuriliste ja igapäevaste traditsioonide hävitamine, indiviidi kiire emantsipatsioon, tema vaimne laastamine, kristlikus moraalis sisalduvate väärtuste ununemine toob kaasa rikutuse ja vägivalla elemendid. Kirjaniku sõnul saab neid negatiivseid nähtusi vene elus peatada vaid kiriku ja riigi sümfooniline ühtsus. Kirik peab ühiskonda vaimselt toitma ja valgustama, hoidma justkui sisemist puhtust ning riik oma väliste vägivaldsete sunnimeetoditega kurja maha suruma. Samas pidas Leskov esmaseks ülesandeks rahvahariduse taseme tõstmist, ta kirjutas ajakirjanduses korduvalt: "Kui tahate vanglaid vähendada, siis mitmekordistage koole." Just haridus annab inimesele häid oskusi, aitab tal "varakult õpitud headuse kaitse all kurjast eemalduda".
Lugu “Mtsenski leedi Macbeth” viitab sellele, et kirjanik on üsna kriitiline Vene kiriku tegevuse ja riigi reformipüüdluste suhtes 19. sajandi kuuekümnendatel. Leskov uskus alati Venemaasse ja armastas seda, kuid mitte suletud silmadega.
Bibliograafia
1. Dunaev M. M. Leskov // Dunaev M. M. Õigeusk ja vene kirjandus: 6 osas. - M., 2003. - IV osa.
2. Leskov N.S. Kollektsioon Op.: 12 köites - M., 1989.
3. Leskov N. S. Kirjandusest ja kunstist. - L., 1984.
