इस अध्ययन का उद्देश्य:वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों में संगीत क्षमताओं के विकास के स्तर और ताल की भावना का निर्धारण।
अनुसंधान के उद्देश्य:
वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों में संगीत क्षमताओं के विकास के स्तर और ताल की भावना का अध्ययन करने के उद्देश्य से नैदानिक उपकरणों का चयन करना।
पता लगाने का प्रयोग नगर स्वायत्त के आधार पर किया गया था शैक्षिक संस्थाबड़े बच्चों के लिए माध्यमिक स्कूल नंबर 5 "किंडरगार्टन नंबर 12" पूर्वस्कूली उम्र, बिगड़ा हुआ दृष्टि और मस्कुलोस्केलेटल प्रणाली के साथ
पता लगाने के प्रयोग के भाग के रूप में, निम्नलिखित विधियों का उपयोग किया गया था:
ओ.पी. की संगीत क्षमताओं के निदान की विधि। रैडिनोवा (परिशिष्ट 2)।
एआई के लेखक के कार्यों के आधार पर संगीत और आंदोलन का उपयोग करते हुए पुराने प्रीस्कूलरों के लिए ताल की भावना के गठन के स्तर के निदान का एक संशोधित संस्करण। बुरेनिना और ए.एन. ज़िमिना (परिशिष्ट 3)।
संगीत क्षमताओं के निदान के दौरान (ओ.पी. रैडिनोवा), निम्नलिखित डेटा प्राप्त किए गए (परिशिष्ट 5):
झल्लाहट महसूस करना(आरेख 1)।
टास्क नंबर 1:विभिन्न शैलियों के तीन टुकड़ों को सुनें और उनमें अंतर करें: मार्च, पोल्का, लोरी। शैली के अनुसार कार्ड चुनें।
30% - बच्चों ने संगीत के अंशों को ध्यान से सुना, शैली (मार्च, पोल्का, लोरी) निर्धारित की और बिना संकेत दिए कार्यों को पूरा किया;
60% - असावधानी से सुना, विचलित हो गया, संगीत के एक टुकड़े की शैली निर्धारित की, कार्ड बिछाए।
10% - कार्य सही ढंग से किया गया था, इसमें कोई दिलचस्पी नहीं है।
टास्क नंबर 2:एक अपरिचित गीत सुनें, उसके चरित्र और सामग्री का निर्धारण करें (टी। पोपटेंको "फॉलिंग लीव्स"; एम। क्रासेव "मेरी फ़ूल")।
0% - ध्यान से सुनता है, चरित्र निर्धारित कर सकता है, बता सकता है कि गीत किस बारे में है।
80% - असावधानी से सुनें, सामग्री के बारे में नहीं बता सकते, लेकिन चरित्र का निर्धारण कर सकते हैं।
20% - कोई दिलचस्पी नहीं, गाने पर लगभग कोई प्रतिक्रिया नहीं।
टास्क नंबर 3:डिडक्टिक गेम "भालू, लोमड़ी और गौरैया" का उपयोग करते हुए, रजिस्टर निर्धारित करें, उपयुक्त कार्ड बिछाएं।
50% - संगीत के अंशों को ध्यान से सुनें, रजिस्टर निर्धारित करें, कार्य को सही ढंग से करें।
30% - असावधानी से सुनें, विचलित हों, लेकिन कार्य को पूरा कर सकते हैं।
20% - कोई दिलचस्पी नहीं, कार्यों को पूरा न करना या गलत तरीके से प्रदर्शन करना।
आरेख 1
संगीत और श्रवण प्रदर्शन(आरेख 2)।
टास्क नंबर 1:
संगीत संगत के साथ अपने दम पर एक परिचित गीत गाएं (ए। फ़िलिपेंको "हार्वेस्ट"; रूसी लोक गीत "चलो रसभरी के लिए बगीचे में चलते हैं")।
20% - पूरे वाक्यांश को गाएं, डिक्शन स्पष्ट है, इंटोनेशन सही होने के करीब है।
80% - अलग-अलग शब्दों के साथ गाना, उच्चारण श्रमसाध्य नहीं है।
0% - कोई इंटोनेशन नहीं, साथ गाए बिना भावनात्मक प्रतिक्रिया।
टास्क नंबर 2:
संगत के साथ एक शिक्षक के समर्थन के साथ एक अपरिचित गीत गाएं (रूसी लोक गीत "गेट्स पर हमारा जैसा"; एम। अलेक्जेंड्रोव "वे हमसे मिलने आए")।
0% - कार्य के सही प्रदर्शन के साथ, पूरे वाक्यांश को गाना।
50% - अलग-अलग शब्दों या शब्दों के अंत के साथ गाना।
50% - कोई स्वर नहीं, बिना गाए भावनात्मक प्रतिक्रिया।
टास्क नंबर 3:
प्रस्तावित उपकरणों के नाम बताएं (मेटलफोन, टैम्बोरिन, ड्रम, त्रिकोण, मराकस), विभिन्न उपकरणों को बजाने की तकनीक दिखाएं।
40% - वे सही ढंग से कॉल करते हैं, वे खेल के गुर जानते हैं।
60% सही ढंग से नाम नहीं देते हैं या सभी उपकरणों का नाम नहीं देते हैं, वे जानते हैं कि कैसे खेलना है।
0% - उपकरणों का नाम नहीं बता सकता, खराब खेल कौशल है।
लय का भाव(आरेख 3)।
टास्क नंबर 1:
एक लयबद्ध पैटर्न थप्पड़ मारो (रूसी लोक गीत "वासिलेक"; कारसेवा द्वारा संगीत "द सन इज ए बकेट")।
20% - लयबद्ध पैटर्न का सटीक निष्पादन।
50% पूरी तरह से सही नहीं है।
30% - कार्य पूरा करने में विफलता, कोई ब्याज नहीं।
कार्य संख्या 2:
बच्चे को एक कार्य की पेशकश की जाती है - संगीत के एक टुकड़े के तीन-भाग के रूप में स्थानांतरित करने के लिए। भावनात्मक रूप से, स्पष्ट रूप से आंदोलन को सही ढंग से करने के लिए, संगीत वाक्यांश के परिवर्तन के समय में प्रतिक्रिया करने के लिए बच्चे की क्षमता का आकलन किया जाता है।
30% - संगीत में आंदोलनों का परिवर्तन, आंदोलनों को सही ढंग से किया जाता है, नाड़ी की भावना होती है।
60% - संगीत में जाने की इच्छा है, कोई भावनात्मक हलचल नहीं है, संगीत में कोई बदलाव नहीं है।
10% - संगीत के लिए छोटी मोटर प्रतिक्रिया।
टास्क नंबर 3:
अपने दम पर एक गीत तैयार करें (गीत "मेरे बारे में और चींटी"; रूसी लोक गीत "और मैं घास के मैदान में चला गया")। चयनित आंदोलनों की विविधता का मूल्यांकन किया जाता है, अनुकरण नहीं एक-दूसरे से, गीत के बोल के अनुसार गति बदलें।
0% - स्पष्ट रूप से आंदोलनों को करता है, संगीत में आंदोलनों के परिवर्तन को महसूस करता है, विभिन्न तत्वों का प्रदर्शन करता है।
80% - संगीत की ओर बढ़ने की इच्छा है, विभिन्न प्रकार के तत्वों का प्रदर्शन नहीं किया गया है, गीत के बोल के अनुसार आंदोलनों में कोई बदलाव नहीं है।
20% - संगीत के लिए थोड़ी मोटर प्रतिक्रिया, कार्य पूरा करने की कोई इच्छा नहीं।
टास्क नंबर 4:
बच्चे को रूसी नृत्य में नृत्य करने के लिए आमंत्रित करें, परिचित नृत्य आंदोलनों का प्रदर्शन (वैकल्पिक रूप से एक छलांग में पैरों को आगे फेंकना, पैर को एड़ी पर रखने के साथ आधा-स्क्वाट करना, जगह में कदम रखना, आगे बढ़ना और चक्कर लगाना)। सभी तत्वों का सही निष्पादन, चयनित आंदोलनों की विविधता, संगीत में सुधार का मूल्यांकन किया जाता है।
0% - स्पष्ट रूप से आंदोलन करता है, सभी तत्वों को सही ढंग से निष्पादित करता है, स्वयं का आविष्कार कर सकता है।
90% - संगीत की ओर बढ़ने की इच्छा है, सभी आंदोलनों को सही ढंग से नहीं किया जाता है, वे स्वयं के साथ नहीं आ सकते हैं।
10% - संगीत के लिए छोटी मोटर प्रतिक्रिया, कार्य को पूरा करने की कोई इच्छा नहीं।
संगीत क्षमताओं के स्तर के निदान के परिणामस्वरूप, बच्चों के विकास के निम्नलिखित स्तरों की पहचान की गई: 2 बच्चों के विकास का स्तर निम्न है, 8 - औसत स्तर। इस समूह में संगीत क्षमताओं का उच्च स्तर का विकास नहीं है (परिशिष्ट 4)। अक्सर बीमार बच्चे जो शायद ही कभी किंडरगार्टन में जाते हैं, उनका विकास निम्न स्तर का होता है।
पूर्वस्कूली के स्थानिक अभ्यावेदन के निदान के लिए उपलब्ध विकल्पों के एक सैद्धांतिक विश्लेषण के आधार पर, हमने पुराने पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के लिए लय की भावना के गठन के स्तर के निदान के एक संशोधित संस्करण को विकसित करने की कोशिश की, संगीत और आंदोलन का उपयोग करते हुए, संकलित किया गया। एआई के लेखक के कार्यों का आधार। बुरेनिना, ए.एन. जमीन।
निदान सामग्री में कार्यों की तीन श्रृंखला प्रस्तुत की जाती हैं। प्रत्येक कार्य के लिए 1 से 3 बिंदुओं के मूल्यांकन मानदंड परिभाषित किए गए हैं। (परिशिष्ट 3):
पहली श्रृंखला में(आरेख 4) हमने ताल के अनुसार आंदोलनों के गठन का खुलासा किया। इसमें निम्नलिखित कार्य शामिल हैं: 1.1। "संगीत के एक परिचित टुकड़े की प्रकृति को गति में स्थानांतरित करना"; 1.2। "प्रारंभिक सुनने के बाद संगीत के एक अपरिचित टुकड़े (टुकड़े) के चरित्र को गति में स्थानांतरित करना"; 1.3। "संगीत की लय के लिए आंदोलनों की लय का पत्राचार"; 1.4। "आंदोलनों और ध्यान का समन्वय" ("ध्वनि इशारों के साथ लयबद्ध प्रतिध्वनि")।
आरेख 4
श्रृंखला 1 (परिशिष्ट 5) के नैदानिक परिणामों के आधार पर, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि 75% बच्चे, ताल के अनुसार आंदोलनों के गठन का अध्ययन करते समय, संगीत के एक परिचित टुकड़े के चरित्र को आंदोलन में स्थानांतरित करते समय, आंदोलनों को एक के साथ बदलते हैं। देरी (जैसा कि अन्य बच्चों द्वारा दिखाया गया है), लेकिन चाल चरित्र संगीत के अनुरूप है।
65% बच्चे, गति में, संगीत के एक अपरिचित टुकड़े की प्रकृति, आंदोलनों को पर्याप्त भावनात्मक नहीं हैं, लेकिन संगीत की प्रकृति के अनुरूप हैं, और केवल 5% भावनात्मक रूप से और संगीत की प्रकृति के अनुसार कार्य करते हैं संगीत। 30% स्पष्ट रूप से ताल के लिए आंदोलनों का प्रदर्शन करते हैं, 20% त्रुटियों के साथ प्रदर्शन करते हैं, और 50% लयबद्ध रूप से आंदोलनों का प्रदर्शन नहीं करते हैं। इस श्रृंखला से अंतिम कार्य पूरा करते समय, बच्चे उच्च स्तर पर नहीं पाए गए, 50% 1-2 गलतियाँ करते हैं, और 50% कार्य के साथ सामना नहीं करते हैं।
दूसरी श्रंखला(आरेख 5) ताल प्रजनन का अध्ययन करने के उद्देश्य से किया गया था। निम्नलिखित कार्य यहाँ प्रस्तावित हैं: 2.1। "गाते समय एक परिचित गीत की लय बजाना"; 2.2। "वाद्य यंत्र पर शिक्षक द्वारा बजाए गए राग की लय का पुनरुत्पादन"; 2.3। "कदमों में गीत की लय बजाना"; 2.4। "ताली या तालवाद्य यंत्रों में लयबद्ध पैटर्न का पुनरुत्पादन" ("लयबद्ध प्रतिध्वनि")।
आरेख 5
श्रृंखला 2 डायग्नोस्टिक्स (परिशिष्ट 5) के परिणामों के आधार पर, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि 70% बच्चे एक परिचित गीत की लय को त्रुटियों के साथ पुन: पेश करते हैं, 30% बिना। शिक्षक द्वारा बजाए गए गाने की लय निर्धारित करते समय 70% बच्चे गलतियाँ करते हैं, 20% बिना गलतियों के सामना करते हैं। 80% ताल को केवल चरणों के साथ पुन: उत्पन्न करते हैं, स्थिर खड़े रहते हैं, 10% ताल को गति और स्थान पर हरा सकते हैं। 10% ने काम पूरा नहीं किया। ताली (ताल वाद्य) में ताल बजाते समय 70% 1-2 गलतियाँ करते हैं, 20% इसे सही तरीके से कर सकते हैं।
तीसरी श्रंखला(आरेख 6) का उद्देश्य संगीत और लयबद्ध गतिविधि में रचनात्मकता के स्तर को प्रकट करना है। यह वही कार्य प्रस्तुत करता है: 3.1। "लयबद्ध पैटर्न की संरचना"; 3.2। "नृत्य रचनात्मकता"
आरेख 6
इस श्रृंखला के दौरान, निम्नलिखित डेटा प्राप्त किया गया (परिशिष्ट 5)। 3.1। लयबद्ध पैटर्न बनाते समय, 40% बच्चे मानक योजनाओं का उपयोग करते हैं, 30% - बच्चे मूल लयबद्ध पैटर्न बनाते हैं, और शेष 30% कार्य के साथ सामना नहीं करते हैं।
60% बच्चे संगीत की सामान्य लय को महसूस करते हैं, दूसरों की हरकतों को दोहराते हैं, हरकतें संगीत की प्रकृति के अनुरूप होती हैं; 40% - किसी वयस्क की मदद के बिना कार्यों को पूरा नहीं कर सकता, संगीत की प्रकृति को महसूस नहीं करता, आंदोलनों संगीत के अनुरूप नहीं होती हैं।
प्रत्येक बच्चे द्वारा पूर्ण किए गए कार्यों की समान तालिका परिशिष्ट 5 में प्रस्तुत की गई है।
वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों में संगीत और आंदोलन की मदद से लय की भावना के गठन के स्तर के निदान के परिणामस्वरूप, हमें निम्नलिखित डेटा प्राप्त हुआ: 2 बच्चों का विकास निम्न स्तर का है, 8 का औसत स्तर है। बच्चों में ताल की भावना का उच्च स्तर का विकास नहीं होता है।
डायग्नोस्टिक्स के परिणामों की तुलना करते समय, हमने देखा कि उन्हीं बच्चों में संगीत की क्षमता और लय की भावना दोनों का निम्न स्तर का विकास होता है।
मोडल फीलिंग के विकास के स्तर को स्थापित करने के लिए:
अभ्यास 1. संगीत की भावनात्मक धारणा का अवलोकन। संगीत की सामग्री के बारे में बात करें। गतिकी के अभिव्यंजक अर्थ के बारे में बातचीत। मेलोडिक इंटोनेशन की प्रकृति, वाद्य यंत्रों की अभिव्यंजक लय, संगीत की प्रकृति को बताती है। आप बच्चों को चल रहे संगीत की प्रकृति को चित्रित करने के लिए कह सकते हैं।
कार्य 2।किसी दिए गए पाठ के लिए एक राग लिखें। टॉनिक पर राग समाप्त करें। आप प्रश्न और उत्तर प्रपत्र का उपयोग कर सकते हैं।
कार्य 3।विशिष्ट मोड के लिए व्यायाम।
संगीत और श्रवण अभ्यावेदन के विकास के स्तर को स्थापित करने के लिए
अभ्यास 1. माधुर्य के आंदोलन की दिशा को ऊपर, नीचे, जगह में (ऊपर या नीचे) पहचानें
उत्तर किस शब्द पर राग बदला। (उदाहरण के लिए, "कॉर्नफ्लावर" या "कॉकरेल" आर। एन। मेलोडी) गीतों में।
कार्य 2।अपना पसंदीदा गीत गाएं, पहले संगत के साथ, फिर बिना संगीत संगत के। राग का शुद्ध स्वर।
कार्य 3।विशेष रूप से बजाई गई अपरिचित धुन को दोहराएं।
लय की भावना के विकास के स्तर को स्थापित करने के लिए
अभ्यास 1।एक साधारण राग (8 उपायों) को सुनने के बाद, बच्चों को इसकी लय को टैप करने के लिए आमंत्रित करें, और जब फिर से प्रदर्शन किया जाए, तो स्वतंत्र रूप से इसे ताली या बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र के साथ पुन: पेश करें।
कार्य 2. नाटकों को सुनने के बाद: "मोथ" मायाकापर, "पोल्का", "मार्च", बच्चों को "मोथ" (हल्का, सुंदर और कोमल), एक हंसमुख नृत्य, एक निर्णायक, महत्वपूर्ण आत्मविश्वास मार्च चित्रित करना चाहिए। भावनात्मक रूप से, लयबद्ध रूप से संगीतमय स्पर्शों को चित्रित करें - लेगाटो, स्टैकाटो, नॉन लेगेटो, उच्चारण महसूस करें, आंदोलनों में वाक्यांशों को उजागर करें।
संगीत कार्यों का एक शैली विवरण दें।
कार्य 3. शिक्षक पियानो पर सुधार करता है। संगीत की प्रकृति और गति में परिवर्तन को महसूस करें, इन परिवर्तनों को आंदोलनों में व्यक्त करें।
संगीतात्मकता के विकास के स्तरों के मानदंडों का उपयोग यूएमएल के कार्यप्रणाली विशेषज्ञ, एसोसिएट प्रोफेसर, मास्को के पीकेआरओ एस मर्ज़िलाकोवा द्वारा प्रस्तावित किया जा सकता है।
संगीत क्षमताओं के विकास के स्तरों का आकलन करने के लिए मानदंड
उच्च स्तर - रचनात्मक मूल्यांकन, उसकी स्वतंत्रता, पहल; किसी वयस्क की मदद के बिना कार्य की त्वरित समझ, इसका सटीक, अभिव्यंजक निष्पादन; स्पष्ट भावुकता (सभी प्रकार की संगीत गतिविधि में)
औसत स्तर - भावनात्मक रुचि, संगीत गतिविधि में शामिल होने की इच्छा।
हालाँकि, बच्चे को कार्य पूरा करने में कठिनाई होती है। शिक्षक की सहायता, अतिरिक्त स्पष्टीकरण, प्रदर्शन, दोहराव की आवश्यकता होती है।
कम स्तर - थोड़ा भावुक, "यहां तक कि", शांति से संगीत से संबंधित है, संगीत गतिविधि के लिए, कोई सक्रिय रुचि नहीं है, उदासीन है। स्वतंत्रता के लिए सक्षम नहीं।
गंभीर स्तर - (दुर्लभ मूल्यांकन) - संगीत, संगीत गतिविधि के प्रति नकारात्मक रवैया। यह आमतौर पर बच्चे के विकास और स्वास्थ्य में विचलन या शैक्षणिक उपेक्षा (अक्सर परिवार की गलती के कारण) से जुड़ा होता है।
सुनिश्चित करने की अवस्था में बच्चों के संगीत डेटा की जाँच करने के बाद, आप उपयुक्त ग्राफ़ और आरेख बना सकते हैं ( परिशिष्ट 2).
मुखर समूह में बच्चों का चयन बच्चों के अनुरोध पर और माता-पिता के अनुरोध पर किया जाता है। वोकल डेटा और म्यूजिकल ईयर चेक करने की स्थिति एक सामान्य स्थिति है। यह विचार करना आवश्यक है कि क्या छात्र विवश है, क्या उसे गाने, हिलने-डुलने में शर्म आती है, क्या वह कठिनाइयों को दूर करना चाहता है।
एक संगीत शिक्षक का कार्य प्रत्येक छात्र की आवाज़ की सीमा, संगीत स्मृति और संगीत क्षमताओं के विकास के स्तर को निर्धारित करना है।
मुखर समूह के कार्य:
1. गायन में स्थायी रुचि का निर्माण
2. अभिव्यंजक गायन सिखाना
3. गायन कौशल सिखाना
6. संगीत क्षमताओं का विकास: मोडल सेंस, संगीत और श्रवण प्रतिनिधित्व, लय की भावना
7. बच्चों के मानसिक स्वास्थ्य का संरक्षण और मजबूती
व्यक्तिगत कार्य करते समय, प्रत्येक बच्चे की विशेषताओं को ध्यान में रखना आवश्यक है, ध्वनियों को खींचना, उच्च गाना (पहुंचना) आवश्यक है। अन्य - होंठ, मुँह को सही स्थिति कैसे दें। तीसरा जोर से, बोल्डर या इसके विपरीत, नरम और शांत गाना है।
संगीत क्षमताओं के विकास के नैदानिक \u200b\u200bमानचित्र के परिणामों के आधार पर, काम का एक और तरीका रेखांकित किया गया है, जिसके आधार पर किसी विशेष छात्र द्वारा संगीत कान के किन घटकों को विकसित करने की आवश्यकता है।
हमारे स्कूल में एक मुखर समूह के साथ कक्षाएं सप्ताह में दो बार आयोजित की जाती हैं। इसके अलावा, यह देखते हुए कि बच्चे श्रवण ध्यान की तीक्ष्णता, श्रवण और आवाज के समन्वय की डिग्री, गायन और संगीत और लयबद्ध प्रदर्शन में कौशल से भिन्न होते हैं, मैं प्रत्येक छात्र के साथ व्यक्तिगत रूप से व्यवहार करता हूं जो एक मुखर समूह में नामांकित है। ऐसा करने के लिए, संगीत शिक्षाशास्त्र के क्षेत्र में समृद्ध अनुभव का उपयोग करते हुए डी. बी. काबालेवस्की, एन. ए. मेरे द्वारा उपयोग किए जाने वाले बच्चे:
1. बी.एम. के अनुसार संगीत के तीनों घटकों के विकास के लिए विशेष अभ्यास। टेपलोव।
मोडल फीलिंग के विकास के लिए व्यायाम
संगीत और श्रवण अभ्यावेदन के विकास के लिए व्यायाम
लय की भावना विकसित करने के लिए व्यायाम
2. संगीत चिकित्सा जप स्वाभिमान बढ़ाने, उचित श्वास के निवारण और विकास के सूत्र पर आधारित है।
3. विभिन्न प्रकार की कलाओं के एकीकरण पर निर्मित कार्य प्रणाली:
ललित कलाओं का उपयोग करके संगीत क्षमताओं के विकास के लिए व्यायाम, (संगीत के लिए चित्र);
संगीत के लिए ताल और भावनात्मक प्रतिक्रिया की भावना विकसित करने के लिए संगीत और कोरियोग्राफिक अभ्यास;
कलात्मक शब्द;
मेरी योजना में मैं निश्चित रूप से संगीत की प्रकृति, ध्वनियों की स्थिरता या अस्थिरता, टॉनिक के प्रति उनके आकर्षण की सबसे सरल परिभाषा शामिल करता हूं। इंटोनेशन बनाए रखने की क्षमता के लिए व्यायाम। मैं हमेशा बच्चों को गलत, अशुद्ध गायन, व्यंजन के गलत या अस्पष्ट उच्चारण की ओर इशारा करता हूं। उनके काम के सकारात्मक पहलुओं पर ध्यान देना सुनिश्चित करें।
व्यायाम या गाने गाते समय, मैं गायन श्वास की प्रक्रिया पर बहुत ध्यान देता हूं, मुझे यह याद दिलाता है कि इसे कहां लेना है, जिससे श्वास प्रक्रिया को नियंत्रित और नियंत्रित किया जा सके। यह छात्र के कान और आवाज को स्वर में अलग होना सिखाता है। मैं अंतराल के स्वर पर विशेष ध्यान देता हूं।
मुखर समूह "बेल" के लिए मुखर समूह की योजनाएँ तैयार की गईं। ( अनुलग्नक 3;परिशिष्ट 4;)
चूँकि श्रवण समन्वय, गायन की आवाज़ और संगीत की क्षमताएँ आपस में जुड़ी हुई हैं, मुखर समूह में कक्षा में गायन की आवाज़ के उत्पादन पर बहुत ध्यान दिया जाता है। मुख्य मानदंड मात्रा नहीं होना चाहिए, लेकिन सीखी गई सामग्री की गुणवत्ता और खुली घटनाओं में कभी भी पर्याप्त मुखर और तकनीकी रूप से अच्छी तरह से विकसित संगीत कार्यों का प्रदर्शन नहीं करना चाहिए।
काम की प्रक्रिया में धीरे-धीरे, मैं हासिल करने की कोशिश करता हूं:
बिना तनाव के प्राकृतिक ध्वनि के साथ गाना;
एक सुविधाजनक सीमा में शुद्ध स्वर;
संगीत संगत के बिना गायन, पियानो की संगत के लिए, एक फोनोग्राम के लिए;
राग के क्रमिक और स्पस्मोडिक आंदोलन को गायन में सुनें और व्यक्त करें;
सही और गलत गायन सुनें और मूल्यांकन करें;
अपने आप टॉनिक में प्रवेश करें;
एक मुखर समूह में और व्यक्तिगत रूप से उम्र और मुखर क्षमताओं के लिए उपयुक्त गीतों का भावनात्मक रूप से प्रदर्शन;
गायन में मेट्रोरिदम को महसूस करें और उसका पालन करें।
कक्षा में बच्चों की आवाज़ का विकास धीरे-धीरे होना चाहिए, बिना जल्दबाजी के, धीरे-धीरे सीमा का विस्तार करना चाहिए। इस मामले में, केवल उन ध्वनियों का उपयोग करें जो ध्वनि तंत्र में तनाव पैदा नहीं करती हैं जो अभी तक नहीं बनी हैं। किसी भी मामले में आपको अपनी आवाज को ओवरलोड नहीं करना चाहिए, इसकी क्षमताओं की अनुमति से अधिक जोर से गाने की कोशिश करें, अन्यथा आप अपनी आवाज को बर्बाद कर सकते हैं। इसके अलावा, यह सुनिश्चित करना आवश्यक है कि बच्चे वयस्कों के प्रदर्शनों की सूची में शामिल न हों, खराब मुखर आदतों का अधिग्रहण न करें, जिसे ठीक करना मुश्किल होगा।
प्रदर्शनों की सूची का चयन:
1. प्रदर्शनों की सूची, निश्चित रूप से इस तरह से चुनी जानी चाहिए कि यह बच्चे की आवाज के विकास और मजबूती में योगदान करे, जिसके आधार पर उचित श्वास, ध्वनि उत्पादन, उच्चारण और उच्चारण के कौशल विकसित करना संभव हो। मुखर तंत्र को प्रशिक्षित करें।
2. काम के लिए, एक नहीं, बल्कि कई काम करना आवश्यक है जो एक दूसरे के विपरीत हैं, एक विविध प्रकृति के गीत (पेप्पी, शांत, गीतात्मक, हास्य, मजाकिया) और विषय में अलग।
3. स्कूल के दर्शकों में "गाए जाने वाले" गीतों के बजाय काम में उपयोग करें।
4. गीत के प्रदर्शनों की सूची को समझने और मनोदशाओं, छवियों की सीमा के लिए सुलभ होना चाहिए, छात्रों के "इंटोनेशन बैगेज" का विस्तार करना, उन्हें सद्भाव के आधुनिक पैटर्न, संगीत अभिव्यक्ति के अन्य साधनों की धारणा के आदी होना चाहिए।
5. प्रयोग करें लोक संगीत, लोककथाओं के कार्य, बच्चों की संगीत शिक्षा के आदर्श साधनों में से एक हैं।
6. बच्चों के गाना बजानेवालों के लिए व्यवस्थित क्लासिक्स के कई सरल संगीत कार्यों को प्रदर्शनों में शामिल करना सुनिश्चित करें। (P.I. Tchaikovsky, J. Brahms, G. Ivashchenko, J. Bizet, J.S. Bach, S. Rachmaninov, आदि)
7. यदि संभव हो तो, संगीत कला की सर्वोच्च उपलब्धि के उदाहरण के रूप में चर्च संगीत के नमूने प्रस्तुत करें।
8. गाने चुनते समय, शैक्षिक कार्यों, स्कूली बच्चों की मुखर क्षमताओं, उनकी रुचियों को ध्यान में रखें।
9. सभी गाने बच्चों की मुखर क्षमताओं, उम्र, शारीरिक और संगीत क्षमताओं के अनुरूप होने चाहिए।
एक गीत का चयन करने के बाद, शिक्षक को उन तरीकों और तकनीकों का उपयोग करना चाहिए जो इसे करने की इच्छा पैदा करते हैं, जबकि गीत दिखाने से पहले, इसे ध्यान से सीखें, माधुर्य और पाठ में महारत हासिल करें। सभी डायनामिक शेड्स पर विचार करें (कहां तेज है, टेम्पो को कहां बदलना है, डायनामिक्स, किन वाक्यांशों और शब्दों को हाइलाइट करना है, कहां सांस लेना है), साथ ही संगत को ध्यान से सीखें।
बच्चों को गाने को बिना असफल हुए पसंद करने के लिए, एक विशद कलात्मक प्रदर्शन आवश्यक है। आप गाना बजानेवालों द्वारा प्रस्तुत गीत को ऑडियो रिकॉर्डिंग या संगीत डिस्क पर सुन सकते हैं।
सीखने से पहले, सबसे पहले पहचानें कठिन स्थानमाधुर्य में, उन्हें अलग से काम करें। अपरिचित और कठिन उच्चारण वाले शब्दों को पहचानें और अभ्यास करें। ध्वनि, मुखरता और भावनात्मक प्रदर्शन को मजबूर किए बिना, शुद्ध स्वर, सामंजस्य संरेखण, प्राकृतिक ध्वनि पर ध्यान दें।
गाने सीखते समय, मैं हमेशा योजना पर अडिग रहता हूँ:
गीत की प्रकृति और सामग्री की चर्चा। समझ से बाहर स्थानों पर रुकना।
यदि कठिन मेलोडिक टर्न, रिदमिक पैटर्न, पॉज, डॉटेड रिदम हैं, तो अलग से गाएं। ऐसा करने के लिए, कठिन भाग को 1, 2 बार खेलें। फिर बच्चे शिक्षक के साथ दोहराते हैं, फिर अकेले (आप संगीत संगत के बिना कर सकते हैं)। प्रारंभिक अवस्था में, गायन की वांछित गुणवत्ता को कुछ बढ़ा-चढ़ाकर पेश करें। सीखने की प्रक्रिया में, बच्चे याद करते हैं।
त्रुटि सुधार के निर्देश दें। कई लोगों के लिए या अलग-अलग लड़कियों, लड़कों के लिए गाएं। बच्चों को शुद्ध स्वर दिखाने का प्रयोग करें।
एक निश्चित शब्दांश (बिना शब्दों के) या अपने मुंह को बंद करके राग गाना।
डिक्शन, पॉज़, डायनामिक शेड्स पर काम करें।
सभी संगीत स्पर्शों के साथ गीत का एक अभिव्यंजक प्रदर्शन।
अपने गायन के काम में, मैं एक ध्वनि पर एक राग का प्रदर्शन करते समय, साथ ही साथ स्वर ध्वनियों के निर्माण पर एक सामंजस्य बनाने पर विशेष ध्यान देता हूं।
सीखने का मुख्य सिद्धांत त्रुटियों की रोकथाम है। बच्चों को एक बार फिर से सही ढंग से काम दिखाना बेहतर है, उन्हें कई बार गाने के लिए आमंत्रित करें, जिसमें "खुद को", जटिल स्वर, जटिल लय, कठिन सिलेबल्स को अलग करना शामिल है, लेकिन गलत गायन की अनुमति नहीं है।
जटिल कार्यों के लिए, आप अपने काम में गाने के प्रदर्शनों की सूची सीखने की "स्टेप वाइज" विधि का उपयोग कर सकते हैं, अर्थात, काम सीखने के बाद, शिक्षक इसे तब तक छोड़ सकते हैं जब तक कि बच्चे नए सिरे से उस पर काम करना जारी रखने में सक्षम न हों। मुखर और वर्णिक कौशल का स्तर, लेकिन इस पूरे समय के दौरान (कहते हैं, एक शैक्षणिक वर्ष) बैचों में काम को दोहराने के लिए, अपने व्यक्तिगत वाक्यांशों और वाक्यों को पूरा करने के लिए।
यहां एक ऐसा काम चुनना जरूरी है जो बच्चों को परेशान न करे, उन्हें अतिसंतृप्त न करे। पहले से ही काम कर चुके टुकड़े पर लौटने और संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन करने के लिए। वे गीत जिनके लिए अधिक समय, प्रयास, ध्यान और ऊर्जा खर्च की जाती है, वे छात्रों के करीब और अधिक प्रिय हो जाते हैं।
मुखर समूह के पाठों में यह भी महत्वपूर्ण है कि बच्चों की व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए उन्हें कैसे बैठाना अधिक सुविधाजनक है। स्वर की शुद्धता के विकास के लिए यह आवश्यक है।
दूसरी पंक्ति में हमारे पास विशुद्ध रूप से गायन करने वाले बच्चे हैं जिन्होंने गायन कौशल के विकास के उच्च और औसत संकेतक दिखाए हैं, और पहली पंक्ति में ऐसे बच्चे हैं जिन्हें अभी भी अपने दम पर पूरी तरह से धुन बजाना मुश्किल लगता है।
बच्चों की संगीत क्षमताओं के विकास पर काम में, गायन और सीखने के अभ्यास पर बहुत ध्यान दिया जाता है जो पिच सुनवाई, टोनल सुनवाई, टॉनिक के प्रति आकर्षण की भावना, ताल की भावना, उच्चारण, अभिव्यक्ति और चेहरे के विकास में योगदान देता है। भाव, और सांस लेने की लयबद्ध सुनवाई।
यह देखते हुए कि प्राथमिक विद्यालय की उम्र के बच्चे अभी भी खेल के क्षणों को पसंद करते हैं, मैं इस तरह से व्यायाम का चयन करता हूं कि प्रत्येक अभ्यास में एक दिलचस्प सामग्री या खेल का तत्व हो, बच्चों को रुचि हो सकती है, क्योंकि यह रुचि है जो बच्चों को गायन की अभिव्यंजक विशेषताओं का एहसास कराने में मदद करती है। . ये अभ्यास छात्रों को विभिन्न गायन कठिनाइयों को दूर करने के लिए तैयार करते हैं, संगीत कान और आवाज विकसित करने में मदद करते हैं। काम की प्रक्रिया में, बच्चे संगीत, सद्भाव के रंगों को अलग करना सीखते हैं, गीत लेखन में टॉनिक के प्रति आकर्षण की भावना विकसित करते हैं। वे धुनों के अपने स्वयं के संस्करणों के साथ आते हैं और गायन के विभिन्न तरीकों - लेगाटो, स्टैकाटो, नॉन लेगेटो का उपयोग करके उन्हें भावनात्मक और अभिव्यंजक रूप से प्रदर्शित करते हैं। उदाहरण के लिए, अभ्यास में:
“लड़का और उंगली”
लड़का रो रहा है, उसकी अंगुली में चोट लग गई है। (मामूली कुंजी में एक राग के साथ आओ) ए-ए-ए-ए ……… ..
एक ऊँगली बाँध दी, लड़का हँसा। (प्रमुख रूप से एक राग के साथ आओ) हा-हा-हा-हा ………।
चूँकि बाबा यगा सभी बच्चों का पसंदीदा चरित्र है, बच्चों में ज्वलंत भावनाएँ जगाता है, छोटे छात्रों के साथ दर्पण के साथ कामचलाऊ व्यवस्था का उपयोग किया जा सकता है। छात्र पर बाबा यगा की एक विग लगाई जाती है, और वह शब्दों के लिए एक राग लेकर आता है: " मैं सुंदर यगा को पर्याप्त नहीं देख सकता”प्रत्येक छात्र की एक परी-कथा चरित्र की अपनी छवि होती है।
कुछ बच्चों के लिए यह बुराई है, दूसरों के लिए यह मज़ेदार है, दूसरों के लिए यह दयालु और हंसमुख है। हर किसी का अपना, अनोखा होता है।
गाने का भावनात्मक प्रदर्शन इस बात की गारंटी है कि बच्चे इसे पसंद करेंगे, स्वेच्छा से और अभिव्यक्त रूप से गाएंगे। इसके अलावा, संगीत कान के भावनात्मक घटक के बिना, बच्चों की संगीत क्षमताओं को विकसित करना असंभव है। यह अंत करने के लिए, आप बच्चों को व्यायाम की पेशकश कर सकते हैं " क्षतिग्रस्त टीवी”, जिसे एक ही समय में पूरे समूह के साथ करने की सलाह दी जाती है। अभ्यास करने से पहले, छात्रों को अभिव्यंजक गायन के लिए तैयार करना, बच्चों को कल्पना करने के लिए आमंत्रित करना। कि वे टीवी पर प्रदर्शन करते हैं, लेकिन तकनीकी कारणों से टीवी खराब हो गया (कोई आवाज नहीं थी)। माता, पिता, दादी, आदि बच्चों को टीवी पर देखते हैं और बिना आवाज़ के, बच्चों की मुखरता, चेहरे के भाव और मनोदशा से पता लगाना चाहिए कि गीत किस बारे में है, शब्दों को समझें।
इसी तरह का खेल करते समय " परदेशी”, बच्चे, गाते समय, एक विदेशी का चित्रण करते हैं, जो घूमने आया है, जिसे यह समझना चाहिए कि बच्चे किस बारे में गा रहे हैं और बच्चों के चेहरे पर क्या भाव हैं। यदि गीत हर्षित है, तो बच्चों की आँखें खुशी से चमक उठें, और यदि वे उदास हैं, तो भौहें नीची और स्थानांतरित हो जाती हैं, चेहरे पर उदासी दिखाई देती है।
व्यायाम " कांच के माध्यम से"गाने का लक्ष्य इस तरह से है कि कांच के माध्यम से, होठों के माध्यम से, न केवल शब्द, बल्कि गीत की प्रकृति भी स्पष्ट हो।
भावनात्मकता, गीत लेखन, राग के शुद्ध स्वर की क्षमता, टॉनिक को महसूस करने की क्षमता के विकास में व्यायाम से मदद मिलती है ” मकड़ी और मक्खियाँ”
आठ जोड़ी मक्खियों ने लकड़ी की छत पर नृत्य किया
उन्होंने एक मकड़ी देखी, वे बेहोश हो गए!
कार्य के दौरान, बच्चे एक ध्वनि पर स्वर रखने की क्षमता सीखते हैं। इसके अलावा, गीत के चरित्र को व्यक्त करते हुए, स्पष्ट रूप से गाएं।
छोटे छात्रों में लय की भावना विकसित करने के लिए, संगीत क्षमताओं के इस घटक को विकसित करने के उद्देश्य से दिलचस्प खेल अभ्यास भी हैं। बच्चे रुचि के साथ खेलते हैं ताल दोहराओ"। एक बच्चा ताली, पेट के बल या एक संगीत वाद्ययंत्र (उदाहरण के लिए, एक डफ) पर ताल बजाता है, बाकी सभी दोहराते हैं। खेल में " ताल घन” बच्चों को उपसमूहों में विभाजित किया जा सकता है। घन के किनारों पर लयबद्ध पैटर्न के विभिन्न संयोजनों को ग्राफिक रूप से दर्शाया गया है। बच्चे बारी-बारी से पासा घुमाते हैं और उपयुक्त ताल मारते हैं। गीत सीखते समय लय के अधिक सटीक पुनरुत्पादन के लिए, हम कंडक्टर बजाने का उपयोग करते हैं। बच्चों में से एक, "जादू की छड़ी" के साथ, एक राग का प्रदर्शन करते समय ताल का सुझाव देता है।
गायन पाठों को न केवल खुशी और सकारात्मक भावनाओं को लाना चाहिए, बल्कि एक मनो-रोगनिरोधी चरित्र भी पैदा करना चाहिए, आत्म-अभिव्यक्ति का अवसर पैदा करना चाहिए। वी. एन. पेत्रुशिन द्वारा संगीत चिकित्सा के लिए विशेष मंत्रों से जीवन शक्ति, बच्चों की मनोदशा, भावनात्मक कल्याण और आराम करने की क्षमता में वृद्धि होती है। ये सेल्फ-एस्टीम फॉर्मूला अभ्यास असुरक्षित और शर्मीले बच्चों की मदद करते हैं।
आप दिलचस्प अभ्यासों की मदद से श्वास को भी प्रशिक्षित कर सकते हैं जो आपको सिखाते हैं कि श्वास को ठीक से कैसे वितरित करें, डायाफ्राम की मांसपेशियों को आराम दें और गतिशील सुनवाई विकसित करें।
“गुब्बारे”
इस प्रकार गुब्बारा फुलाता है, और अपने हाथ (श्वास) से जांचें।
गेंद फट जाती है, हम इसे उड़ा देते हैं, हम अपनी मांसपेशियों को आराम देते हैं (साँस छोड़ते हैं)।
बच्चों को एक बड़े गुब्बारे की कल्पना करनी चाहिए और उसे फुलाए रखने की कोशिश करनी चाहिए। पहले क्या किया जाना चाहिए? कैसे उड़ाऊं, मुझे दिखाओ? शांत संगीत बजता है। चरमोत्कर्ष पर, बच्चे "गुब्बारे को फुलाते हैं", जब तक कि यह फट न जाए, तब तक छोटी साँस और साँस छोड़ते हैं। मजबूत शेयर - इनहेल, कमजोर - एक्सहेल, जोर से संगीत, गेंद जितनी बड़ी होगी। पहले तो सांसें छोटी होती हैं, जैसे गेंद छोटी होती है, फिर लंबी होती है।
इसलिए धीरे-धीरे हमारे बच्चे संगीत की कला के आदी हो जाते हैं, वे खूबसूरती से गाना सीखते हैं, और यह बहुत महत्वपूर्ण है, क्योंकि संगीत की क्षमताओं के साथ-साथ बच्चों में नए ज्ञान और रुचियों का विकास होता है। उनकी आध्यात्मिक दुनिया समृद्ध और अधिक विविध हो जाती है।
http: // www। domisolka. एनएम। आरयू/डायग्नोस्टिका/तरासोवा। एचटीएमएल
बच्चों की संगीत क्षमताओं का निदान
(तरासोवा के अनुसार)
दूसरा जूनियर ग्रुप।
एक मॉडल भावना का विकास।
1. संगीत के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया. डी। काबालेव्स्की "जोकर"।
2 अंक - ध्यान से सुनता है, उसके अनुसार अपनी भावनाओं को व्यक्त करता है
कार्य की प्रकृति
1 बिंदु - भावनाओं को थोड़ा व्यक्त करता है, विचलित होता है
0 अंक - बजने वाले संगीत के प्रति उदासीन
2. पसंदीदा कार्यों की उपलब्धता.
3. एक परिचित गीत की पहचान.
2 अंक - माधुर्य द्वारा मान्यता प्राप्त
1 बिंदु - शब्दों से सीखा
0 अंक - नहीं पहचाना
5-4 अंक - उच्च स्तर
3-2 अंक - औसत स्तर
1-0 अंक - निम्न स्तर
1. .
0 अंक - इंकार
5 अंक - उच्च स्तर
4-3 अंक - औसत स्तर
2-0 अंक - निम्न स्तर
लय की भावना का विकास।
1. माधुर्य के लयबद्ध पैटर्न की तालियों में पुनरुत्पादन(3-5 ध्वनियाँ)।
2 अंक - बिल्कुल लय को पुन: उत्पन्न करता है
1 बिंदु - मीटर को पुन: उत्पन्न करता है
0 अंक - बेतरतीब ढंग से ताली बजाना
2. संगीत की प्रकृति के लिए आंदोलन का मिलान करना. आर ग्लियर "वाल्ट्ज"।
1 बिंदु - आंदोलन संगीत की प्रकृति से मेल खाता है
0 अंक - आंदोलन संगीत की प्रकृति के अनुरूप नहीं है, इनकार
3. आंदोलन को संगीत की लय से मिलाना. पी। त्चिकोवस्की "लकड़ी का मार्च
सैनिक।"
4 - 3 अंक - उच्च स्तर
2 - 1 अंक - औसत स्तर
0 अंक - निम्न स्तर
संगीत सोच के विकास का स्तर।
1. प्रजनन सोच।
कार्य की शैली (चित्रों का उपयोग) निर्धारित करें। (इसके तहत क्या संभव है
संगीत बनाओ?
आर शुमान "मार्च", पी शाइकोवस्की "लार्क का गीत",
एम। ग्लिंका "पोल्का"।
3 अंक - उच्च (कोई त्रुटि नहीं)
2 अंक - औसत (1 गलती, चित्र को सही ढंग से चुना; निर्धारित
कोई त्रुटि नहीं, गलत चित्र चुना गया)।
1 - 0 अंक - कम (2 त्रुटियाँ, निर्धारित नहीं)।
2.उत्पादक सोच।
आप चलायें, अपना संगीत तैयार करें (3 रचनाएँ)। आपने किस बारे में खेला?
5 अंक - एक संगीतमय विचार, एक पूर्ण मधुर वाक्यांश।
4 अंक - रचना में राग और मूल ताल के तत्व शामिल हैं।
3 अंक - तीनों रचनाओं में मधुर और लयबद्ध एकरसता।
2 अंक - केवल रिकॉर्ड, चाबियों के माध्यम से क्रमबद्ध करें।
1-0 अंक - माधुर्य और लय की कमी, इनकार।
5 - 4 - उच्च स्तर
3 - 2 - औसत स्तर
1 - 0 - निम्न स्तर
19 - 15 अंक - उच्च स्तर
14 - 7 अंक - औसत स्तर
6 - 0 अंक - निम्न स्तर
एक मॉडल भावना का विकास।
1. वाद्य यंत्रों में रुचि दिखाना.
2 अंक - वाद्य की ध्वनि में रुचि दिखाता है, खेलने की इच्छा
1 बिंदु - अपने आप में कोई दिलचस्पी नहीं दिखाता है, अनुरोध पर कार्य करता है
0 अंक - इंकार
2. पसंदीदा कार्यों की उपलब्धता.
1 बिंदु - पसंदीदा कार्य हैं
0 अंक - कोई पसंदीदा नहीं
3. संगीत की प्रकृति के बारे में कथन. (2-भाग रूप)
2 अंक - संगीत की प्रकृति, छवि के साथ जुड़ाव महसूस करता है
1 बिंदु - सामान्य चरित्र, मनोदशा को महसूस करता है
0 अंक - बच्चे के संगीत और बयानों से इंकार या असंगति
4. .
1 बिंदु - सीखा
0 अंक - नहीं पहचाना
5. टॉनिक महसूस करना
3 अंक - एक गलती
2 बिंदु - दो गलतियाँ
1 अंक - दो से अधिक गलतियाँ
0 अंक - टॉनिक महसूस नहीं होता
6. मूल के साथ मेलोडी की तुलना(पहला, तीसरा बजाना - टॉनिक पर समाप्त होना,
दूसरा, चौथा - प्रमुख पर)।
3 अंक - सही ढंग से निर्धारित करता है
2 अंक - एक गलती के साथ
1 अंक - दो त्रुटियों के साथ
0 अंक - दो से अधिक त्रुटियां
13 - 11 अंक - उच्च स्तर
10 - 5 अंक - औसत स्तर
संगीत और श्रवण प्रदर्शन।
1. संगत के साथ परिचित गीत गा रहे हैं.
2. संगत के साथ अपरिचित मंत्र गा रहे हैं(2-3 ऑडिशन के बाद)।
5 अंक - पूरे माधुर्य का शुद्ध स्वर
4 अंक - माधुर्य के अलग-अलग खंडों का शुद्ध स्वर
3 अंक - माधुर्य की सामान्य दिशा को दर्शाता है
2 अंक - 1-2 ध्वनियाँ
1 बिंदु - गीत के शब्दों को लय में उच्चारित करता है
0 अंक - इंकार
3. मेटलोफ़ोन पर एक प्रसिद्ध मंत्र का चयन(3-4 ध्वनियाँ)।
2 अंक - इसे स्वयं किया
10 - 8 अंक - उच्च स्तर
7 - 4 अंक - औसत स्तर
4 - 0 अंक - निम्न स्तर
लय की भावना का विकास।
1.
औजार. वी। मैकापर "इन द गार्डन"।
1 बिंदु - मीटर को पुन: उत्पन्न करता है
2. विषम भागों के साथ संगीत के चरित्र के आंदोलनों का पत्राचार।
3. (ताल परिवर्तन का उपयोग करके)।
ओपेरा फेनेला से एफ ओबेर मार्च।
1 बिंदु - आंदोलन संगीत की लय से मेल खाता है
0 अंक - गति संगीत की लय से मेल नहीं खाती, असफलता
संगीत विकास का सामान्य स्तर:
28 - 21 अंक - उच्च स्तर
20 - 10 अंक - औसत स्तर
9 - 0 अंक - निम्न स्तर
एक मॉडल भावना का विकास।
1. पसंदीदा कार्यों की उपलब्धता.
1 बिंदु - पसंदीदा कार्य हैं
0 अंक - कोई पसंदीदा नहीं
2. संगीत के बारे में कथन(विपरीत भागों)।
2 अंक - प्रत्येक भाग के चरित्र को महसूस करता है, छवि से जुड़ता है
1 बिंदु - विपरीत भागों की प्रकृति को अलग करता है, छवि से संबद्ध नहीं होता है
0 अंक - छवि और संगीत के बीच इनकार या विसंगति
3. एक टुकड़े से एक परिचित राग की पहचान.
1 बिंदु - सीखा
0 अंक - नहीं पहचाना
4. टॉनिक महसूस करना(निर्धारित करें कि क्या कोई धुन समाप्त हो गई है) 5 धुनें।
4 अंक - टॉनिक सही लगता है
3 अंक - एक गलती
2 बिंदु - दो गलतियाँ
1 अंक - दो से अधिक गलतियाँ
0 अंक - टॉनिक महसूस नहीं होता
5. आपने टॉनिक पर जो राग शुरू किया था उसे समाप्त करें।
1 बिंदु - किया
0 अंक - विफल
9 - 7 अंक - उच्च स्तर
6 - 4 अंक - औसत स्तर
3 - 0 अंक - निम्न स्तर
संगीत और श्रवण प्रदर्शन.
1. संगत के साथ परिचित गीत गा रहे हैं.
3 अंक - पूरे माधुर्य का शुद्ध स्वर
2 अंक - माधुर्य के अलग-अलग खंडों का उच्चारण करता है
1 बिंदु - माधुर्य की सामान्य दिशा को बढ़ाता है
0 अंक - गीत के शब्दों को ताल, इनकार में उच्चारित करता है
2. बिना संगत के जाना-पहचाना गीत गाना.
3 अंक - पूरे माधुर्य का शुद्ध स्वर
2 अंक - माधुर्य की दिशा को बढ़ाता है
1 बिंदु - गीत के शब्दों को लय में उच्चारित करता है
3. संगत के साथ एक अपरिचित गीत गा रहा है.
4 अंक - माधुर्य के अलग-अलग खंडों का शुद्ध स्वर
3 अंक - माधुर्य की सामान्य दिशा को दर्शाता है
2 अंक - 1-2 ध्वनियाँ
1 बिंदु - गीत के शब्दों को लय में उच्चारित करता है
0 अंक - इंकार
4. बिना संगत के एक अपरिचित गीत गा रहा है.
5 अंक - माधुर्य का शुद्ध स्वर
4 अंक - माधुर्य के अलग-अलग खंडों का शुद्ध स्वर
3 अंक - माधुर्य की सामान्य दिशा को दर्शाता है
2 अंक - 1-2 ध्वनियाँ
1 बिंदु - गीत के शब्दों को लय में उच्चारित करता है
0 अंक - इंकार
5. एक प्रसिद्ध गीत का कान से चयन.
2 अंक - इसे स्वयं किया
1 अंक - एक वयस्क की मदद से मुकाबला किया
0 अंक - असफल, इंकार
6. एक अपरिचित गीत सुन रहा हूँ.
3 अंक - इसे स्वयं किया
2 अंक - एक वयस्क की मदद से मुकाबला किया
1 अंक - एक वयस्क की मदद से आंशिक रूप से मुकाबला किया
0 अंक - असफल, इंकार
21 - 18 अंक - उच्च स्तर
17 -8 अंक - औसत स्तर
7 - 0 अंक - निम्न स्तर
लय की भावना का विकास।
1. ढोल-नगाड़ों पर तालियों की गड़गड़ाहट के लयबद्ध पैटर्न का पुनरुत्पादन
औजार. डी। शोस्ताकोविच "गैवोट"।
3 अंक - ताल को सही ढंग से पुन: उत्पन्न करता है
2 अंक - ताल या मीटर बजाता है
1 बिंदु - मीटर को पुन: उत्पन्न करता है
0 अंक - गलत तरीके से कार्य करना
2. संगीत के चरित्र के लिए आंदोलनों का पत्राचारकम विपरीत भागों के साथ।
डी। शोस्ताकोविच "गीतात्मक वाल्ट्ज"।
1 बिंदु - गति संगीत की प्रकृति के अनुरूप है
0 अंक - आंदोलन संगीत की प्रकृति के अनुरूप नहीं है, इनकार
3. आंदोलनों को संगीत की लय से मिलाना(ताल परिवर्तन का उपयोग करके)
1 बिंदु - आंदोलन संगीत की लय से मेल खाता है
0 अंक - गति संगीत की लय से मेल नहीं खाती, असफलता
5 - 4 अंक - उच्च स्तर
3 - 2 अंक - औसत स्तर
1 - 0 अंक - निम्न स्तर
संगीत विकास का सामान्य स्तर:
35 - 27 अंक - उच्च स्तर
26 - 12 अंक - औसत स्तर
11 - 0 अंक - निम्न स्तर
संगीत क्षमताओं के निदान की समस्या आधुनिक मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक विज्ञान के लिए सबसे अधिक प्रासंगिक बनी हुई है, इस तथ्य के बावजूद कि इसे हल करने का पहला प्रयास 1883 से पहले का है और संगीत मनोविज्ञान के संस्थापक के। स्टंपफॉन का है। यह मुद्दा आज भी प्रासंगिक क्यों है?
सबसे पहले, क्योंकि अब तक स्वयं संगीत की क्षमता, मानव संगीत की संरचना, एक समस्या बनी हुई है।
दूसरे, संगीत की क्षमता प्राकृतिक (सहज), सामाजिक और व्यक्तिगत का एक जटिल संयोजन है।
तीसरा, क्योंकि क्षमताओं की अभिव्यक्ति हमेशा व्यक्तिगत होती है, जिसे निदान में परिलक्षित होना चाहिए, इसके परिणामों की व्याख्या।
चौथा, मौजूदा डायग्नोस्टिक्स के लिए कुछ मामलों में स्पष्टीकरण की आवश्यकता होती है, और अन्य में, नए पर्याप्त डायग्नोस्टिक तरीकों की खोज की जाती है।
सबसे पहले, आइए संगीत क्षमताओं के निदान की भूमिका को स्पष्ट करें, अर्थात प्रश्न का उत्तर दें: यह किस लिए है?
संगीत क्षमताओं का अध्ययन आपको बच्चे की संगीत की मौलिकता का समग्र और कृत्रिम रूप से अध्ययन करने और निर्धारित करने की अनुमति देगा व्यक्तिगत तरीकामें इसका गठन KINDERGARTEN.
प्रीस्कूलरों की संगीत क्षमताओं के निदान का उद्देश्य बच्चे की संगीतात्मकता के अध्ययन, उसकी व्यक्तिगत संरचना के अध्ययन से जुड़ा है। नैदानिक परिणाम शिक्षकों को उनके व्यक्तिगत विकास, उनकी व्यक्तिगत क्षमताओं के तर्क में बच्चे की संगीत क्षमताओं को सक्षम रूप से विकसित करने की अनुमति देंगे।
पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत क्षमताओं के निदान के लिए वर्तमान दृष्टिकोण क्या हैं?
पिछली सदी के पचास के दशक में N. A. Vetlugina द्वारा प्रस्तावित डायग्नोस्टिक्स में, ऐसे कई विचार हैं जिन्हें पुनरुद्धार की आवश्यकता होती है और किंडरगार्टन के आधुनिक अभ्यास में वापस आ जाते हैं। इसलिए, उदाहरण के लिए, संगीत क्षमताओं के अध्ययन में, बच्चों के व्यवहार पर विशेष ध्यान दिया गया था, उनकी व्यक्तिगत विशेषताओं का विवरण, संगीत की अभिव्यक्तियाँ, जो शिक्षक द्वारा संकलित की गई थीं, बच्चे को रोजमर्रा की जिंदगी में और प्रक्रिया में देख रही थीं। संगीत के पाठों की।
निदान के लिए, शोधकर्ता ने बच्चों के एक छोटे उपसमूह (3-4 लोग) के साथ कक्षाओं के रूप में आयोजित संगीत खेल और खेल कार्यों का उपयोग किया। बाद में, बच्चों की संगीत क्षमताओं के निदान के लिए विशेष परीक्षण बनाए गए। संगीत वाद्ययंत्रऔर मैनुअल, जिसमें निश्चित रूप से, "म्यूजिकल प्राइमर" (एम।, 1989) शामिल होना चाहिए, जो एक उच्च शैक्षणिक मूल्यांकन के योग्य है। यह मैनुअल है कि हम सबसे पहले, पूर्वस्कूली शिक्षकों और माता-पिता के लिए उपयोग करने की सलाह देते हैं जो बच्चे की संगीतता का अध्ययन करना चाहते हैं, इसकी विशेषताओं को समझने के लिए।
एन ए वेटलुगिना संगीत की घटनाओं की जांच करने के तरीकों को संदर्भित करता है: सुनना, संगीत ध्वनियों के गुणों को पहचानना; समानता और विपरीतता से उनकी तुलना करना; उनके अभिव्यंजक अर्थ को भेदना; गायन स्वर, वादन, अभिव्यंजक लयबद्ध आंदोलनों में एक साथ श्रवण नियंत्रण के साथ उनका प्रजनन; ध्वनि संयोजनों का संयोजन; स्वीकृत मानकों के साथ तुलना।
एन ए वेटलुगिना के अनुसार, संगीत खेलों की प्रक्रिया में बच्चों की संगीत क्षमताओं के प्रकट होने के संकेतक इस प्रकार हैं।
1. संगीत को देखने की क्षमता, इसकी लयबद्ध अभिव्यक्ति को महसूस करना, सीधे और भावनात्मक रूप से इसका जवाब देना, व्यक्त:
संगीत सुनने में रुचि, ध्यानपूर्वक सुनने में, जिसका अंदाजा बच्चों के बाहरी व्यवहार को देखकर लगाया जा सकता है;
संगीत में परिवर्तन को अलग करने में, इसे वैकल्पिक करने में अभिव्यक्ति के साधन;
विकास की लकीर खींचने में कलात्मक चित्र, "म्यूजिकल स्टोरी" सीक्वेंस।
2. स्पष्ट रूप से, स्वाभाविक रूप से, लयबद्ध रूप से संगीत की ओर बढ़ने की क्षमता प्रकट हुई:
· संगीत के लिए आंदोलन के समर्पण में, संगीत और आंदोलन से संबंधित सौंपे गए कार्यों को पूरा करने की तैयारी में;
· खेल छवि के प्रत्यक्ष, ईमानदार संचरण में, इस छवि को मूर्त रूप देने के प्रयासों में, सत्य, प्राकृतिक आंदोलनों की खोज में जो संगीत की प्रकृति और खेल की साजिश के अनुरूप हों;
आंदोलनों की मनमानी में (उन्हें संगीत की लय के अधीन करने की क्षमता, उन्हें समय और स्थान में "लेट" करने के लिए, एक त्वरित प्रतिक्रिया, पहल, संसाधनशीलता दिखाते हुए);
आंदोलनों की लय में, मेट्रो-लयबद्ध स्पंदन, लयबद्ध पैटर्न, उच्चारण, एक मीटर की मजबूत धड़कन, संगीत रूप की सही संवेदनाओं का संकेत; रचनात्मक पहल की अभिव्यक्ति में, कल्पना, आविष्कार में व्यक्त, "रचना" व्यक्तिगत तत्वखेल।
3. संगीत और गति में सुंदर की सराहना करने की क्षमता, लयबद्ध अभिव्यंजना, किसी दिए गए युग के लिए संभव सीमा के भीतर संगीत का स्वाद दिखाने के लिए, जो व्यक्त किया गया है:
संगीत की प्रकृति और आंदोलन की प्रकृति के साथ इसके संबंध के बीच मुक्त अंतर में;
काम के रूप के बीच सही अंतर में, इसकी अभिव्यंजना का सबसे हड़ताली साधन, आंदोलन की समान विशेषताओं के संयोजन में;
संगीत का मौखिक विवरण देने की क्षमता में;
अपने और अपने साथियों में आंदोलनों की गुणवत्ता का आकलन करने में।
तालिका 13. पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत क्षमताओं के विकास के लिए मानदंड (ओ। पी। रैडिनोवा के अनुसार)
| झल्लाहट महसूस करना | संगीत और श्रवण प्रदर्शन | लय का भाव | |
| कनिष्ठ समूह | |||
| ध्यान। | संगत के साथ एक परिचित धुन के साथ गाएं | 3-5 ध्वनियों के माधुर्य के सबसे सरल लयबद्ध पैटर्न की तालियों में पुनरुत्पादन। | |
| कृपया दोहराये। | संगीत की प्रकृति के लिए आंदोलनों के भावनात्मक रंग के अनुरूप। | ||
| पसंदीदा कार्यों की उपलब्धता। | आंदोलनों को संगीत की लय से मिलाना। | ||
| बाहरी अभिव्यक्तियाँ (भावनात्मक)। | |||
| एक परिचित धुन की पहचान | |||
| मध्य समूह (निम्न मानदंड जोड़े गए हैं) | |||
| माधुर्य पैटर्न। | |||
| संगीत की प्रकृति के बारे में कथन (दो भाग का रूप)। | संगत के साथ अपरिचित धुन (कई बार सुनने के बाद) गाना। | एक राग के लयबद्ध पैटर्न के वाद्य यंत्रों पर ताली, स्टंप में प्रजनन | |
| एक टुकड़े से एक परिचित राग की पहचान। | मेटलफोन पर 3-4 ध्वनियों के प्रसिद्ध मंत्रों का पुनरुत्पादन | विपरीत भागों के साथ संगीत की प्रकृति के आंदोलनों के भावनात्मक रंग के अनुरूप। | |
| राग के अंत का निर्धारण। | संगीत की ताल के लिए आंदोलनों की लय का मिलान (ताल परिवर्तन का उपयोग करके) | ||
| स्वयं में और दूसरों में गायन में सही स्वर का निर्धारण करना | |||
| वरिष्ठ समूह (निम्न मानदंड जोड़े गए हैं) | |||
| विपरीत भागों वाले संगीत के बारे में कथन। | बिना संगत के एक परिचित धुन गा रहा है। | गैर-विपरीत भागों के साथ संगीत की प्रकृति के आंदोलनों के भावनात्मक रंग के अनुरूप। | |
| प्रारंभ राग के टॉनिक पर समाप्त | बिना संगत के एक अपरिचित धुन गा रहा है। | ||
| मेटलोफोन पर एक प्रसिद्ध लघु गीत का कान से चयन। | |||
| एक अपरिचित गीत सुन रहा हूँ |
वर्तमान में, शिक्षक ओ.पी. रैडिनोवा ने बच्चों की आयु विशेषताओं (तालिका 13) के अनुसार प्रत्येक संगीत क्षमता के विकास के संकेतकों को निर्दिष्ट और अधिक स्पष्ट रूप से पहचाना। O. P. Radynova की अग्रणी निदान पद्धति बच्चों के लिए उपसमूह और व्यक्तिगत कार्य है। लघु परीक्षण कार्य, मध्यम और वरिष्ठ पूर्वस्कूली आयु के बच्चों के लिए स्क्रीनिंग भी ए.एन. द्वारा प्रस्तावित हैं। ज़मीन। हम तालिका 14 में इन कार्यों का उदाहरण देते हैं।
लेखक नैदानिक प्रक्रिया के संगठन पर कई सिफारिशें भी देता है: सबसे पहले, निदान की शुरुआत से पहले, शिक्षक को बच्चे के विकास की स्थिति को जानना चाहिए, उन स्थितियों को स्पष्ट करना चाहिए जिनमें बच्चा मौजूद है, उसकी व्यक्तिगत विशेषताएं; दूसरे, बच्चे के लिए परिचित वातावरण में निदान किया जाना चाहिए। सरल और समझने योग्य प्रश्नों के माध्यम से कार्यों को नेविगेट करने में मदद करने के लिए शिक्षक के लिए प्रीस्कूलर के साथ संवाद करने में मित्रवत होना महत्वपूर्ण है। शिक्षक को बच्चे को अंत तक सुनना चाहिए, उसके उत्तरों को बाधित या सुधारे बिना। निदान के दौरान, दृश्य सामग्री का व्यापक रूप से उपयोग करना आवश्यक है। निदान की प्रक्रिया में शिक्षक के कार्यों को उपयुक्त एल्गोरिथम के अनुसार स्पष्ट रूप से किया जाना चाहिए।
संगीत क्षमताओं के निदान के लिए विचार किए गए विकल्प पारंपरिक हैं। शोधकर्ता समकालीन समस्याएंबच्चों की संगीत शिक्षा यू बी अलीयेव का मानना \u200b\u200bहै कि पारंपरिक रूप से संगीत क्षमताओं के निदान में इस्तेमाल की जाने वाली विधियाँ "संगीत क्षमताओं का परीक्षण नहीं करती हैं, जैसा कि वयस्क सोचते हैं, लेकिन एक आवाज के साथ एक राग को पुन: पेश करने में कुछ कौशल; संगीत स्मृति नहीं, जिसे बच्चा अभी तक पूरी तरह से नहीं बना सकता है, लेकिन अनैच्छिक श्रवण प्रतिनिधित्व; और, जो इतना दुर्लभ नहीं है, संगीत-लयबद्ध भावना नहीं है, बल्कि मीटर की भावना है ”(फुटनोट: अलाइव यू। बी। बच्चों की संगीत शिक्षा के तरीके (किंडरगार्टन से लेकर) प्राथमिक स्कूल). - वोरोनिश, 1998. - एस 100 - 101)।
यू बी अलीयेव एक आधुनिक बच्चे की संगीतमयता के लिए प्रमुख मानदंड संगीत का एक ज्वलंत भावनात्मक अनुभव, उसमें रुचि और संगीत गतिविधियों में संलग्न होने की इच्छा मानते हैं।
वैज्ञानिक गैर-पारंपरिक तरीकों का उपयोग करके किंडरगार्टन में संगीत क्षमताओं का निदान करने का प्रस्ताव करता है, निदान के रूप में परीक्षण संगीत पाठों का उपयोग करते हुए, एक परीक्षा प्रक्रिया जो एक संगीत विद्यालय में प्रवेश के इच्छुक बच्चों के लिए प्रवेश परीक्षा के सिद्धांत के अनुसार आयोजित की जाती है।
वेटलुगिना एन.ए., केनमैन ए.वी. थ्योरी और किंडरगार्टन में संगीत शिक्षा के तरीके। - एम।, 1983।
वेटलुगिना एनए म्यूजिक प्राइमर। - एम।, 1989।
रैडिनोवा ओ.पी. एट अल प्रीस्कूलरों की संगीत शिक्षा। - एम।, 1994।
बाल मनोविज्ञान पर उरुंटेवा जी.ए., अफोनकिना यू.ए. कार्यशाला। - एम।, 1993।
अधिक हद तक, मैं प्रीस्कूलर के संगीत अनुभव के निदान पर ध्यान देना चाहता हूं, जिसमें इसका अध्ययन शामिल है:
संगीत के प्रति बच्चे के भावनात्मक और मूल्यपूर्ण रवैये का अनुभव, अर्थात। संगीत में रुचि, बच्चों की संगीत प्राथमिकताएं और प्रीस्कूलर का स्वाद, संगीत संस्कृति में व्यक्तिगत भागीदारी;
संगीत के ज्ञान का अनुभव, यानी बच्चे का संगीत दृष्टिकोण (संगीत कार्यों में अभिविन्यास) और प्राथमिक संगीत ज्ञान;
संगीत के साथ बातचीत करने की क्षमता में अनुभव, अर्थात्, किसी भी प्रकार की संगीत गतिविधि में आवश्यक बच्चों की संगीत गतिविधि के सामान्यीकृत तरीके (पर्याप्त रूप से संगीत की प्रकृति का जवाब देना; एक संगीत छवि की कलात्मक और भावनात्मक धारणा को पूरा करना; समझना - एक संगीत को डिकोड करना) छवि; सक्रिय रूप से एक संगीत छवि के लिए एक भावनात्मक दृष्टिकोण व्यक्त करें; विभिन्न प्रकार की कलात्मक और गेमिंग गतिविधियों में संगीत छवियों की व्याख्या करें); इसमें बच्चों के विशेष (तकनीकी) कौशल भी शामिल हैं - गायन, वाद्य, नृत्य, जिसका अध्ययन पूर्वस्कूली की संगीत क्षमताओं के निदान की प्रक्रिया में और स्कूल वर्ष के दौरान बालवाड़ी के संगीत निर्देशक द्वारा लक्षित अवलोकन के साथ किया जाता है;
संगीत गतिविधि में रचनात्मक गतिविधि या रचनात्मक भागीदारी का अनुभव, जो विभिन्न प्रकार की संगीत गतिविधियों में बच्चे की सक्रिय भागीदारी की प्रक्रिया में जमा होता है; इसमें सुलभ और रोचक गतिविधियों में संगीत छवियों की व्याख्या, संगीत रचना के प्रयास भी शामिल हैं।
आइए हम § 9 में उल्लिखित सिद्धांतों को ध्यान में रखते हुए, इस तरह के डायग्नोस्टिक्स के संभावित प्रकारों पर विचार करें।
वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों द्वारा संगीत कार्यों की कलात्मक धारणा का अनुमानित निदान
उद्देश्य: वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों द्वारा पी। आई। त्चिकोवस्की (संगीत की कलात्मक धारणा के घटकों की एकता में: भावनात्मक जवाबदेही; संगीत सुनने में रुचि; संगीतमय उन्मूलन) द्वारा संगीत कार्यों की कलात्मक धारणा की विशेषताओं का अध्ययन करना।
प्रयुक्त नैदानिक तरीके: नैदानिक कार्य, संगीत कार्यों, बातचीत-चर्चा की धारणा की प्रक्रिया में बच्चों की अभिव्यक्तियों का अवलोकन।
डायग्नोस्टिक टास्क 1
उद्देश्य: संगीत की धारणा में पूर्वस्कूली की रुचि की भावनात्मक प्रतिक्रिया और स्थिरता का अध्ययन करना।
बच्चों को दो अंश सुनने के लिए (1 - 1.5 मिनट) आमंत्रित किया जाता है: "बच्चों के एल्बम" से "लार्क का गीत" और पी। आई। त्चिकोवस्की द्वारा बैले "द नटक्रैकर" से एक मार्च। संगीत सुनने के दौरान बच्चों के व्यवहार को देखने की प्रक्रिया में, धारणा की निम्नलिखित विशेषताएं दर्ज की जाती हैं:
एकाग्रता (सभी धारणा की प्रक्रिया में ध्यान, इसकी स्थिरता);
नकल में प्रजनन, लयबद्ध पैटर्न की मोटर प्रतिक्रियाएं;
संगीत सुनने में बच्चे की रुचि प्रदर्शित करें;
संगीत के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया की उपस्थिति (सुनने की प्रक्रिया में भावनात्मक गतिविधि);
काम में व्यक्त मनोदशा के लिए भावनात्मक प्रतिक्रियाओं की पर्याप्तता।
धारणा की विशेषताएं प्रोटोकॉल में दर्ज की गई हैं। गुणात्मक अभिव्यक्तियों का मूल्यांकन 3-बिंदु प्रणाली के अनुसार किया जाता है:
1 बिंदु - भावनात्मक जवाबदेही का निम्न स्तर: बच्चा विचलित होता है, सुनता नहीं है;
· 2 अंक - भावनात्मक जवाबदेही का औसत स्तर: बाहरी संकेतक एक वयस्क की पहल पर प्रकट होते हैं, वे स्थिर नहीं होते हैं;
· 3 अंक - भावनात्मक जवाबदेही का एक उच्च स्तर: संकेतक एक वयस्क की पहल के बिना स्पष्ट रूप से प्रकट होते हैं।
इस प्रकार, दो संगीत मार्ग सुनने के परिणामों के आधार पर कुल स्कोर प्रीस्कूलर की भावनात्मक प्रतिक्रिया का स्तर निर्धारित करेगा:
· 24 - 30 अंक - उच्च;
· 20 - 24 अंक - औसत;
20 अंक तक - कम।
नैदानिक कार्य 2
उद्देश्य: संगीत की भावनात्मक मनोदशा के बारे में बच्चों की जागरूकता की डिग्री का अध्ययन करना, संगीत अभिव्यक्ति के माध्यम से प्रेषित।
अंशों (कार्य 1) को सुनने के बाद, प्रत्येक बच्चे के साथ व्यक्तिगत रूप से एक बातचीत आयोजित की जाती है, जिसके दौरान प्रस्तावित शब्दों में से चुनकर, वह संगीत कार्य की प्रकृति निर्धारित करता है (चूंकि बच्चे के लिए शब्दों का स्वतंत्र चयन मुश्किल है)। इसके लिए डिक्शनरी ऑफ द इमोशनल एंड फिगरेटिव कंटेंट ऑफ म्यूजिक (ओ.पी. रैडिनोवा के अनुसार) से विशेषण शब्दों का चयन किया गया।
बैले "द नटक्रैकर" से मार्च
"लार्क का गीत"
शिक्षक बच्चे से इस या उस विशेषण के अपने चुनाव को सही ठहराने के लिए कहता है (आप ऐसा क्यों सोचते हैं?)।
नैदानिक कार्य 3
उद्देश्य: प्रीस्कूलर के संगीत के ज्ञान (संगीत के क्षेत्र में ज्ञान) की विशेषताओं का अध्ययन करना।
बच्चे के साथ एक व्यक्तिगत बातचीत की जाती है, जिसके दौरान निम्नलिखित प्रश्न पूछे जाते हैं।
1. लोगों को संगीत की आवश्यकता क्यों है?
2. संगीत किन भावनाओं को व्यक्त करता है?
3. आप संगीत के साथ क्या करना पसंद करते हैं?
4. "शास्त्रीय संगीत" का क्या अर्थ है? आप कौन सा शास्त्रीय संगीत जानते हैं?
5. आप किन संगीतकारों को जानते हैं?
6. आपका पसंदीदा संगीत कौन सा है?
7. तीव्र गति से संगीत में क्या व्यक्त किया जा सकता है?
मूल्यांकन मानदंड (तालिका 15) शैक्षिक कार्यक्रम "बचपन" (अनुभाग "संगीत की दुनिया में एक बच्चा") के बच्चों की निपुणता के स्तर पर आधारित हैं।
तालिका 15. "बचपन" कार्यक्रम के तहत वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों द्वारा संगीत की धारणा का आकलन करने के लिए मानदंड
| कम धारणा | बच्चा केवल कुछ प्रकार की संगीत गतिविधियों में ही सक्रिय होता है। कक्षा में पहले सुने गए संगीत के अंशों को नहीं पहचानता। अभिव्यक्ति के संगीत साधनों में खराब उन्मुख। उनका उद्देश्य नहीं बता सकता |
| धारणा का औसत स्तर | बच्चा संगीत अभिव्यक्ति के साधनों को समझता है, लेकिन हमेशा उनके उपयोग की व्याख्या नहीं कर सकता। संगीत का विश्लेषण नहीं कर सकता। मैं अपने उत्तरों के बारे में निश्चित नहीं हूँ। संगीत की प्राथमिकताएँ हैं, अच्छी तरह से अपने पसंदीदा कार्यों के उदाहरण का उपयोग करके संगीत की छवि के बारे में उनकी समझ को स्पष्ट करता है |
| उच्च स्तर की धारणा | बच्चा संगीतज्ञ है। अभिव्यक्ति के संगीत साधनों को जानता है, उनमें से कुछ को इंगित कर सकता है। विभेदित धारणा सचेत, प्रणालीगत है। शास्त्रीय संगीत की विधाओं की समझ है |
नैदानिक कार्य 4
उद्देश्य: एक संगीत कार्य की धारणा की संभावनाओं का निर्धारण और दृश्य और श्रवण छापों के एकीकरण के माध्यम से कथित का प्रतिबिंब।
भावनाओं और रंग के बीच प्राकृतिक संबंध (ए. एन. लुतोस्किन और अन्य) हमें अतिरिक्त नैदानिक सामग्री के रूप में भावनात्मक राज्यों के कई रंग संकेतकों को पेश करने की अनुमति देता है। इस तरह के निदान के निर्माण के लिए शुरुआती बिंदु मनोविज्ञान में स्थापित कुछ रंग रंगों का निरंतर पत्राचार है जो किसी व्यक्ति की भावनात्मक अवस्थाओं की विभिन्न तानिकाओं में होता है।
संगीत के एक टुकड़े ("कमरिंस्काया", "गुड़िया की बीमारी", "सुबह की प्रार्थना") से एक छोटा अंश सुनने की प्रक्रिया में, बच्चों को उस रंग का एक कार्ड चुनने के लिए आमंत्रित किया जाता है जिसके साथ वे इस राग को आकर्षित करेंगे। बच्चे का कार्य एक भावनात्मक कोड की मदद से संगीत रचना की मोडल कलर छवि को फिर से बनाना है।
रंग प्रतीकों की शुरूआत के माध्यम से, तीन विविध (विपरीत सिद्धांत) धुनों की भावनात्मक प्रतिक्रिया का परीक्षण किया जाता है। प्रस्तावित धुन उनके भावनात्मक मूड से अलग हैं।
डायग्नोस्टिक्स के सामान्यीकृत परिणाम पी। आई। त्चिकोवस्की (घटकों की एकता में - भावनात्मक जवाबदेही) के संगीत कार्यों की कलात्मक धारणा की ख़ासियत में भिन्नता वाले बच्चों के निम्नलिखित समूहों को अलग करना संभव बनाते हैं। परसंगीत, सुनने में रुचि, संगीत ज्ञान)।
संगीत कार्यों की कलात्मक धारणा की विभिन्न विशेषताओं वाले बच्चों का समूह
सपने देखने वालों
संगीत कार्यों के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया नकल, मोटर प्रतिक्रियाओं, लयबद्ध पैटर्न में रुचि, गति में परिवर्तन में प्रकट होती है। ऐसे बच्चों को संगीत सुनने की प्रक्रिया में बड़े पैमाने पर भावनात्मक गतिविधि की विशेषता होती है - सहानुभूति बहुत हिंसक होती है, पर्याप्त भावनात्मक प्रतिक्रियाएं स्पष्ट रूप से व्यक्त की जाती हैं। बच्चा समझता है और अपने तरीके से उस संगीत कार्य की सामग्री की व्याख्या करता है, जो उसके लिए अधिक महत्वपूर्ण है, अपने भूखंडों को प्रस्तुत करता है, वह व्याख्या की प्रक्रिया द्वारा कब्जा कर लिया जाता है, अर्थात मार्ग के लिए सामग्री का आविष्कार करता है। बच्चे के खेल के हितों के लिए सामग्री की "निकटता" के कारण, संगीत के एक टुकड़े को सुनने की प्रक्रिया में बच्चे की रुचि स्थितिजन्य है। इन बच्चों ने कल्पना, फंतासी विकसित की है। इसलिए, वे काफी हद तक द्विसंवेदी प्रभाव के प्रति संवेदनशील हैं। हालाँकि, संगीत का काम ही, इसकी अभिव्यक्ति के साधन एक द्वितीयक स्थान पर हैं। फिर भी, यह संगीत अभिव्यक्ति के माध्यमों को समझने के माध्यम से है कि बच्चा अपनी खेल सामग्री बनाता है। ऐसे बच्चों के पास संगीत और संगीत अभिव्यक्ति के साधनों के बारे में ज्ञान का पर्याप्त भंडार होता है, लेकिन उनकी व्याख्या व्यक्तिपरक, प्रकृति में आधिकारिक होती है।
सपने देखने वालों
इन बच्चों का समूह संगीत के एक टुकड़े के प्रति भावनात्मक जवाबदेही की अभिव्यक्ति में उच्च संवेदनशीलता और संवेदनशीलता से प्रतिष्ठित है। उन्हें एकाग्रता की स्थिरता की विशेषता है। बच्चा ध्यान से सुनता है, बाहरी उत्तेजनाओं से लगभग "डिस्कनेक्ट" करता है, एक अजीबोगरीब, काव्यात्मक दुनिया के रूप में संगीत का एक टुकड़ा सीखता है, जो उसे स्पष्ट आनंद देता है, सामग्री को "समझने" या संगीत अभिव्यक्ति के साधनों को अलग करने की कोशिश नहीं करता है। उनके लिए, सभी घटकों की एकता में, एक संगीत कार्य अखंडता में मूल्यवान और महत्वपूर्ण है। प्रीस्कूलर सुनने की प्रक्रिया में भावनात्मक गतिविधि नहीं दिखाता है, भावनात्मक प्रतिक्रियाएं खराब होती हैं, हालांकि, वह शब्द के माध्यम से काम के भावनात्मक मूड को सटीक रूप से दर्शाता है (विशेषणों का चयन)। अक्सर तुलना का उपयोग करता है। संगीत के क्षेत्र में ज्ञान का स्तर नगण्य है। एक संगीत कार्य की विभेदित धारणा विकसित नहीं हुई है। बच्चे की अपनी संगीत संबंधी प्राथमिकताएँ होती हैं। द्विसंवेदी प्रभाव उत्पादक और व्यक्तिगत होता है।
इनोवेटर्स
इस समूह के बच्चों को संगीत कार्यों में रुचि की विशेषता है, जो दृश्य या कुछ अन्य के साथ श्रवण छापों के सुदृढीकरण की स्थितियों में प्रकट होता है। प्रसिद्ध धुनों के साथ तुलना करने के लिए बच्चे प्रसिद्ध छवियों पर भरोसा करते हैं। साहचर्य श्रृंखला सामाजिक जीवन की घटनाओं के साथ परस्पर संबंध में प्रकट होती है: "मैंने इसे पहले ही टीवी पर सुना है ...", आदि। प्रसिद्धि, "परिचित" और व्यापकता के दृष्टिकोण से संगीत का एक टुकड़ा आकर्षक है। इस समूह के बच्चे संगीत अभिव्यक्ति के साधनों को समझाने और उन पर टिप्पणी करने का प्रयास करते हैं। कल्पना खराब विकसित है। यदि कार्य परिचित है, या बार-बार दोहराव के साथ भावनात्मक गतिविधि प्रकट होती है। कलात्मक धारणा की प्रक्रिया में स्थिरता और ध्यान की एकाग्रता खराब रूप से व्यक्त की जाती है। एक वयस्क की पहल पर भावनात्मक प्रतिक्रियाएं सबसे अधिक बार प्रकट होती हैं। संगीत के एक टुकड़े की मनोदशा को समझा जाता है, लेकिन यह काफी हद तक सामग्री पर आधारित होता है। संगीत के क्षेत्र में ज्ञान सतही है, स्थितिजन्य है। श्रवण और दृश्य छापों के एकीकरण के माध्यम से संगीत छापों का प्रतिबिंब मुश्किल है, छापों को अक्सर एक ग्राफिक छवि के माध्यम से व्यक्त किया जाता है। बच्चों के इस समूह की मुख्य विशेषता संगीत के एक टुकड़े की तार्किक व्याख्या की इच्छा है।
उपभोक्ताओं
संगीत की सतही धारणा वाले बच्चों का एक समूह। व्यवहार और भावनात्मक प्रतिक्रियाएं अस्थिर हैं, काफी हद तक स्थितिजन्य हैं, संगीत के एक टुकड़े की धारणा में एकाग्रता मुश्किल है। भावनात्मक और मोटर प्रतिक्रियाएं बेहोश होती हैं, उनका लगातार परिवर्तन देखा जाता है, जो हमेशा संगीत के मूड के लिए पर्याप्त नहीं होता है। हालाँकि, जब संगीत के इन टुकड़ों को एक बच्चे के दैनिक जीवन में शामिल किया जाता है, तो वे अधिक संगठन, संयम और गतिविधि को प्रोत्साहित करने में योगदान कर सकते हैं। विपरीत विशेषणों के माध्यम से भावनात्मक मनोदशा को समझना आसान है। वहीं, बच्चे सोचने के बजाय अनुमान लगाने लगते हैं। बच्चा संगीत अभिव्यक्ति के साधनों में खराब रूप से उन्मुख है, उनमें रुचि नहीं दिखाता है। संगीत कार्यों के लिए मूल्य रवैया नहीं बनता है।
पुराने प्रीस्कूलरों की प्रदर्शन (गीत) गतिविधियों का अनुमानित निदान
उद्देश्य: वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की प्रदर्शन (गीत) गतिविधियों की विशेषताओं का अध्ययन करना।
उपयोग किए गए निदान के तरीके: बातचीत, अवलोकन, नैदानिक स्थिति, बच्चों की गतिविधियों के उत्पादों का विश्लेषण।
बातचीत का उद्देश्य गीत के प्रदर्शन के प्रति बच्चे के दृष्टिकोण और बच्चों के गीतों के विषय की पहचान करना है जो एक प्रीस्कूलर के लिए आकर्षक है। साक्षात्कार प्रत्येक बच्चे के साथ व्यक्तिगत रूप से आयोजित किया जाता है और इसमें निम्नलिखित प्रश्न शामिल होते हैं।
1. क्या आपके पसंदीदा गाने हैं? वे किसके बारे में हैं?
2. जब आप अच्छे मूड में होते हैं, तो आप कौन सा गाना गाते हैं?
3. आपको क्या लगता है कि दूसरे बच्चों को कौन से गाने पसंद हैं?
4. अगर आप अपनी माँ को उदास देखते हैं तो आप उन्हें कौन सा गाना देंगे?
5. क्या आप अकेले गाना पसंद करते हैं या दूसरों को गाते हुए सुनना पसंद करते हैं?
6. क्या आप अकेले या अन्य बच्चों के साथ गाना पसंद करते हैं? क्या बच्चे आपको गाते हुए सुनते हैं?
7. क्या आप रेडियो या टीवी पर गाने सुनना पसंद करते हैं? आप अधिक कहाँ खाते हैं: घर पर या बालवाड़ी में?
बातचीत के दौरान, आपको निम्नलिखित की पहचान करने की आवश्यकता है:
बच्चे कौन से गाने पसंद करते हैं?
अक्सर बच्चों के गीतों का नायक कौन होता है;
गायन के लिए बच्चों का रवैया;
इस समूह के बच्चों के लिए विशिष्ट गीत प्रदर्शनों की सूची।
बालवाड़ी के दैनिक जीवन में गीतों के उपयोग की आवृत्ति और उनकी विविधता को निर्धारित करने के लिए उनकी मुफ्त गतिविधियों (कक्षाओं के बीच विराम के दौरान, खेल के दौरान, आदि) के दौरान बच्चों का उद्देश्यपूर्ण अवलोकन किया जाता है। अवलोकन के परिणामों को निम्नलिखित संकेतकों के अनुसार माना जाता है:
बालवाड़ी के दैनिक जीवन में संगीत लगता है;
बच्चे वसीयत में गाते हैं;
समूह के संगीत क्षेत्र में अपना खाली समय व्यतीत करें;
स्वतंत्र संगीत गतिविधि में लगे हुए हैं;
· अपनी मर्जी से गाने लिखें;
लिखने की प्रक्रिया में स्वतंत्रता और गतिविधि दिखाएं;
लेखन के दौरान एड्स को आकर्षित करें।
खेल शैक्षणिक स्थिति का उपयोग बच्चों की विभिन्न प्राथमिकताओं का पता लगाने के लिए किया जाता है। इसके लिए, संगीत अवकाश "सॉन्ग ऑफ द ईयर" आयोजित किया जाता है, जहां बच्चों को आधुनिक पॉप सितारों में बदलने और अपने पसंदीदा गायक के प्रसिद्ध हिट का प्रदर्शन करने के लिए आमंत्रित किया जाता है।
बच्चों द्वारा गीतों के प्रदर्शन के दौरान, निम्नलिखित निर्धारित किए जाते हैं:
गाने के प्रदर्शन की प्रकृति (कलाकार अच्छी तरह से या बुरी तरह से नकल करता है);
पुनर्जन्म करने के लिए बच्चों की क्षमता;
प्रदर्शन किए जा रहे गीत की छवि की पसंद की वैधता;
बच्चे द्वारा पसंद किए जाने वाले गीत पर सामाजिक-सांस्कृतिक वातावरण का प्रभाव।
बच्चों की गीत लेखन में संलग्न होने की इच्छा, उनकी क्षमताओं और आवश्यक कौशल को विकसित करने के लिए बच्चों की गतिविधियों के उत्पादों का अध्ययन करने की विधि की जाती है।
इसके लिए हर बच्चे से बातचीत की जाती है। उदाहरण के लिए: “कल्पना कीजिए कि आप एक युवा संगीतकार हैं और अपने स्वयं के गीत के साथ दर्शकों के सामने प्रदर्शन करते हैं। सोचें कि आप कौन सा गाना गाएंगे, उसके नाम की घोषणा करें और उसे गाएं।
सामग्री: शीट संगीत, पियानो, खिलौना माइक्रोफोन।
गाने के प्रदर्शन का विश्लेषण करते हुए, हम प्रकट करते हैं:
1. रचनात्मक क्षमताओं की उपलब्धता:
बच्चा पहले से ही ज्ञात गीत गाता है;
बच्चा पूरी तरह से नया गाना गाता है;
बच्चा अपने स्वयं के मकसद का उपयोग करते हुए, ज्ञात शब्दों के लिए एक गीत गाता है;
बच्चा अपने स्वयं के शब्दों का उपयोग करते हुए एक प्रसिद्ध मकसद के लिए एक गाना गाता है;
2. संगीत क्षमताओं की उपस्थिति:
माधुर्य टॉनिक के साथ समाप्त होता है;
माधुर्य का एक निश्चित लयबद्ध पैटर्न होता है;
3. प्रदर्शन की मौलिकता - एक कथानक, जुड़ाव की उपस्थिति।
पुराने प्रीस्कूलरों की प्रदर्शन (नृत्य-लयबद्ध) गतिविधियों का अनुमानित निदान
उद्देश्य: वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की प्रदर्शन (नृत्य-लयबद्ध) गतिविधियों की विशेषताओं का अध्ययन करना।
इस्तेमाल किए गए निदान के तरीके: बातचीत, अवलोकन, नैदानिक खेल अभ्यास, बच्चों की गतिविधियों के उत्पादों का विश्लेषण, शिक्षकों के साथ बातचीत, माता-पिता से पूछताछ।
संगीत और लयबद्ध गतिविधियों में बच्चों की रुचि की डिग्री की पहचान करने के लिए बच्चों के साथ बातचीत की जाती है। नमूना प्रश्न:
1. क्या आप जानते हैं कि संगीत क्या है?
2. क्या आपको संगीत सुनना पसंद है?
3. आप संगीत कहाँ सुनते हैं?
4. क्या आपके घर में बच्चों के गानों की टेप रिकॉर्डिंग है, संगीतमय किस्से?
5. क्या आपको गाना, डांस करना पसंद है? (आप किससे ज्यादा प्यार करते हैं?)
6. आपका पसंदीदा गाना कौन सा है? नृत्य?
7. क्या आप मम्मी, पापा के साथ गाते हैं?
8. क्या आप मम्मी, पापा के साथ डांस करते हैं?
9. आखिरी बार आप थिएटर में कब थे? आप क्या देखते हो?
10. क्या आप कभी ओपेरा हाउस गए हैं?
11. बैले क्या है?
12. ओपेरा क्या है?
13. आपके विचार में लोगों को संगीत और नृत्य की आवश्यकता क्यों है?
अभिभावक सर्वेक्षण। नमूना प्रश्न।
1. आपके बच्चे के जीवन में संगीत का क्या स्थान है?
2. क्या वह उसकी बात सुनना पसंद करता है? तुम्हें किस तरह का संगीत पसंद है?
3. आपके बच्चे का पसंदीदा संगीत कौन सा है? और तुम्हारा?
4. क्या वह इस संगीत पर चलना और नृत्य करना पसंद करता है?
5. क्या वह संगीत की सामग्री को समझता है?
6. क्या आंदोलन संगीत की प्रकृति, लय को व्यक्त करता है?
7. आपका बच्चा संगीत के प्रति कितनी भावनात्मक प्रतिक्रिया करता है?
8. यह स्वयं को कैसे अभिव्यक्त करता है?
10. आपकी भागीदारी किसमें है संगीत विकासबच्चा: क्या घर में बच्चों के संगीत का पुस्तकालय है? क्या आप बच्चों के संगीत प्रदर्शन में भाग लेते हैं? क्या आप अपने बच्चे के साथ टीवी पर संगीत कार्यक्रम देखते हैं? क्या आप उनकी चर्चा करते हैं?
शिक्षकों के साथ बातचीत। नमूना प्रश्न।
1. आपको क्या लगता है कि बच्चे संगीत की शिक्षा के बारे में कैसा महसूस करते हैं?
2. कौन सा बच्चा संगीत प्रदर्शन में सबसे ज्यादा दिलचस्पी दिखाता है? संगीत-लयबद्ध गतिविधि के लिए?
3. संगीत की कक्षा में बच्चे किस प्रकार की गतिविधि को पसन्द करते हैं?
4. आपके समूह के बच्चे स्वतंत्र संगीत गतिविधि के क्षेत्र में कितनी बार जाते हैं?
5. स्वतंत्र गतिविधि क्षेत्र में प्रतिदिन कितने बच्चे खेलते हैं? वे कौन से वाद्य यंत्र पसंद करते हैं?
6. क्या बच्चे संगीत के पाठों में सीखी गई गतियों का उपयोग अपने खेलों में करते हैं?
7. आपके समूह में संगीत कितनी बार बजता है?
8. बच्चे किस तरह की रचनाएँ सुनना पसंद करते हैं? आप किस तरह के संगीत में जाना पसंद करते हैं?
9. क्या आप अपने काम के अभ्यास में बच्चों के साथ संयुक्त संगीत और लयबद्ध गतिविधियों को शामिल करते हैं?
तालिका 16
| कम स्तर | औसत स्तर | उच्च स्तर |
| संगीत, नृत्य, ताल में सतही रुचि। | संगीत और लयबद्ध गतिविधि में रुचि काफी स्थिर है, लेकिन बार-बार ध्यान आकर्षित करने की विशेषता है। | संगीत-लयबद्ध गतिविधि में रुचि गहरी और लगातार है। |
| गतिमान संगीत छवियों को अभिव्यक्त करने का प्रयास नहीं करता। | गतिमान संगीत छवियों को अभिव्यक्त करने का प्रयास करता है। | ताल, नृत्य, संगीत आंदोलन खेल पसंदीदा गतिविधियाँ हैं। |
| संगीत-लयबद्ध गतिविधि के बारे में निर्णय और आकलन सतही, अर्थहीन, पक्षपाती और प्रेरणाहीन हैं। | संगीत-लयबद्ध गतिविधि के बारे में निर्णय और आकलन हमेशा उचित नहीं होते हैं। | संगीत-लयबद्ध गतिविधि के बारे में निर्णय और आकलन प्रेरित, उद्देश्यपूर्ण, सार्थक हैं। |
| मुक्त गतिविधियों में संगीत के लिए आंदोलन का उपयोग नहीं करता है | उनकी गतिविधियों में नृत्य आंदोलनों का स्वतंत्र, खंडित परिचय | स्वतंत्र संगीत-लयबद्ध गतिविधि व्यवस्थित और स्थिर |
संगीत पाठ में 5-6 वर्ष की आयु के बच्चों की रुचि उनके उत्तरों और शिक्षकों और माता-पिता के उत्तरों के साथ तुलना के परिणामस्वरूप निर्धारित की जाती है। बच्चों की रुचि का स्तर तालिका 16 में प्रस्तुत किया गया है।
वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों द्वारा संगीत कार्यों की धारणा की विशेषताओं का अध्ययन समग्र अध्ययन में किया जाता है:
बच्चों द्वारा संगीत कार्यों को सुनने की प्रक्रिया;
बच्चों का संगीतमय ज्ञान;
संगीत के एक टुकड़े के अवलोकन के परिणामस्वरूप उसके विश्लेषण में बच्चे की भागीदारी।
इस प्रकार, हम इस प्रक्रिया के सभी घटकों के संयोजन में कलात्मक धारणा के विभिन्न स्तरों वाले बच्चों को परिभाषित करते हैं।
संवेदनशीलता का उच्च स्तर।बच्चे संगीत के हर वाक्यांश को ध्यान से सुनते हैं, शैलियों, पात्रों, सामग्री के बीच अंतर करते हैं। उन्हें लोक, शास्त्रीय और उत्कृष्ट रूसी और विदेशी संगीतकारों के बारे में ठोस ज्ञान है समकालीन संगीत, विभिन्न शैलियों के बारे में। वे उन अंशों को उजागर करने में सक्षम हैं जो संगीत की भावनात्मक सामग्री के लिए प्रमुख महत्व रखते हैं। करने में सक्षम विस्तृत विश्लेषणसंगीत का काम, व्यक्तिगत संगीत वाक्यांशों के बीच संबंध को समझें, संगीत में मनोदशा के परिवर्तन को महसूस करें, संगीत की छवि की गतिशीलता और इसके कार्यान्वयन के साधन।
धारणा का औसत स्तर।बच्चे में संगीत के एक टुकड़े को ध्यान से सुनने की क्षमता होती है, लेकिन वह स्वर की चाल को सुनने के लिए तैयार नहीं होता है, अभिव्यक्ति के साधनों के बीच अंतर करने के लिए, मनोदशा के परिवर्तन को निर्धारित करने के लिए, संगीत की छवि की गतिशीलता। उन्हें अलग-अलग संगीतकारों के बारे में ज्ञान है और संगीत संस्कृति के विकास में उनकी भूमिका के बारे में कुछ विचार हैं, लेकिन यह ज्ञान खंडित और अव्यवस्थित है। इस समूह के बच्चे संगीत के एक टुकड़े का विश्लेषण करने में सक्षम हैं, लेकिन वे मुख्य घटकों के अनुक्रम को भ्रमित करते हैं जो विश्लेषण का तर्क प्रदान करते हैं।
धारणा का निम्न स्तर।बच्चे संगीत के एक टुकड़े को अंत तक सुनने पर ध्यान केंद्रित करना नहीं जानते हैं, वे विचलित होते हैं, वे इसकी ध्वनि में रुचि नहीं दिखाते हैं। उन्हें उस संगीतकार के बारे में कोई जानकारी नहीं है जिसने काम लिखा है, संगीत की छवि की एकता और इसके कार्यान्वयन के साधनों के बारे में, उनके पास संगीत के काम का विश्लेषण करने का कोई कौशल नहीं है।
संगीत और लयबद्ध गतिविधि के संदर्भ में बच्चे के विशेष मोटर कौशल का निदान "बचपन" कार्यक्रम के तहत विकसित स्तरों के अनुसार किया जाता है और तालिका 17 में प्रस्तुत किया जाता है।
तालिका 17
खेल निदान कार्यगति में संगीत छवियों के वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों द्वारा प्रजनन की सुविधाओं की पहचान करने के लिए।
विकल्प 1। गैर-कथानक अध्ययन
बच्चों को संगीत सुनने के लिए आमंत्रित किया जाता है, यह निर्धारित करें कि काम में कितने भाग हैं, उनका चरित्र। फिर, प्रत्येक भाग को फिर से सुनने के बाद, बच्चे यह निर्धारित करते हैं कि इस संगीत के लिए कौन सी हरकतें की जा सकती हैं और स्वतंत्र रूप से उनका प्रदर्शन किया जा सकता है।
उदाहरण: "थीम विथ वेरिएशंस", टी. लोमोवा द्वारा संगीत (संगीत की प्रकृति और संगीत के काम के रूप के बीच अंतर करने का कार्य)। अध्ययन का मोटर आधार: चिकनी कदम, कूदना, दौड़ना, चलना।
विकल्प 2. प्लॉट एट्यूड्स
सबसे पहले, एक आलंकारिक कहानी इस प्रकार है, अध्ययन की साजिश का खुलासा करती है। फिर संगीत बजाया जाता है। बच्चों को स्वयं उपयुक्त आंदोलनों का पता लगाना चाहिए जो भावनात्मक रूप से कथानक की खेल छवि को व्यक्त करने में मदद करते हैं। इस तरह के अध्ययन बच्चों के एक छोटे समूह या व्यक्तिगत रूप से किए जा सकते हैं।
उदाहरण: "गर्लफ्रेंड्स", टी. लोमोवा का संगीत।
प्लॉट: गर्लफ्रेंड मैदान में टहलने गई थी, और वहाँ सुंदर फूल हैं, जो स्पष्ट रूप से अदृश्य हैं। हरी कालीन की तरह, घास फैलती है, गर्म हवा के नीचे फूल अपना सिर हिलाते हैं। लड़कियों ने फूल इकट्ठा करना शुरू किया - लाल खसखस, सफेद कैमोमाइल, नीले कॉर्नफ्लॉवर, बैंगनी घंटियाँ, गुलाबी दलिया। उन्होंने बड़े-बड़े गुलदस्ते चुने और माल्यार्पण करना शुरू किया। वे अपने सिर पर माल्यार्पण करते हैं - वे स्वयं की प्रशंसा करते हैं। उन्होंने अपनी एड़ी पर मुहर लगाई और नृत्य किया। वॉक से संतुष्ट होकर लड़कियां घर वापस चली गईं।
संगीत एक 3-भाग रूप है, जिसमें क्रियाएं शामिल हैं: 1 भाग - टहलना, फूल चुनना, माला बुनना, 2 भाग - एक हंसमुख नृत्य और 3 भाग - चलना।
परिणामों के विश्लेषण की प्रक्रिया में, निम्नलिखित बिंदुओं पर विशेष ध्यान दिया जाता है:
कार्य में बच्चे की रुचि;
नृत्य आशुरचना में स्वतंत्र रूप से संलग्न होने की इच्छा;
प्रदर्शन किए गए एट्यूड में संगीत की छवि को समझना और अनुभव करना, गति में इसके प्रसारण की पर्याप्तता;
नृत्य कौशल का कब्ज़ा;
गैर-रूढ़िवादी नृत्य आशुरचना।
यह अध्याय किंडरगार्टन में संगीत शिक्षा और पूर्वस्कूली के विकास की प्रक्रिया को डिजाइन करने में निदान के महत्व को प्रकट करता है, और बच्चे की व्यक्तित्व-उन्मुख शिक्षा में इसकी आवश्यकता को साबित करता है। जिन सिद्धांतों पर निदान आधारित है, बच्चों की संगीत क्षमताओं के अध्ययन से जुड़े प्रमुख नैदानिक कार्य और बच्चों के संगीत अनुभव की मौलिकता का अध्ययन निर्धारित किया जाता है। आप पूर्वस्कूली और बच्चों की संगीत गतिविधि की संगीत क्षमताओं के निदान के लिए विभिन्न लेखक के दृष्टिकोणों से परिचित हो सकते हैं, डायग्नोस्टिक पैकेज के विकल्प जिसमें विभिन्न प्रकार के रूप और अध्ययन के तरीके, मूल्यांकन मानदंड शामिल हैं। उनके आधार पर, शिक्षक और संगीत निर्देशक आत्मविश्वास से अपने स्वयं के निदान विकसित कर सकते हैं और पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान के अभ्यास में उनका उपयोग कर सकते हैं।
चर्चा के विषय
1. प्रीस्कूलरों की संगीत शिक्षा और विकास का निदान एक आधुनिक किंडरगार्टन में व्यक्तिगत रूप से उन्मुख संगीत और शैक्षणिक प्रक्रिया का प्रारंभिक बिंदु है।
2. संगीत शिक्षा और पूर्वस्कूली बच्चों के विकास के निदान का विषय क्षेत्र।
3. क्या संगीत शिक्षा का निदान और पूर्वस्कूली बच्चों का विकास मनोविश्लेषण या शैक्षणिक निदान का कार्य है? अपने उत्तर की पुष्टि कीजिए और इस प्रकार प्रश्न को प्रस्तुत करने की सम्भावना या असम्भवता को सिद्ध कीजिए।
4. संगीत शिक्षा और पूर्वस्कूली बच्चों के विकास के निदान के मूल सिद्धांत।
5. संगीत क्षमताओं और बच्चों की संगीत गतिविधि की निदान प्रक्रिया: उन्हें दूर करने के लिए नुकसान और सिफारिशें।
6. पूर्वस्कूली बच्चे की संगीत क्षमताओं और संगीत गतिविधि के निदान के आयोजन के दौरान विशेषज्ञों और शिक्षकों की सहभागिता।
व्यक्तिगत कार्य
1. संगीत में बच्चे की रुचि का एक स्पष्ट निदान विकसित करें, एक निश्चित प्रकार के बच्चों की संगीत गतिविधि पर ध्यान दें।
2. संगीत के लिए एक निश्चित पूर्वस्कूली उम्र (पसंद की उम्र) के बच्चे की भावनात्मक प्रतिक्रिया का एक स्पष्ट निदान विकसित करें।
3. एक निश्चित पूर्वस्कूली उम्र (पसंद की उम्र) और प्राथमिक संगीत के एक बच्चे के संगीत दृष्टिकोण का एक स्पष्ट निदान विकसित करें।
4. कार्य 1-3 के लिए मूल्यांकन और स्व-मूल्यांकन के लिए मानदंड: निदान की निष्पक्षता, लक्ष्य की स्पष्टता; उद्देश्य और बच्चों की उम्र के लिए प्रस्तावित निदान विधियों की पर्याप्तता; सूचनात्मकता और निदान की वैधता; नैदानिक परिणामों के मूल्यांकन के लिए मानदंड की उपलब्धता; उपयोग में आसानी; निदान की नवीनता, मौलिकता, विकास में रचनात्मक दृष्टिकोण; स्वयं के परिणामों से संतुष्टि।
5. विशेषज्ञों (मनोवैज्ञानिक, संगीत निर्देशक, कला स्टूडियो के प्रमुख, ताल और नृत्य के विशेषज्ञ, शिक्षक अंग्रेजी भाषाऔर अन्य), शिक्षक और माता-पिता नैदानिक कार्यों को स्थापित करने के स्तर पर पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत क्षमताओं के निदान के आयोजन में (जो तैयार हैं और नैदानिक प्रक्रिया में कौन से कार्यों को हल किया जाना चाहिए)।
6. मूल्यांकन और स्व-मूल्यांकन के लिए मानदंड: निदान के संदर्भ में प्रस्तावित सहयोग विकल्प की प्रभावशीलता; कार्यों की स्पष्टता और लक्ष्यीकरण; पूर्वस्कूली शिक्षण संस्थानों, शिक्षकों, माता-पिता की क्षमताओं के कार्यों की पर्याप्तता; बातचीत के चक्र की चौड़ाई (निदान में 4 से अधिक प्रतिभागी); निदान की अखंडता और जटिलता; स्वयं के परिणामों से संतुष्टि।
छात्रों के एक उपसमूह के लिए कार्य
उपसमूह में दो डायग्नोस्टिक पैकेज विकसित करें:
पूर्वस्कूली (पसंद की उम्र) की सामान्य (संगीत) क्षमताओं का निदान;
पूर्वस्कूली के संगीत अनुभव का निदान और प्रत्येक मामले में नैदानिक प्रक्रिया के आयोजन की तकनीक।
आधुनिक मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक विज्ञान की उपलब्धियों की प्रदर्शनी-प्रतियोगिता के लिए डिजाइन निदान।
प्रायोगिक सत्र से कुछ दिन पहले, निदान को उपसमूहों में साझा करें और उन पर विशेषज्ञ राय प्रदान करें। विश्लेषण से पता चलता है:
निदान का विषय, इसके निर्माण की शुद्धता पर निर्भर करता है
जिस दृष्टिकोण पर यह आधारित है;
नैदानिक पैकेज का उद्देश्य;
निदान के उद्देश्य और विषय के लिए विकसित विधियों की पर्याप्तता;
निदान की जटिलता;
पूर्वस्कूली शिक्षण संस्थानों के विशेषज्ञों और शिक्षकों के लिए नैदानिक उपकरणों और विधियों की उपलब्धता;
लपट, नैदानिक प्रक्रियाओं की कॉम्पैक्टनेस, उपयोग में आसानी (फॉर्म, टेबल आदि विकसित किए गए हैं);
डायग्नोस्टिक मानदंड और डेटा प्रोसेसिंग प्रक्रिया उस दृष्टिकोण के तर्क में जिस पर डायग्नोस्टिक्स आधारित है;
डायग्नोस्टिक्स का लक्ष्यीकरण (जिसे यह संबोधित किया गया है, उपलब्ध);
डायग्नोस्टिक पैकेज के डिजाइन की शुद्धता।
निष्कर्ष में, यह निष्कर्ष निकाला गया है कि यह संभव है: ए) उपयोग के लिए विश्लेषण की गई नैदानिक सामग्री की सिफारिश करने के लिए; बी) संशोधन के बाद उपयोग के लिए सिफारिश; ग) व्यवहार में उपयोग के लिए पूर्वस्कूली शिक्षण संस्थानों की सिफारिश करने की असंभवता के बारे में।
व्यावहारिक पाठ में, विशेषज्ञों की प्रस्तुति-निष्कर्ष और परिणामों पर मुफ्त चर्चा के साथ नैदानिक पैकेजों की एक प्रदर्शनी-प्रस्तुति तैयार की जा रही है।
कार्य के मूल्यांकन और स्व-मूल्यांकन के लिए मानदंड:
दो डायग्नोस्टिक पैकेजों की उपलब्धता, विशेषज्ञों को समय पर उनका प्रावधान;
· प्रदर्शनी में विशेषज्ञ के भाषण की स्पष्टता, निरंतरता;
विकास दल के लिए प्रश्न
· कुछ विवादास्पद मुद्दों पर उनकी दृष्टि (परीक्षा की प्रक्रिया में उठने वाले प्रश्नों के उत्तर की उपलब्धता)।
प्रश्नों और कार्यों को नियंत्रित करें
1. पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत शिक्षा और विकास की प्रक्रिया को डिजाइन करने में निदान की उपयुक्तता और आवश्यकता को साबित करें।
2. पूर्वस्कूली बच्चों में संगीत क्षमताओं और संगीत गतिविधि के निदान में मुख्य समस्याएं क्या हैं?
3. स्कूली बच्चों के आपके करीब और समझने योग्य होने से पहले संगीत क्षमताओं और संगीत गतिविधि के अध्ययन के लिए प्रमुख वैज्ञानिक घरेलू और विदेशी दृष्टिकोण क्या हैं?
संगीत क्षमता एक व्यक्ति के साइकोमोटर, संवेदी-भावनात्मक और तर्कसंगत कार्यात्मक गुणों का एक संयोजन (प्रणाली) है, जो संगीत के प्रति उसकी भावनात्मक प्रतिक्रिया और संगीत गतिविधि के सफल कार्यान्वयन में प्रकट होता है।
संगीत के अध्ययन में, न केवल विशिष्ट (वास्तव में संगीत) विधियों को लागू करना आवश्यक है, बल्कि व्यक्तित्व लक्षणों के अध्ययन के लिए सामान्य मनोवैज्ञानिक उपकरण भी हैं।
बच्चों की संगीत क्षमताओं के निदान के लिए प्रस्तावित पद्धति संबंधी सिफारिशें संगीत के संरचनात्मक घटकों का अध्ययन करने के उद्देश्य से खेल परीक्षणों की एक प्रणाली हैं: पिच, टेम्पो-मेट्रो-लयबद्ध, लयबद्ध, गतिशील, हार्मोनिक (मोडल), आकार बनाने की भावना; संगीत के मुख्य घटक के रूप में संगीत के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया, साथ ही बच्चों के संगीत और सौंदर्य स्वाद के संज्ञानात्मक, परिचालन और प्रेरक घटक।
प्रस्तावित परीक्षणों के लाभ यह हैं कि वे:
1) न केवल ज्ञान के मूल्यांकन पर निर्भर करता है, बल्कि सामान्य रूप से संज्ञानात्मक गतिविधि के अध्ययन पर भी (हमारे मामले में, संगीत और मानसिक गतिविधि की विशिष्टता);
2) बड़े पैमाने पर अनुसंधान के लिए लागू;
3) तुलनीय परिणाम दें।
परीक्षण कार्यों के निष्पादन के आयोजन का प्रेरक पहलू है खेल रूपउनकी प्रस्तुति।
संगीत खेल-परीक्षणों की प्रस्तुति से पहले, शिक्षक को "तटस्थ-मनोरंजक" खेल सामग्री का उपयोग करते हुए, बच्चे के साथ एक भरोसेमंद संबंध स्थापित करना चाहिए, और उसके बाद ही बच्चे को नैदानिक स्थिति में शामिल करना चाहिए। यह याद रखना चाहिए कि शिक्षक को यह सुनिश्चित करना चाहिए कि बच्चा कार्य के सार को समझता है।
नैदानिक कार्य करने के किसी भी परिणाम के साथ, शिक्षक को मूल्य निर्णयों से बचना चाहिए, बच्चे को उसके कार्यों में रुचि के साथ पेश किए गए संगीतमय खेल को खेलने की इच्छा को मजबूत करना चाहिए।
बच्चों की सामूहिक परीक्षा में शिक्षक को एक सहायक की सहायता की आवश्यकता होगी। यहां फिर से यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि परीक्षण के दौरान वातावरण शांत, असाधारण रूप से अनुकूल, मनोवैज्ञानिक रूप से आरामदायक होना चाहिए।
प्रैक्टिकल डायग्नोस्टिक टेस्ट
1. टेम्पो और मेट्रो लय की भावना का निदान
मीटर "रियल संगीतकार" की भावना के विकास के स्तर की पहचान करने के लिए गेम-टेस्ट
परीक्षण आपको प्रतिक्रियाशील-मीट्रिक क्षमताओं को निर्धारित करने की अनुमति देता है। सभी कार्यों को चार उपायों की मात्रा में मध्यम गति से 4/4 समय में प्रस्तुत किया जाता है।
खेल में संगीत वाद्ययंत्रों के प्रदर्शन में बच्चे की भागीदारी शामिल है, उदाहरण के लिए, पियानो पर (शायद मेटालोफोन पर), एक साधारण राग।
उद्देश्य: विकास के स्तर की पहचान करना गति की भावनाऔर मीट्रिक मोटर विनियमन बदलती गति के अनुसार।
यदि बच्चा वाद्य यंत्र बजाने के लिए सहमत होता है (एक दोस्ताना माहौल बनाना आवश्यक है), तो उसे निम्नलिखित निर्देश दिए जाते हैं: "आइए पहले चुनें कि हम किस तरह का संगीत प्रस्तुत करेंगे (कई सरल बच्चों के गाने कहे जाते हैं)"। बच्चे द्वारा पसंद किए जाने वाले कार्य को निर्धारित करने के बाद (उदाहरण के लिए, "ए माइनर में एक टिड्डा घास में बैठ गया"), बच्चा समान रूप से दोनों हाथों से ध्वनियों के प्रदर्शन को वैकल्पिक करता है एम आईतीसरा और एम आईचौथा सप्तक। अपना "हिस्सा" आज़माने के बाद, बच्चा "परिचय" (दो उपाय) खेलता है, और फिर शिक्षक खेल में शामिल हो जाता है (वह संगत के साथ एक राग करता है)। शिक्षक को माधुर्य पूरा करने की सलाह दी जाती है, भले ही बच्चा रुक जाए या गलती करे। गीत गाने के लिए बच्चे की प्रशंसा अवश्य करें।
मध्यम गति से माधुर्य के सही प्रदर्शन के मामले में, बच्चे को तब "चंचल टिड्डी" के बारे में खेलने के लिए आमंत्रित किया जाता है तेज गति(80-90 बीट प्रति मिनट), और "आलसी टिड्डी" के बारे में धीमी गति(50-60 स्ट्रोक)।
सफल निष्पादन के बाद, "टिड्डे को ट्रेन में रखना" और उसके साथ सवारी करना आवश्यक है त्वरणऔर गति कम करो।
मूल्यांकन के लिए मानदंड:
2. टेस्ट - लय की भावना का अध्ययन करने वाला खेल
"हाथ"
उद्देश्य: मेट्रोरिदमिक क्षमता के गठन के स्तर को प्रकट करना।
उत्तेजक सामग्री
1. बच्चों का गीत "डिंग-डोंग"
2. बच्चों का गीत "कॉकरेल"
3. एम। क्रासेव "हेरिंगबोन"
शिक्षक बच्चे को एक गाना गाने के लिए आमंत्रित करता है और उसी समय अपने हाथों से उसके मीट्रिक पैटर्न को ताली बजाता है। फिर बच्चे को एक हाथ से "छिपाने" और "गाने" के लिए आमंत्रित किया जाता है।
मूल्यांकन के लिए मानदंड:
3. पिच भावना का निदान (मेलोडिक और हार्मोनिक सुनवाई)
"हार्मोनिक पहेलियों"
उद्देश्य: हार्मोनिक श्रवण के विकास की डिग्री की पहचान करना, अर्थात। अंतराल और तारों में ध्वनियों की संख्या निर्धारित करने की क्षमता, साथ ही मोडल व्यंजन में ध्वनि की प्रकृति।
शिक्षक एक व्यंजन (अंतराल या राग) करता है और फिर बच्चे को यह अनुमान लगाने के लिए आमंत्रित करता है कि उसमें कितनी ध्वनियाँ "छिपी हुई" हैं, और यह भी निर्धारित करता है कि व्यंजन कैसा लगता है: मज़ेदार या उदास। 10 तालियां बजानी चाहिए।
मूल्यांकन के लिए मानदंड:
"मेलोडी दोहराएं"
उत्तेजक सामग्री सरल मंत्र या गीत हो सकते हैं।
बच्चे की पेशकश की जाती है:
मूल्यांकन के लिए मानदंड:
4. समय की भावना का निदान
टेस्ट - खेल "टिम्ब्रे लुका-छिपी"
उद्देश्य: एक ही राग के वाद्य या मुखर ध्वनि की पर्याप्त रूप से विभेदित परिभाषा के संदर्भ में लयबद्ध सुनवाई के विकास के स्तर की पहचान करना।
उत्तेजक सामग्री एक संगीत खंड की एक ऑडियो रिकॉर्डिंग है जो निम्न द्वारा की जाती है:
बच्चे को विभिन्न प्रदर्शनों में संगीत के टुकड़े की ऑडियो रिकॉर्डिंग सुनने और संगीत की लयबद्ध ध्वनि निर्धारित करने के लिए आमंत्रित किया जाता है।
मूल्यांकन के लिए मानदंड:
5. गतिशील भावना का निदान
टेस्ट - खेल "हम जोर से और शांत जाएंगे"
उद्देश्य: वाद्य और स्वर-वाद्य उत्तेजना के गतिशील परिवर्तनों (अभिव्यक्ति की शक्ति) के लिए पर्याप्त श्रवण-मोटर प्रतिक्रिया की क्षमता निर्धारित करने के लिए।
उत्प्रेरक सामग्री:
बच्चे को "ज़ोर से शांत" खेलने के लिए आमंत्रित किया जाता है। शिक्षक पियानो बजाता है, और बच्चा डफ या ड्रम बजाता है। शिक्षक जिस तरह से खेलता है, बच्चे को खेलने के लिए आमंत्रित किया जाता है: जोर से या चुपचाप। कंट्रास्ट डायनेमिक्स "पियानो" का पर्याप्त प्रदर्शन 1 बिंदु पर अनुमानित है।
तब शिक्षक एक संगीतमय टुकड़ा इस तरह से करता है कि संगीत की ध्वनि या तो तेज हो जाती है या कमजोर हो जाती है; ड्रम या टैम्बोरिन पर ध्वनि की गतिशीलता को दोहराने के लिए बच्चे को आमंत्रित किया जाता है। "क्रेस्केंडो" और "डिमिन्यूएन्डो" के पर्याप्त गतिशील प्रदर्शन का अनुमान 2 बिंदुओं पर लगाया गया है; कुल - 4 अंक।
मूल्यांकन के लिए मानदंड:
6. संगीत रूप की अनुभूति का निदान
टेस्ट-गेम "अधूरा माधुर्य"
उद्देश्य: संगीत विचार की पूर्णता (अखंडता) की भावना के विकास के स्तर को प्रकट करना।
प्रेरक सामग्री का चयन शिक्षक द्वारा स्वतंत्र रूप से किया जाता है।
बच्चे को कई धुनों को सुनने और यह निर्धारित करने के लिए आमंत्रित किया जाता है कि उनमें से कौन सा पूरी तरह से लग रहा था, और जो समय से पहले "छुपा" था।
उत्तेजक सामग्री निम्नलिखित क्रम में बनाई गई है:
पहला राग - अंतिम उपाय नहीं बजाया जाता है;
दूसरा राग - अंत तक बजाया गया;
तीसरा राग - राग का अंतिम वाक्यांश नहीं बजाया जाता है;
चौथा राग - दूसरे वाक्यांश के बीच में बाधित (चार में से);
पांचवां राग - अंत तक बजाया गया।
मूल्यांकन के लिए मानदंड:
7. संगीत के प्रति भावनात्मक जवाबदेही का निदान
टेस्ट "म्यूजिकल पैलेट"
उद्देश्य: संगीत के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया की क्षमता का अध्ययन करना, अर्थात। संगीत की सामग्री का संगत अनुभव और शब्दार्थ प्रतिबिंब।
उत्तेजक सामग्री: पी.आई. त्चैकोव्स्की द्वारा "बच्चों के एल्बम" से संगीत के टुकड़े:
1. "सुबह का ध्यान"
2. "मीठा सपना"
3. "बाबा यगा"
4. "गुड़िया बीमारी"
5. "घोड़ों का खेल"
बच्चे को संगीत के इन टुकड़ों को सुनने के लिए आमंत्रित किया जाता है और यह निर्धारित करने का प्रयास किया जाता है कि उनमें से प्रत्येक किस मनोदशा को प्रकट करता है, संगीत की ध्वनि के दौरान कौन सी छवियां प्रस्तुत की जाती हैं।
1 (मौखिक)कार्य विकल्प: बच्चे के संगीत के अनुभव को व्यक्त करने के लिए उपयुक्त शब्दों का चयन करें;
2 (गैर-मौखिक कलात्मक)कार्य विकल्प: बच्चे को चित्र बनाने के लिए आमंत्रित किया जाता है, चित्र जो उसे संगीत सुनते समय प्रस्तुत किए जाते हैं;
3 (गैर मौखिक मोटर)कार्य विकल्प: बच्चे को संगीत में जाने के लिए आमंत्रित किया जाता है क्योंकि यह संगीत के टुकड़े की आवाज़ के दौरान उसे दिखाई देता है।
मूल्यांकन के लिए मानदंड:
8. बच्चों के संगीत और सौंदर्य स्वाद के संज्ञानात्मक, परिचालन और प्रेरक घटकों का निदान
एक संक्षिप्त साक्षात्कार-प्रश्नावली की सहायता से बच्चे के संगीत और सौंदर्य उन्मुखता के संज्ञानात्मक घटक के स्तर को प्रकट करना संभव है।
नमूना सर्वेक्षण प्रश्न।
बच्चे के उत्तरों के संगीत और सौंदर्य अभिविन्यास के संज्ञानात्मक घटक के स्तर का आकलन करने के लिए मानदंड:
संगीत स्टोर परीक्षण
उद्देश्य: अभ्यास-उन्मुख वरीयताओं का अध्ययन, संगीत उन्मुखताओं की वास्तविक पसंद जो व्यक्ति के संगीत स्वाद (व्यवहार प्रतिक्रियाओं) को दर्शाती है।
उत्तेजक सामग्री: विभिन्न शैलियों और दिशाओं के संगीत कार्यों की ऑडियो रिकॉर्डिंग के टुकड़े:
बच्चे को संगीत स्टोर में वह संगीत चुनने के लिए आमंत्रित किया जाता है जिसे वह पसंद करता है। आप कितने भी संगीत रिकॉर्ड चुन सकते हैं।
मूल्यांकन के लिए मानदंड:
9. बच्चे के संगीत स्वाद के प्रेरक घटक का अध्ययन करना
परीक्षण "मैं सुनना चाहता हूँ"
यह परीक्षण बच्चों के साथ संगीत की कक्षाओं में संगीत सुनने की स्वाभाविक स्थिति को मानता है। उत्तेजक सामग्री के रूप में, संगीत कार्यों के विविध अंशों का एक सेट प्रस्तावित है। ऐसी स्थिति निदानात्मक हो जाती है यदि शिक्षक संगीत को उसकी ध्वनि के चरमोत्कर्ष पर जानबूझकर बाधित करता है।संगीत रूप (छवि) की अपूर्णता की स्थिति बच्चों में संगीत गतिविधि पर एक उच्च प्रेरक ध्यान केंद्रित करने के कारण एक स्पष्ट प्रतिक्रिया होती है, जो संगीत वे सुनते हैं उसे पूरा करने का अनुरोध करते हैं।
इसलिए, संगीत चरमोत्कर्ष पर रुकने के बाद, शिक्षक बच्चों से सवाल करता है: क्या हम संगीत को अंत तक सुनेंगे, या क्या यह पर्याप्त है कि यह पहले ही बज चुका है?
वे संकेत जिनके द्वारा प्रेरक अभिविन्यास के स्तर का आकलन किया जाता है, वे इस प्रकार हैं:
एक विशेष व्यक्तिगत कार्ड "डायग्नोस्टिक कंस्ट्रक्टर" में संगीत क्षमताओं के संरचनात्मक घटकों के विकास के स्तरों के अंतिम संकेतकों को दर्ज करना उचित है। (परिशिष्ट 1), जिसकी मदद से शिक्षक न केवल बच्चे की संगीतात्मकता और व्यक्तिगत अभिविन्यास (जो भविष्य में बच्चे के संगीत और सौंदर्य विकास में शैक्षणिक कार्यों को निर्दिष्ट करने का आधार होना चाहिए), और "मजबूत" संरचनात्मक दोनों कमजोरियों की कल्पना कर सकता है उनकी संगीतात्मकता की विशेषताएं, बच्चे के व्यक्तित्व के विकास में प्रभावी शैक्षणिक कार्य के निर्माण में सहायता के रूप में सेवा करने में सक्षम हैं।
