नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड। नाटक ए में राणेव्स्काया की छवि

ठोस रोजमर्रा की सामग्री पर निर्मित चेखव के परिपक्व नाटकों में एक ही समय में सामान्यीकरण भी होता है प्रतीकात्मक अर्थ. "द चेरी ऑर्चर्ड" (1903) का अर्थ भी संपत्ति के पुराने मालिकों - रईसों को कैसे बदला जाए, इसकी कहानी तक सीमित नहीं है ...

1980 के दशक में साहित्य में आए चेखव ने जीवन के पुराने रूपों की बर्बादी और नए रूपों के उद्भव की अनिवार्यता को तीव्रता से महसूस किया। इससे आशा और चिंता दोनों उत्पन्न हुई। ऐसी भावनाएँ नाटककार के अंतिम नाटक में परिलक्षित होती हैं ” चेरी बाग". एक फ्रेंच...

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ए.पी. चेखव ने अपना आखिरी नाटक, द चेरी ऑर्चर्ड, 1904 में अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले लिखा था। इस काम में ए.पी. चेखव ने आने वाले परिवर्तनों के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करने का प्रयास किया। ऐसे व्यक्ति को ढूंढना मुश्किल है जो ए.पी. चेखव के नाटक "चेरी ..." को नहीं जानता होगा।

चेखव के नाटक "वी.एस." के चौथे अंक को पढ़कर आप समझ गए कि लेखक क्या दिखाना चाहता था नोबल नेस्ट, जिसका प्रतिनिधित्व राणेव्स्काया और गेव द्वारा किया जाता है, वर्तमान का प्रतिनिधित्व लोपाखिन द्वारा किया जाता है और अनिश्चित भविष्य का प्रतिनिधित्व युवा लोग पेट्या और अन्या द्वारा किया जाता है। हमारे सामने...

ए.पी. चेखव का नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" उन्हीं में से एक है सर्वोत्तम कार्य. नाटक की कार्रवाई ज़मींदार ह्युबोव एंड्रीवना राणेव्स्काया की संपत्ति पर होती है, एक संपत्ति पर जिसमें चिनार से घिरा हुआ एक चेरी का बाग है, जिसमें एक लंबी गली है जो "सीधी, सीधी, जैसे कि फैली हुई है ...

"द चेरी ऑर्चर्ड" ... ऐसे व्यक्ति को ढूंढना असंभव है जो एंटोन पावलोविच चेखव के इस नाटक को नहीं जानता होगा। इन शब्दों की ध्वनि में ही आश्चर्यजनक रूप से मार्मिक कुछ है - "चेरी बाग"। यह लेखक का हंस गीत है, जो दुनिया को आखिरी "क्षमा" कर सकता है...

चेखव के अनुसार, उनके कार्यों में प्रेम का विषय गहराई से और विशेष तरीके से प्रकट होता है।

ए.पी. चेखव हमें प्यार के बारे में क्या बताते हैं? आइए हम "द चेरी ऑर्चर्ड" नाटक के नायकों की ओर मुड़ें। पहले पन्नों पर पहले से ही हम एक प्रेम त्रिकोण देखते हैं जिसमें यशा, डुन्या और एपिखोडोव शामिल हैं।

सेवली पेंटेलेविच एपिखोडोव दुन्या से प्यार करता है और उसे प्रपोज करता है, लेकिन मना कर दिया जाता है, क्योंकि दुन्या

उसने उसके मुकाबले युवा और सनकी फुटमैन यशा को प्राथमिकता दी।

दूसरा त्रिकोण लोपाखिन, राणेव्स्काया और ट्रोफिमोव के बीच का संबंध है। लोपाखिन हुसोव एंड्रीवाना का पक्ष हासिल करने के लिए हर कीमत पर कोशिश करता है और यहां तक कि कुछ हद तक उसका प्यार खरीदने की कोशिश करता है, लेकिन अंत में वह असफल हो जाता है। उसी समय, पेट्या ट्रोफिमोव भी विफल हो जाता है, वह समझता है कि राणेव्स्काया उससे प्यार नहीं करता है, लेकिन कुछ भी बदलने की कोशिश नहीं करता है और बिल्कुल हर चीज को अपने तरीके से चलने देता है।

इस प्रकार, इस प्रेम त्रिकोण से कोई भी विजेता बनकर बाहर नहीं आता है और किसी नए रिश्ते में प्रवेश नहीं करता है, किसी की भावनाएं विकसित नहीं होती हैं।

विकास और एक और प्राप्त नहीं होता लव लाइन: लोपाखिन और वर्या, क्योंकि एर्मोलाई अलेक्सेविच ने वर्या को प्रपोज करने की हिम्मत नहीं की। पूरे नाटक के दौरान, वर्या की लोपाखिन से शादी की चर्चा पहले से ही तय मामले के रूप में की गई है। हालाँकि, फाइनल में ऐसा नहीं होता है। किरदार कभी एक साथ नहीं होंगे.

और मुद्दा, शायद, न केवल यह है कि वर्या एक दहेज है, बल्कि यह भी है कि वे एक-दूसरे के लिए पूरी तरह से अनुपयुक्त हैं, वे अभी भी बहुत अलग लोग हैं।

यह संभावना नहीं है कि पेट्या और अन्या के बीच संबंध विकसित होंगे, क्योंकि ट्रोफिमोव एक अनिर्णायक व्यक्ति है और प्यार जैसी भावना के लिए शायद ही सक्षम है। नाटक के लगभग सभी पात्र अंत में कुछ नहीं जीतते, सब कुछ खो देते हैं। उनके सपने और उम्मीदें चकनाचूर हो गए हैं. प्यार में भी यही होता है.

इस नाटक में एंटोन पावलोविच चेखव कहते हैं कि प्यार खरीदा नहीं जा सकता, इसके लिए लड़ना होगा। केवल समान विचारधारा वाले लोग ही एक साथ रह सकते हैं!

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नायक राणेव्स्काया की विशेषताएं

यह नायिका विलासिता की आदी है, और खुद को किसी भी चीज़ से इनकार करना नहीं जानती। यहां तक कि जब अपने बचपन के घर को बचाने की बात आती है, तब भी वह अपनी जीवनशैली के खिलाफ नहीं जा सकती। नवनिर्मित व्यापारी लोपाखिन ने उसे बगीचे की जगह पर ग्रीष्मकालीन कॉटेज स्थापित करने और संपत्ति पर कर्ज चुकाने के लिए उन्हें किराए पर देने की पेशकश की। इस प्रकार, वह रखने में सक्षम होगी पिता का घर. लेकिन वह और उसका भाई गेव इस विचार का विरोध करते हैं। वे ग्रीष्मकालीन कॉटेज किराए पर लेने को अश्लील मानते हैं, और वे चेरी के बगीचे को भी नहीं काटना चाहते हैं। यह उद्यान न केवल बचपन की यादों के लिए, बल्कि मातृभूमि और कुलीनता के प्रतीक के रूप में भी उन्हें प्रिय है।

अंत तक, उसे विश्वास नहीं हुआ कि वे उसे चेरी के बगीचे से वंचित कर सकते हैं, वह अभी भी अपने रिश्तेदारों की मदद की उम्मीद करती है। कभी-कभी उसे ऐसा लगता है कि सब कुछ अपने आप ठीक हो जाएगा। हालाँकि, भाग्य कुछ और ही कहता है। नीलामी के दौरान, लोपाखिन खुद एक बगीचे के साथ उनकी संपत्ति खरीदता है। अब कोई भी चीज़ उसे घर पर नहीं रखती, और दुखी होकर वह पेरिस लौट आती है। राणेव्स्काया के चरित्र ने सच्चे रूसी कुलीनता की विशेषताओं को अवशोषित किया, जो मुख्य रूप से आदिवासी परंपराओं की विशेषता थी।

नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" ए.पी. चेखव के काम का मोती बन गया। साहित्यिक आलोचक इस बात पर बहस करते रहते हैं कि चेरी का बाग किसका प्रतीक है। और पात्रों के बनाए गए चरित्र परस्पर विरोधी राय पैदा करते हैं, लेकिन वे पाठकों को उदासीन नहीं छोड़ेंगे। नीचे द चेरी ऑर्चर्ड से राणेव्स्काया का विवरण दिया गया है।

हीरोइन की कहानी

आपको द चेरी ऑर्चर्ड से राणेव्स्काया का चरित्र-चित्रण उसके जीवन के इतिहास से परिचित होने के साथ शुरू करने की आवश्यकता है। इससे आप नायिका के चरित्र को बेहतर ढंग से समझ सकेंगे। और नाटक में ही, पाठक हुसोव एंड्रीवाना से ही उसके जीवन की घटनाओं के बारे में सीखता है। शुरुआत में ही कहा जाता है कि राणेवस्काया अपनी सबसे छोटी बेटी आन्या के साथ पेरिस से लौट रही हैं. कोंगोव एंड्रीवाना ने इस शहर में पांच साल बिताए, और वह रूस की लालसा से वापस नहीं लौटी।

उसे इस तथ्य के कारण वापस लौटना पड़ा कि चेरी के बाग वाली उनकी पारिवारिक संपत्ति कर्ज के कारण बेची जा सकती थी। राणेवस्काया ने किसी ऐसे बैरिस्टर से शादी की जो कोई कुलीन व्यक्ति नहीं था। पति ने केवल एक ही काम किया - उसने बहुत शराब पी, और शराब के दुरुपयोग (अर्थात् शैम्पेन) से मर गया। पाठक समझता है कि ऐसे व्यक्ति के साथ विवाह से नायिका को शायद ही खुशी मिली हो।

उसका एक छोटा सा रोमांस है। उसका बेटा, छोटा होने के कारण, डूब जाता है, और दोषी महसूस करते हुए हुसोव एंड्रीवाना विदेश चला जाता है। लेकिन प्रेमी उसका पीछा करना छोड़ देता है, और कई वर्षों के भावुक रोमांस के बाद, वह बिना किसी अफसोस के उसे छोड़ देता है। साथ ही, वह उसे लूट लेता है और उसे बिना आजीविका के छोड़ देता है। अपने विश्वासघात के बाद, कोंगोव एंड्रीवाना ने खुद को जहर देने की कोशिश की, लेकिन, सौभाग्य से, प्रयास असफल रहा।

उसकी बेटी अन्ना उसका अनुसरण करती है। और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि यह कितना अजीब लग सकता है, यह कमजोर और प्रभावशाली लड़की अपनी मां को समझती है और उस पर दया करती है। रूस में, हुसोव एंड्रीवाना केवल 5 महीने तक जीवित रही, और संपत्ति की बिक्री के बाद, वह अपने प्रेमी के पास पेरिस लौट आई। ऐसी ही दुखद कहानी है द चेरी ऑर्चर्ड की राणेव्स्काया की।

नायिका की आंतरिक दुनिया

द चेरी ऑर्चर्ड से राणेव्स्काया का चरित्र चित्रण करते समय, किसी को नायिका के विरोधाभासी स्वभाव को प्रकट करने का प्रयास करना चाहिए। कोंगोव एंड्रीवाना आकर्षक, दयालु, हास्य की भावना रखती हैं, लेकिन साथ ही उन्हें एक बुद्धिमान और उचित महिला नहीं कहा जा सकता। आख़िरकार, वह उस स्थिति को बदलना नहीं चाहती जिसमें वह खुद को पाती है। वह एक उचित निर्णय को अस्वीकार करती है जो न केवल पारिवारिक संपत्ति को बचाएगा, बल्कि वित्तीय स्थिति में भी सुधार करेगा।

बेशक, यह उसकी ओर से अदूरदर्शिता थी, लेकिन इसने उसे एक भावुक महिला के रूप में दिखाया जो घर बेचने और चेरी के बगीचे से जुड़ी यादों के कारण उसे काटने के लिए सहमत नहीं हो सकती थी। कोंगोव एंड्रीवाना एक बहुत ही तुच्छ महिला है, क्योंकि वह भविष्य के बारे में नहीं सोचती है कि उसकी बेटियों का क्या होगा, उसके लिए प्यार है, जिसके कारण वह पेरिस लौटती है। और इसे न केवल उसकी हवाबाजी और मूर्खता माना जा सकता है, बल्कि यह उम्मीद भी मानी जा सकती है कि उसे खुशी भी मिलेगी। यही कारण है कि "द चेरी ऑर्चर्ड" नाटक में राणेव्स्काया की छवि इतनी विरोधाभासी निकली।

अन्य पात्रों के साथ संबंध

द चेरी ऑर्चर्ड से राणेव्स्काया के चरित्र-चित्रण में, किसी को देना चाहिए संक्षिप्त वर्णनअन्य पात्रों के साथ उसका रिश्ता। उसने अपनी सबसे छोटी बेटी के साथ सबसे करीबी रिश्ता विकसित किया, जो अपनी उम्र के कारण प्रभावशाली स्वभाव की है और अपनी माँ को समझती है और उस पर दया करती है। उसका अपने भाई, गेव के साथ घनिष्ठ संबंध है, क्योंकि वे साझा यादें और रिश्तेदारी साझा करते हैं। लोपाखिन हुसोव एंड्रीवाना के बिल्कुल विपरीत है, वह तर्क से निर्देशित होता है, और वह भावनाओं से निर्देशित होती है। पात्रों में अंतर के बावजूद, हर कोई राणेव्स्काया के प्रति सहानुभूति रखता है और संपत्ति बचाने में उसकी मदद करने की कोशिश करता है।

संपत्ति से संबंध

द चेरी ऑर्चर्ड से राणेव्स्काया के चरित्र-चित्रण में, किसी को इस बारे में भी बात करनी चाहिए कि वह बगीचे से कैसे संबंधित है। कोंगोव एंड्रीवाना के लिए, वह उसके जीवन के सबसे सुखद समय से जुड़ा है - उसका बचपन, युवावस्था। इसके साथ चलते हुए, राणेवस्काया ने खुद को जीवन का आनंद लेने वाली एक छोटी लड़की के रूप में देखा। इसलिए, वह उसकी बिक्री के लिए सहमत नहीं हो सकी, शायद यही एकमात्र चीज़ थी जो हुसोव एंड्रीवाना को रूस से जोड़ती थी। राणेव्स्काया एक विवादास्पद चरित्र वाले नाटक के मुख्य पात्रों में से एक है, इसलिए वह सबसे प्रतिभाशाली चेखव नायिकाओं में से एक है।

"द चेरी ऑर्चर्ड" ए.पी. चेखव का आखिरी काम है, जिसने उनकी रचनात्मक जीवनी, उनकी वैचारिक और कलात्मक खोजों को पूरा किया। यह नाटक लेखक द्वारा तैयार किए गए नए शैलीगत सिद्धांतों, कथानक निर्माण और रचना के नए तरीकों का प्रतीक है।

मार्च 1903 में नाटक पर काम शुरू करने के बाद, चेखव ने इसे अक्टूबर में आर्ट थिएटर में भेजा, जिसके मंच पर द चेरी ऑर्चर्ड का पहला प्रदर्शन 17 जनवरी, 1904 को हुआ। प्रदर्शन का प्रीमियर लेखक के मॉस्को प्रवास, उनके नाम दिवस और जन्मदिन के साथ हुआ, और थिएटर अभिनेताओं ने अपने प्रिय नाटककार के लिए एक गंभीर उत्सव की व्यवस्था की।

नाटक की मुख्य छवियों में से एक पर विचार करें - राणेव्स्काया की छवि।

नाटक की कार्रवाई, जैसा कि लेखक पहली ही टिप्पणी में बताता है, जमींदार हुसोव एंड्रीवाना राणेव्स्काया की संपत्ति पर होती है। यह एक वास्तविक "महान घोंसला" है, जिसमें चिनार से घिरा चेरी का बाग है, जिसमें एक लंबी गली है जो "सीधी, सीधी, एक फैली हुई बेल्ट की तरह जाती है" और "चांदनी रातों में चमकती है"।

चेरी ऑर्चर्ड खेल में है प्रतीकात्मक. वह बहुत अलग-अलग किरदारों को एक साथ लाता है, जिनमें से प्रत्येक का उसके बारे में अपना विचार है। लेकिन नाटक के अंत में चेरी गार्डन सभी पात्रों को अलग कर देगा।

राणेव्स्काया के लिए एक खूबसूरत घर के रूप में चेरी ऑर्चर्ड केवल उसके खूबसूरत अतीत में मौजूद है। यह बचपन की, जवानी की स्मृति से जुड़ा है।

राणेवस्काया अपने घर में दिखाई देती है, जहां वह पांच साल से नहीं रही है। और यह मातृभूमि की उनकी अंतिम विदाई यात्रा है। नायिका विदेश से आती है, एक ऐसे आदमी से जिसने उसे लूटा, लेकिन जिससे वह अब भी बहुत प्यार करती है। घर पर राणेव्स्काया ने शांति खोजने के बारे में सोचा। नाटक में प्रकृति स्वयं उसे आध्यात्मिक नवीनीकरण, सौंदर्य और मानव जीवन की खुशी की आवश्यकता की याद दिलाती प्रतीत होती है।

राणेव्स्काया, प्यार से तबाह होकर, वसंत ऋतु में अपनी संपत्ति पर लौट आती है। चेरी के बगीचे में - "फूलों का सफेद समूह", तारे गाते हैं, नीला आकाश बगीचे के ऊपर चमकता है। प्रकृति नवीकरण की तैयारी कर रही है - और राणेव्स्काया की आत्मा में एक नए, स्वच्छ, उज्ज्वल जीवन की आशा जागती है: “सभी, सभी श्वेत! हे मेरे बगीचे! एक अंधेरी, दयनीय शरद ऋतु और ठंडी सर्दी के बाद, आप फिर से युवा हैं, खुशियों से भरे हुए हैं, स्वर्ग के स्वर्गदूतों ने आपको नहीं छोड़ा है। काश मैं अपनी छाती और कंधों से भारी पत्थर हटा पाता, काश मैं अपना अतीत भूल पाता!”

लेकिन अतीत खुद को भूलने की इजाजत नहीं देता, क्योंकि राणेवस्काया खुद अतीत की भावना के साथ जीती है। वह एक महान संस्कृति की रचना है, जो हमारी आँखों के सामने वर्तमान से ओझल हो जाती है, केवल स्मृतियों में रह जाती है। एक नया वर्ग उसकी जगह लेता है, नए लोग - उभरते पूंजीपति, व्यापारी, पैसे की खातिर कुछ भी करने को तैयार। राणेव्स्काया और गार्डन दोनों ही मौत और बर्बादी के खतरे के सामने रक्षाहीन हैं। जब लोपाखिन उसे घर बचाने का एकमात्र वास्तविक साधन प्रदान करता है, तो राणेवस्काया जवाब देता है: "दचास और गर्मियों के निवासी - यह बहुत अश्लील है, मुझे खेद है।"

यह पता चला है कि, एक ओर, राणेव्स्काया बगीचे को काटना नहीं चाहती है, क्योंकि यह उसकी खुशहाल युवावस्था, उसकी आकांक्षाओं, आशाओं का प्रतीक है। हां, इसके अलावा, वसंत ऋतु में बगीचा अपने रंग में शानदार होता है - कुछ दचाओं के कारण ऐसी सुंदरता को कम करना अफ़सोस की बात है। लेकिन, दूसरी ओर, लेखक हमें चेरी बाग के भाग्य और प्रियजनों के भाग्य के प्रति राणेव्स्काया की उदासीनता दिखाता है। उसकी सारी आध्यात्मिक शक्ति, ऊर्जा प्रेम जुनून में समाहित हो गई, जिसने धीरे-धीरे इस महिला की इच्छा को गुलाम बना लिया, उसके आसपास के लोगों की खुशियों और दुर्भाग्य के प्रति उसकी स्वाभाविक प्रतिक्रिया को खत्म कर दिया।

राणेव्स्काया की उदासीनता की भावना पर जोर देते हुए, चेखव हमें पेरिस से टेलीग्राम के प्रति नायिका का रवैया दिखाते हैं। यह अनुपात सीधे तौर पर बगीचे पर मंडरा रहे खतरे की डिग्री पर निर्भर है। पहले अधिनियम में, जबकि वे केवल बेचने की संभावना के बारे में बात कर रहे हैं, राणेव्स्काया ने "टेलीग्राम को बिना पढ़े ही फाड़ दिया।" दूसरे अधिनियम में, खरीदार पहले से ही ज्ञात है - राणेव्स्काया टेलीग्राम पढ़ता है और फाड़ देता है। तीसरे कार्य में, बोली लगाई गई - उसने कबूल किया कि उसने पेरिस में उस आदमी के पास जाने का फैसला किया जिसने उसे लूट लिया और छोड़ दिया। पेरिस में, राणेवस्काया उस पैसे पर रहने वाली है जो उसकी दादी ने संपत्ति खरीदने के लिए भेजा था।

नायिका अपने पूर्व प्रेमी द्वारा किए गए सभी अपमानों को पूरी तरह से भूल गई। रूस में, वह सभी को भाग्य की दया पर छोड़ देती है। राणेव्स्काया की गोद ली हुई बेटी वर्या को रागुलिन्स की गृहिणी बनने के लिए मजबूर किया जाता है। कोंगोव एंड्रीवाना को अपने भाग्य की बिल्कुल भी परवाह नहीं है, हालाँकि उसने वर्या की शादी लोपाखिन से करने का प्रयास किया था। लेकिन यह प्रयास असफल रहा.

राणेव्स्काया अव्यवहारिक, स्वार्थी, लापरवाह है। वह उस नौकर फिर्स के बारे में भूल जाती है जिसने जीवन भर उनके लिए काम किया है। उसे अपनी बेटियों का जीवन पसंद नहीं है - न तो अनी और न ही वर्या, अपने जुनून की गर्मी में उनके बारे में भूल जाती है। यह ज्ञात नहीं है कि किस सनक के लिए, राणेव्स्काया एक गेंद की व्यवस्था करती है, जबकि शहर में नीलामी चल रही है, हालाँकि वह खुद समझती है कि क्या हो रहा है: "और संगीतकार अनुपयुक्त रूप से आए, और हमने गेंद को अनुपयुक्त रूप से शुरू किया ... ठीक है , कुछ नहीं... (बैठ जाता है और धीरे से रोता है)"।

लेकिन, साथ ही, नायिका दयालु, सहानुभूतिपूर्ण है, उसकी सुंदरता की भावना फीकी नहीं पड़ती। वह हर किसी की मदद करने के लिए तैयार है, आखिरी पैसा देने के लिए तैयार है। तो, राणेव्स्काया शराबी को आखिरी सोना देता है। लेकिन यह इसकी अव्यवहारिकता को भी दर्शाता है. वह जानती है कि वर्या घर पर सभी को दूध का सूप और नौकरों को मटर खिलाती है। लेकिन इस हीरोइन का स्वभाव ही कुछ ऐसा है.

राणेव्स्काया की छवि बहुत विरोधाभासी है, कोई नहीं कह सकता कि वह अच्छी है या बुरी। नाटक में, इस छवि को स्पष्ट रूप से नहीं माना जाता है, क्योंकि यह एक जीवित, जटिल और विरोधाभासी चरित्र है।