शिलर की सबसे प्रसिद्ध रचनाएँ। शिलर - संक्षिप्त जीवनी

जोहान क्रिस्टोफ फ्रेडरिक वॉन शिलर(11/10/1759 - 05/09/1805) - एक उत्कृष्ट जर्मन कवि, नाटककार, इतिहासकार, कला पर कई सैद्धांतिक कार्यों के लेखक, जर्मनी में आधुनिक साहित्य के रचनाकारों में से एक। उनकी कलम ऐसी है प्रसिद्ध कृतियांत्रासदी "द रॉबर्स" (1781-82), "वालेंस्टीन" (1800), नाटक "कनिंग एंड लव" (1784), "डॉन कार्लोस", "विलियम टेल" (1804), रोमांटिक त्रासदी "नौकरानी" के रूप में ऑरलियन्स के" (1801)।

शिलर का जीवन सेना से घनिष्ठ रूप से जुड़ा हुआ था।फ्रेडरिक क्रिस्टोफ के पिता जोहान कास्पर शिलर थे, जो एक पैरामेडिक थे, जो ड्यूक ऑफ वुर्टेमबर्ग की सेवा में एक अधिकारी थे; 1772 में लुडविग्सबर्ग में लैटिन स्कूल से स्नातक होने के बाद, शिलर को एक सैन्य स्कूल (जहां लेखक ने चिकित्सा और कानून का अध्ययन किया) में नामांकित किया गया था, जिसे बाद में एक अकादमी का दर्जा मिला; 1780 में उत्तरार्द्ध के अंत में, शिलर को स्टटगार्ट में एक रेजिमेंटल डॉक्टर के रूप में नियुक्त किया गया था।

शिलर को लिखने से मना किया गया था।अपनी पहली त्रासदी, द रॉबर्स को प्रस्तुत करने के लिए मैनहेम के लिए रेजिमेंट छोड़ने के बाद, शिलर को एक चिकित्सा विषय पर निबंध के अलावा कुछ भी लिखने पर प्रतिबंध लगा दिया गया था। उनके साहित्यिक कार्यों के खिलाफ इस तरह के हमले ने शिलर को ड्यूक की संपत्ति के लिए अन्य जर्मन भूमि पसंद की, जिसमें वह उस समय स्थित था।

शिलर ने विशेष रूप से थिएटरों के लिए नाटक लिखे। 1783 की गर्मियों में, मैनहेम थिएटर के इंटेंडेंट ने शिलर के साथ एक अनुबंध किया, जिसके अनुसार नाटककार को विशेष रूप से मैनहेम मंच पर मंचन के लिए नाटक लिखने चाहिए। इस नाट्य अनुबंध के समापन से पहले शुरू हुए नाटक "डिसिट एंड लव" और "द कॉन्सपिरेसी ऑफ फिस्को इन जेनोआ" का मंचन मैनहेम में किया गया था। उनके बाद, इंट्रीग्यू एंड लव की शानदार सफलता के बावजूद, शिलर के साथ अनुबंध को नवीनीकृत नहीं किया गया था।

शिलर ने इतिहास का अध्ययन किया। 1787 में, शिलर वेइमर चले गए, और 1788 में उन्होंने समाज में विभिन्न ऐतिहासिक उथल-पुथल से निपटने वाली पुस्तकों की एक श्रृंखला द हिस्ट्री ऑफ़ रिमार्केबल रिवोल्ट्स एंड कॉन्सपिरेसी का संपादन शुरू किया। अपने काम के हिस्से के रूप में, शिलर ने नीदरलैंड के आत्मनिर्णय के विषय का खुलासा किया, जिसने स्पेनिश शासन से स्वतंत्रता प्राप्त की। 1793 में, लेखक ने द हिस्ट्री ऑफ़ द थर्टी इयर्स वॉर प्रकाशित किया। इसके अलावा, उनके सभी विविध नाट्यशास्त्र ऐतिहासिक विषयों से भरे हुए हैं। शिलर जोन ऑफ आर्क और मैरी स्टुअर्ट के बारे में लिखते हैं, महान स्विस नायक विलियम टेल और कई, कई अन्य लोगों को दरकिनार नहीं करते हैं।

शिलर गोएथे को जानता था।जर्मन साहित्य के दो क्लासिक्स का परिचय 1788 में हुआ, और पहले से ही 1789 में, गोएथे की मदद से, शिलर ने जेना विश्वविद्यालय में इतिहास के प्रोफेसर का पद प्राप्त किया। इसके बाद, लेखकों ने एक साहित्यिक और सौंदर्य प्रकृति के एक दूसरे के साथ पत्र-व्यवहार किया, एपिग्राम "एक्सनिया" के चक्र में सह-लेखक के रूप में काम किया। गोएथे के साथ दोस्ती ने शिलर को "द ग्लव", "पॉलीक्रेट्स रिंग", "इविकोव्स क्रेन्स" जैसे प्रसिद्ध गीतात्मक कार्यों को बनाने के लिए प्रेरित किया।

शिलर उत्साहपूर्वक महान फ्रांसीसी क्रांति से मिले।सामंती व्यवस्था के पतन के बारे में लेखक की स्वीकृति के बावजूद, शिलर ने कुछ हद तक आशंका के साथ फ्रांस में जो हुआ, उस पर प्रतिक्रिया व्यक्त की: उन्हें लुई सोलहवें के निष्पादन और जैकोबिन तानाशाही के सिर को उठाना पसंद नहीं था।

क्राउन प्रिंस द्वारा शिलर को पैसे से मदद की गई थी।जेना विश्वविद्यालय में प्राध्यापक होने के बावजूद, शिलर की आय बहुत कम थी, यहाँ तक कि आवश्यक वस्तुओं के लिए भी पर्याप्त धन नहीं था। युवराज फादर कु. वॉन श्लेस्विग-होल्स्टीन-सोंडरबर्ग-ऑगस्टेनबर्ग ने कवि की मदद करने का फैसला किया और उन्हें तीन साल (1791 से 1794 तक) के लिए छात्रवृत्ति का भुगतान किया। 1799 से इसे दोगुना कर दिया गया है।

शिलर को अपने जीवन में कई बार प्यार हुआ।अपनी युवावस्था में, कवि के आदर्श थे लौरा पेट्रार्क और फ्रांज़िस्का वॉन होहेंगी, ड्यूक ऑफ विर्टेमबर्ग की मैट्रेस, बाद में चार्ल्स की पत्नी और नई डचेस। सत्रह वर्षीय शिलर आकर्षक और महान फ्रांसिस के साथ पूरी तरह से खुश था, उसमें उसने सभी गुणों की एकाग्रता देखी, और यह वह थी जिसने लेडी मिलफोर्ड के नाम से अपने प्रसिद्ध नाटक "कनिंग एंड लव" को सामने लाया। बाद में शिलरअधिक वास्तविक महिलाओं के लिए भावनाएं होने लगीं, जिनके साथ वह अच्छी तरह से गाँठ बाँध सकता था, लेकिन कई कारणों से उसने ऐसा नहीं किया। हेनरीएटा वोल्ज़ोजेन की संपत्ति पर, जहां कवि ड्यूक के उत्पीड़न से छिपा हुआ था, उसे उस महिला की बेटी शार्लोट से प्यार हो गया, जिसने उसे शरण दी थी, लेकिन न तो खुद लड़की और न ही उसकी माँ ने शिलर के लिए पर्याप्त जुनून दिखाया: लड़की दूसरे से प्यार करती थी, और उसकी माँ को समाज में कवि की अनिश्चित स्थिति पसंद नहीं थी। जीवन में मुख्य भूमिकाओं में से एक और साहित्यिक गतिविधिशिलर को एक और चार्लोट की भूमिका निभाने के लिए नियत किया गया था - कल्ब के पति मार्शलक वॉन ओस्टीम नाम की एक विवाहित महिला। हालांकि, शार्लेट के लिए प्यार ने शिलर को अन्य महिलाओं में दिलचस्पी लेने से नहीं रोका, जैसे कि अभिनेत्रियों ने उनके नाटकों के आधार पर प्रदर्शन किया, या बस सुंदर लड़कियांजिन्हें साहित्य और कला से प्रेम है। आखिरी में से एक - मार्गरीटा श्वान, शिलर ने लगभग शादी कर ली। कवि को इस बात से रोका गया कि साथ ही वह चार्लोट से भी शादी करना चाहेगा, और मार्गरीटा के पिता ने शादी के लिए अपनी सहमति नहीं दी। शार्लेट के साथ संबंध काफी हद तक समाप्त हो गए - कवि ने एक ऐसी महिला में रुचि खो दी, जिसने अपने पति को उसके लिए तलाक देने की हिम्मत नहीं की। शिलर की पत्नी चार्लोट वॉन लेंगफेल्ड थी, जिनसे कवि 1784 में मैनहेम में मिले थे, लेकिन वास्तव में केवल तीन साल बाद ही उन्होंने उस पर ध्यान दिया। यह दिलचस्प है कि कुछ समय के लिए शिलर की आत्मा में चार्लोट के लिए प्यार के साथ-साथ उसकी बड़ी बहन कैरोलीन के लिए प्यार था, जिसने अपनी बहन और प्यारी फ्रेडरिक की खुशी के लिए एक अनजान व्यक्ति से शादी की और अपना रास्ता छोड़ दिया। शिलर की शादी 20 फरवरी, 1790 को हुई थी।

शिलर का परिपक्व कार्य शैक्षिक आदर्श और वास्तविकता के बीच संघर्ष को दर्शाता है।इस संबंध में सबसे अधिक संकेत 1795 की कविता "आइडियल एंड लाइफ" है, साथ ही जर्मन नाटककार की बाद की त्रासदियों में, जिसमें सामाजिक जीवन की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक स्वतंत्र विश्व व्यवस्था की समस्या सामने आई है, जो इसकी कठोरता से भयानक है।

शिलर एक रईस था। 1802 में जर्मन राष्ट्र फ्रांसिस द्वितीय के पवित्र रोमन सम्राट द्वारा शिलर को बड़प्पन प्रदान किया गया था।

शिलर का स्वास्थ्य खराब था।अपने पूरे जीवन में, कवि अक्सर बीमार रहते थे। अपने जीवन के अंत में, शिलर ने तपेदिक विकसित किया। लेखक की मृत्यु 9 मई, 1805 को वीमर में हुई थी।

शिलर के कार्य को रूस में अत्यधिक महत्व दिया गया।रूसी साहित्य में शिलर के क्लासिक अनुवाद ज़ुकोवस्की के अनुवाद हैं। इसके अलावा, शिलर की कृतियों का अनुवाद डेरझाविन, पुश्किन, लेर्मोंटोव, टुटेचेव और बुत द्वारा किया गया था। जर्मन नाटककार तुर्गनेव, लियो टॉल्स्टॉय, दोस्तोवस्की के काम को बहुत महत्व दिया गया था।

शुरुआती शिलर के सौंदर्यवादी विचार, जो मुख्य रूप से थिएटर और नाटक की समस्याओं में रुचि रखते थे, उनके साहित्यिक और आलोचनात्मक कार्यों में "ऑन द मॉडर्न" के रूप में परिलक्षित हुए थे। जर्मन रंगमंच"(ओबर जगेनवार्टिज ड्यूश थिएटर, 1782)," द थिएटर कंसिडर्ड एज़ ए मोरल इंस्टीट्यूशन" (डाई शाउबुहने एल्स एइन मोरालिसे एनस्टाल्ट बेराचेट, 1785)। ये दोनों प्रारंभिक शिलर द्वारा साझा किए गए Purmerism के विचारों और भावनाओं से ओत-प्रोत हैं। उनका लेखक सामंती दुनिया के दोषों के खिलाफ निर्देशित सामयिक मार्शल आर्ट का समर्थक है। इस लक्ष्य के सफल क्रियान्वयन के लिए आलोचक ने नाटककारों से सरलता, स्वाभाविकता और सच्चाई की माँग की। वह क्लासिकवाद का विरोधी था, जिसे फ्रांस के उदाहरण के बाद जर्मनी में लगाया गया था। "पेरिस में," उन्होंने लिखा, "वे चिकनी, सुंदर गुड़िया से प्यार करते हैं, जिसमें कृत्रिमता ने सभी बोल्ड स्वाभाविकता को उकेरा है।"

लेखक कलात्मक रचनात्मकता की पूर्ण स्वतंत्रता, इसकी राष्ट्रीय पहचान पर जोर देते हुए सभी नियमों और रूढ़ियों का विरोध करता है। लेखक "आइडलर्स" पर सामंती बड़प्पन पर केंद्रित एक खाली मनोरंजक नाटक का एक दृढ़ विरोधी था। उन्होंने थिएटर को लोगों के लिए एक स्कूल के रूप में देखा, न कि "विकृत ज्वालामुखियों" द्वारा हरकतों के लिए जगह के रूप में।

शिलर थिएटर के समर्थक हैं जो लोगों को प्रबुद्धता के आदर्शों की भावना में शिक्षित करते हैं। वह रंगमंच को एक चैनल कहते हैं जिसके माध्यम से सत्य का प्रकाश प्रवाहित होता है। थिएटर, लेखक के अनुसार, सामाजिक कुरीतियों की निंदा करता है। "हजारों दोषों को रंगमंच द्वारा दंडित नहीं किया जाता है, हजारों गुण, जिनके बारे में न्याय मौन है, मंच द्वारा महिमामंडित होते हैं।" खरापोवित्स्काया टी.एन., कोरोविन ए.वी. कहानी विदेशी साहित्य. - एम।, 2001

युवा लेखक के दोनों लेख उस पर हैम्बर्ग नाटक के लेखक लेसिंग के महत्वपूर्ण प्रभाव की गवाही देते हैं।

गिरफ्तारी के दौरान, शिलर ने त्रासदी "डिसीट एंड लव" पर काम करना शुरू किया, जो "स्टॉर्म एंड ड्रंग" अवधि का उनका सर्वश्रेष्ठ काम बन गया। लेखक ने वुर्टेमबर्ग के डची में अपने पात्रों के प्रोटोटाइप का अवलोकन किया, जहां कवि ने अपनी युवावस्था बिताई, और डुकल निरंकुशता के अपमानजनक तथ्यों के बारे में जाना। कार्ल यूजीन ने विदेशी सेनाओं को तोप चारे के रूप में बेचकर अपनी प्रजा का व्यापार करना शर्मनाक नहीं समझा। उन्होंने शुबार्ट को दस साल तक जेल में रखा। युवा नाटककार ने ड्यूक की निरंकुशता को अपने ऊपर महसूस किया। शिलर की त्रासदी के पन्नों से सामंती अत्याचार की दुनिया के लिए भावुक नफरत की सांस ली। कोई आश्चर्य नहीं कि एंगेल्स ने इसे "पहला जर्मन राजनीतिक रूप से कोमल नाटक" कहा था "ट्रेचरी एंड लव" "स्टर्म अंड द्रंग" के नाटक में यथार्थवाद का शिखर बन गया। यह पहली बार है कि जर्मन जीवन को इतनी गहराई और प्रामाणिकता के साथ चित्रित किया गया है। द रॉबर्स की तुलना में, शिलर के कलात्मक कौशल और नाटकीय तकनीक में वृद्धि हुई है। लेखक ने पहले नाटक में फ्रांज मूर और अन्य पात्रों की एकतरफाता और सीधेपन पर काबू पाने के लिए और अधिक जटिल पात्रों का निर्माण किया। अधिक जटिल भावनात्मक अनुभव न केवल संगीतकार मिलर, लुईस, बल्कि अन्य पात्रों की भी विशेषता है। यहां तक कि राष्ट्रपति वाल्टर को न केवल एक अदालती करियरवादी और साज़िशकर्ता के रूप में दिखाया गया है, बल्कि कुछ हद तक भी दिखाया गया है प्रिय पिता, अपने बेटे की मौत से स्तब्ध, जिससे वह क्षमा माँगता है। लेडी मिलफोर्ड न केवल एक नैतिक रूप से भ्रष्ट महिला है, वह एक निश्चित दयालुता और गर्व के बिना नहीं है।

"रॉबर्स" और "डिसीट एंड लव" नाटकों ने शिलर को न केवल जर्मनी में एक प्रसिद्ध नाटककार बनाया। जल्द ही उनका अन्य यूरोपीय भाषाओं में अनुवाद किया गया। XVIII सदी के अंत में। नाटकों ने क्रांतिकारी फ्रांस में लोकप्रियता हासिल की।

त्रासदी "चालाक और प्यार" शिलर के काम में प्रारंभिक, स्टर्मर अवधि को समाप्त करती है। उनके काम में संक्रमणकालीन त्रासदी "डॉन कार्लोस" (डॉन कार्लोस, 1787) थी, जिसे उन्होंने 1783 में "तूफान और द्रंग" की अवधि के दौरान वापस शुरू किया था। जैसा कि उन्होंने नाटक पर काम किया, कवि के विचार बदल गए, वे स्टीमर आदर्शों से दूर चले गए, और मूल योजना में महत्वपूर्ण परिवर्तन हुए। हालांकि, शुरुआती नाटकों के साथ "कार्लोस" की निरंतरता आसानी से महसूस की जाती है।

"डॉन कार्लोस" XVI सदी के स्पेनिश इतिहास की सामग्री पर लिखा गया है। फिलिप द्वितीय का शासन, जब त्रासदी की कार्रवाई होती है, स्पेन में सामंती-कैथोलिक प्रतिक्रिया की तीव्रता की विशेषता थी, जहां न्यायिक जांच ने निर्णायक महत्व हासिल किया था।

लेखक के विचारों का वाहक, शिलर का नया नायक, मार्क्विस पोसा बन जाता है, जिसे मूल संस्करण के अनुसार, एक माध्यमिक भूमिका सौंपी गई थी। पोज़ स्वतंत्रता और न्याय का चैंपियन है। वह स्पेन में स्वतंत्रता-प्रेमी डच लोगों की मदद करने के लिए आता है जो फिलिप द्वितीय के अत्याचार से छुटकारा पाने की कोशिश कर रहे हैं। वह स्पेनिश सिंहासन, डॉन कार्लोस के उत्तराधिकारी को राजी करता है, जिसकी आत्मा में उसने एक बार "मानवता और वीर वीरता के बीज" बोए थे, नीदरलैंड की मदद करने के लिए। कार्लोस अपनी युवावस्था के एक मित्र के प्रस्ताव से सहमत हो जाता है और अपने पिता से उसे नीदरलैंड भेजने के लिए विनती करता है। लेकिन फिलिप अन्यथा फैसला करता है: वह अपने बेटे पर भरोसा नहीं करता है और इस मिशन को अल्बा के क्रूर ड्यूक को सौंपता है, जिसे विद्रोह को बेरहमी से दबा देना चाहिए।

स्टीमर आदर्शों से शिलर का प्रस्थान सौंदर्य सिद्धांतों के संशोधन के साथ हुआ। शिलर बर्गर, निम्न-बुर्जुआ नायकों की दुनिया में रुचि खो देता है, जो अब उसे सपाट और दयनीय लगते हैं। वह डॉन कार्लोस, पोज़ जैसे लंबे, उज्ज्वल व्यक्तित्वों के प्रति आकर्षित होने लगा है, जिस पर वह देश के संभावित रक्षकों, लोगों के मुक्तिदाता के रूप में आशा रखता है। जर्मन साहित्य का इतिहास। 5 टी. एम., 1966 में। टी. 3।

नाटक की शैली भी बदल रही है। वह उस गद्य को छोड़ देता है जिसमें डॉन कार्लोस का मूल संस्करण लिखा गया था। शुरुआती नाटकों का गद्य, उनकी बोलचाल की बोलचाल की शब्दावली के साथ अश्लीलता और बोली के साथ छिड़का हुआ, आयंबिक पेंटेमीटर द्वारा प्रतिस्थापित किया जा रहा है।

डॉन कार्लोस के बाद, शिलर लगभग 10 वर्षों के लिए नाटकीयता से दूर चले गए। 80 के दशक के मध्य में उन्होंने कुछ कविताएँ लिखीं। उनमें से "टू जॉय" (एन डाई फ्रायड, 1785) का अद्भुत स्तोत्र है, जो दोस्ती, आनंद और प्रेम के लिए एक भावपूर्ण भजन है। कवि शत्रुता, क्रोध, क्रूरता और युद्ध की निंदा करता है, मानवता से शांति और मित्रता में रहने का आह्वान करता है।

1789-1794 की फ्रांसीसी बुर्जुआ क्रांति की घटनाओं के लिए शिलर का रवैया। जटिल और विवादास्पद था। सबसे पहले उन्होंने उसका स्वागत किया और गर्व महसूस किया कि 1792 में फ्रांसीसी विधान सभा ने उन्हें स्वतंत्रता के चैंपियन के रूप में, फ्रांसीसी गणराज्य के मानद नागरिक की उपाधि से सम्मानित किया। भविष्य में, शिलर, क्रांतिकारी आतंक की आवश्यकता को नहीं समझते हुए, क्रांति के विरोधी बन गए। लेकिन महान घटनाओं ने उन्हें विश्वदृष्टि और रचनात्मकता की कई प्रमुख समस्याओं का पुनर्मूल्यांकन करने के लिए मजबूर किया। इन सबसे महत्वपूर्ण सवालों में से एक था लोगों की भूमिका, इतिहास पर इसका प्रभाव, मातृभूमि के भाग्य पर सवाल। शिलर की नाटकीयता से एक अकेला विद्रोही की छवि गायब हो जाती है, धीरे-धीरे इसमें लोगों के विषय की पुष्टि होती है। शिलर अभी भी एक स्वतंत्रता-प्रेमी कवि हैं, लेकिन उनके द्वारा स्वतंत्रता की उपलब्धि की कल्पना क्रांतिकारी तरीके से नहीं की गई है। वह सामाजिक बुराई का मुकाबला करने के लिए नए अहिंसक तरीकों की तलाश कर रहा है। 90 के दशक की शुरुआत में। शिलर मुख्य रूप से दार्शनिक और सौंदर्य संबंधी समस्याओं से ग्रस्त हैं। वह विशेष रूप से कांत के दर्शन पर अधिक ध्यान देते हैं, जिनका लेखक पर महत्वपूर्ण प्रभाव था। शिलर ने कांट के दर्शन के शुरुआती पदों को स्वीकार किया, लेकिन आगे की खोजों के दौरान उन्होंने अधिक से अधिक स्पष्ट रूप से उनके साथ अपनी असहमति प्रकट की। ये विसंगतियां इस तथ्य के कारण थीं कि जर्मन दार्शनिक वास्तविकता में स्वतंत्रता, मानवतावादी आदर्शों को साकार करने की संभावना में विश्वास नहीं करते थे और उनके कार्यान्वयन को दूसरी दुनिया में स्थानांतरित कर देते थे। शिलर की सभी खोजों का अर्थ इस तथ्य से उबलता है कि उन्होंने वास्तविक दुनिया में व्यक्ति के सर्वांगीण विकास के लिए स्वतंत्रता प्राप्त करने के तरीके खोजने के तरीके खोजने की कोशिश की। इस मुद्दे पर मतभेदों ने अन्य असहमतियों को पूर्वनिर्धारित किया।

शिलर का सबसे महत्वपूर्ण सैद्धांतिक काम है लेटर्स ऑन द एस्थेटिक एजुकेशन ऑफ मैन (उबेर डाई एस्थेटिस एर्ज़ीहंग डेस मेन्सचेन, 1795)। इस प्रोग्रामेटिक कार्य में, लेखक ने न केवल सौंदर्य संबंधी मुद्दों को छुआ, बल्कि समाज को पुनर्गठित करने के तरीके खोजने के लिए सबसे महत्वपूर्ण सामाजिक समस्याओं का उत्तर देने का भी प्रयास किया।

स्वतंत्रता प्राप्त करने के हिंसक तरीकों से इनकार करते हुए, शिलर मुख्य को हल करने की कुंजी देखता है सामाजिक समस्याएंसौंदर्य शिक्षा में। कठोर पशु वृत्ति नहीं देते आधुनिक लोगस्वतंत्रता में रहते हैं। मानवता को फिर से शिक्षित करने की आवश्यकता है। लेखक सौन्दर्य शिक्षा, सौन्दर्य के माध्यम से लोगों की शिक्षा को समाज परिवर्तन का निर्णायक साधन मानता है। "... स्वतंत्रता का मार्ग सुंदरता के माध्यम से ही जाता है" - यह इस काम का मुख्य विचार है।

कला के कार्यों का रूप, सौंदर्य और लालित्य सौंदर्य शिक्षा में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। अब से, कवि अपनी रचनाओं की सजावट पर बहुत ध्यान देता है। गद्य किशोर नाटकों को परिपक्व शिलर की पद्य त्रासदियों द्वारा प्रतिस्थापित किया जा रहा है। जर्मन साहित्य का इतिहास। 5 टी.एम., 1966 में. टी. 3.

शिलर के सौंदर्य विकास में एक महत्वपूर्ण कदम उनका काम ऑन नेव एंड सेंटिमेंटल पोएट्री था (ओबेर नैव अन सेंटिमेंटलिस दिचुंग, 1795-1796)। पहली बार सौंदर्य संबंधी समस्याओं और समाज के विकास के बीच संबंध को समझाने का प्रयास किया गया है। शिलर सौंदर्यवादी आदर्शों की अपरिवर्तनीयता के बारे में अनैतिहासिक विचारों का त्याग करते हैं, जो 17वीं-18वीं शताब्दी में आम था।

वह दो प्रकार की कविता - "भोली" और "भावुक" के बीच अंतर करता है, जो विभिन्न अवधियों में उत्पन्न हुई मानव इतिहास. पहला प्राचीन विश्व की विशेषता है, दूसरा - आधुनिक के लिए। "भोले" कवियों की मुख्य विशेषता उनके काम की निष्पक्ष, वस्तुनिष्ठ प्रकृति है। आधुनिक कवि व्यक्तिपरक, "भावुक" हैं। वे अपने कामों में चित्रित दुनिया के साथ एक व्यक्तिगत संबंध रखते हैं। प्राचीन कविता मानव समाज के बचपन की अनूठी स्थितियों में उत्पन्न हुई, जब एक व्यक्ति सामंजस्यपूर्ण रूप से विकसित हुआ और बाहरी दुनिया के साथ कलह महसूस नहीं किया। पूरी तरह से अलग परिस्थितियों में, आधुनिक, या "भावनात्मक" कविता विकसित होती है। आधुनिक समय का कवि आसपास की दुनिया के साथ असहमति में रहता है, और सुंदरता की तलाश में वह अक्सर वर्तमान से दूर हो जाता है, जो उसके आदर्शों को पूरा नहीं करता।

शिलर की सहानुभूति "भोले", प्राचीन कविता के पक्ष में थी।

प्राचीन साहित्य के लिए जुनून शिलर की कई रचनाओं में परिलक्षित होता था, विशेष रूप से उनकी प्रसिद्ध कविता "द गॉड्स ऑफ ग्रीस" (डाई गॉटर ग्रिचेनलैंड, 1788) में, जिसमें प्राचीन दुनिया की मृत्यु के बारे में शोकाकुल विचार, कवि द्वारा आदर्श, ध्वनि भारी ताकत से।

90 के दशक के उत्तरार्ध में। शिलर के शानदार गाथागीत एक के बाद एक दिखाई देते हैं - "द कप" (नाम वी। ए। ज़ुकोवस्की, शिलर का - "गोताखोर" - डेर टाउचर), "दस्ताना" (डेर हैंड्सचूह), "इविकोव क्रेन्स" (डाई क्रानिके देस इबीकस) द्वारा दिया गया था। "बैल" (डाई बर्गचैट), "नाइट टोगेनबर्ग" (रिटर टोगेनबर्ग), कुशलता से रूसी में वी.ए. द्वारा अनुवादित। ज़ुकोवस्की।

गाथागीतों में, कवि मित्रता, निष्ठा, सम्मान, वीरता, आत्म-बलिदान, मानव आत्मा की महानता के महान विचारों का गान करता है। इसलिए, गाथागीत "बेल" में वह मित्रता की महिमा करता है, जिसके लिए वे किसी भी बलिदान से पहले नहीं रुकते; गाथागीत "दस्ताने", "कप" में साहस और साहस का वर्णन किया गया है।

शिलर के गाथागीत उनके तेज नाटकीय कथानक के लिए उल्लेखनीय हैं। बड़ी अभिव्यक्ति और जीवंतता के साथ, वे स्थिति और मानवीय चरित्रों की विशिष्ट विशेषताओं को व्यक्त करते हैं। अमूर्तता की भावना पृष्ठभूमि में चली जाती है। हमारे देश में जर्मन कवि के जाने-माने पारखी फ्रांज पेट्रोविच शिलर के रूप में, ठीक ही कहा गया है, यह महसूस करना मुश्किल नहीं है कि "सभी गाथागीतों में एक शानदार नाटककार का हाथ महसूस होता है।"

XVIII सदी के अंत में। शिलर प्रसिद्ध कविता "द सॉन्ग ऑफ द बेल" (दास लिड वॉन डेर ग्लॉक, 1799) बनाता है, इसकी वैचारिक सामग्री में हड़ताली विरोधाभासी है। कविता की सामग्री काम के बारे में, लोगों की खुशी के बारे में, जीवन को पुनर्गठित करने के तरीकों के बारे में कवि के विचार हैं।

वालेंस्टीन त्रयी (1797-1799) शिलर के सबसे उल्लेखनीय कार्यों में से एक है। उन्होंने अपने अन्य कामों की तुलना में इस पर अधिक समय तक काम किया। विचार के पोषण और विचार की प्रक्रिया बहुत लंबी थी। हालांकि, यह आश्चर्य की बात नहीं है, यह देखते हुए कि वालेंस्टीन ने नाटककार के काम में एक नया चरण खोला, कि त्रयी मुख्य रूप से एक नए कलात्मक तरीके से लिखी गई थी।

तीस साल के युद्ध की घटनाओं से जुड़ी एक व्यापक ऐतिहासिक अवधारणा के लिए चरित्रों और स्थिति के एक वस्तुनिष्ठ चित्रण की आवश्यकता थी। मामले के लिए एक व्यक्तिपरक दृष्टिकोण केवल विचार को नुकसान पहुंचा सकता है। इतिहास के साथ शिलर का लंबा व्यवसाय, उनकी महान ऐतिहासिक रचनाएं "यूनाइटेड नीदरलैंड्स के पतन का इतिहास" (डाई गेशिचटे डेस अब्फेल्स डेर वेरेइनिग्टेन निएडरलैंड, 1788), "थर्टी इयर्स वॉर का इतिहास" (डाई गेशिचटे डेस ड्रेसिगजाह्रिजेन क्रेगेस, 1792) वालेंस्टीन के निर्माण के लिए एक अच्छा प्रारंभिक स्कूल थे। इतिहास के अध्ययन से ठोस तथ्यों पर टिके रहने, घटनाओं के लिए वास्तविक प्रेरणा देने की आदत विकसित हुई। जर्मन साहित्य का इतिहास। 5 टी. एम., 1966 में। टी. 3।

"मैरी स्टुअर्ट" (मारिया स्टुअर्ट, 1800) एक सामाजिक-मनोवैज्ञानिक त्रासदी है। इसमें कोई व्यापक सामाजिक चित्र नहीं हैं, शिलर द्वारा चित्रित दुनिया मुख्य रूप से अदालती हलकों तक सीमित है।

त्रासदी उस समय शुरू होती है जब मैरी का भाग्य पहले ही तय हो चुका होता है। उसे मौत की सजा सुनाई गई थी। मैरी के पास जीने के लिए कुछ ही घंटे बचे हैं।

शिलर ने त्रासदी की सीमाओं से परे, स्कॉटिश रानी की पूरी बैकस्टोरी का परीक्षण किया। केवल पात्रों के शब्दों से ही हम उसके शानदार लेकिन निंदनीय अतीत के बारे में सीखते हैं, जब वह अपने पति की हत्या में शामिल थी, जिसके लिए उसने स्कॉटिश सिंहासन खो दिया था।

शिलर की छवि में मारिया किसी भी तरह से निर्दोष नहीं हैं। उसके विवेक पर अपराध हैं। लेकिन एक अंग्रेजी जेल में लंबे समय तक कारावास के दौरान उसे इतना कष्ट हुआ कि उसने अपने अपराध के लिए काफी हद तक प्रायश्चित किया। उसने कई चीजों के बारे में अपना विचार बदल दिया, गंभीर रूप से अपने अतीत को देखा। मारिया बेहतर के लिए बदल गई, पीड़ा ने उसे आनंदित कर दिया। वह आध्यात्मिक सुंदरता से रहित नहीं है। उसके पास ईमानदारी, ईमानदारी है, जिसमें एलिजाबेथ की इतनी कमी है।

रोमांटिक त्रासदी द मेड ऑफ ऑरलियन्स (डाई जंग-फ्राउ वॉन ऑरलियन्स, 1801) सौ साल के युद्ध के दौरान विदेशी आक्रमणकारियों, अंग्रेजों के खिलाफ फ्रांसीसी लोगों के राष्ट्रीय मुक्ति संघर्ष को दर्शाती है। इस युद्ध की राष्ट्रीय नायिका आर्क की किसान लड़की जोन थी। शिलर ने दिखाया कि फ्रांस का उद्धार राजा और कुलीनों द्वारा नहीं, बल्कि आम लोगों द्वारा किया गया था।

जोन ऑफ आर्क की छवि ने कई तरह की व्याख्याएं कीं। पादरी ने पहले उसे दांव पर एक चुड़ैल के रूप में जलाया, और बाद में एक संत घोषित किया। वोल्टेयर, पादरी के अश्लीलता और कट्टरता से लड़ते हुए, दूसरे चरम पर गया और कैन को चित्रित किया सशक्त रूप से तुच्छ स्वर।

शिलर ने अपने पराक्रम, उसकी देशभक्ति की सभी महानता दिखाने के लिए, जीन का पुनर्वास करना अपना लक्ष्य बना लिया।

"विलियम टेल" (विल्हेम टेल, 1804) - अंतिम पूर्ण नाटक, पूरा करने के योग्य रचनात्मक तरीकाशिलर। इसमें, लेखक लोगों, मातृभूमि के भाग्य पर अपने कई वर्षों के प्रतिबिंबों को प्रस्तुत करता है। काम नाटककार का एक प्रकार का काव्यात्मक वसीयतनामा था।

विलियम टेल की कल्पना शुरुआत से ही एक लोक नाटक के रूप में की गई थी। 18 अगस्त, 1803 को लिखे एक पत्र में, कवि ने अपने विचार की प्रकृति के बारे में लिखा: "विलियम टेल" मुझे अब बहुत पसंद है ... विषय आम तौर पर बहुत आकर्षक है और इसकी राष्ट्रीयता के साथ, थिएटर के लिए बहुत उपयुक्त है। नाटक की बहुत सामग्री लोकप्रिय थी, जो कि सुप्रसिद्ध निशानेबाज टेल की कथा पर आधारित थी, जो कुछ यूरोपीय लोगों के बीच व्यापक है। उनके बारे में किंवदंतियां अक्सर स्विट्जरलैंड, जर्मनी, फ्रांस में पाई जाती थीं।

अपने जीवन के अंतिम महीनों में, शिलर रूसी इतिहास "डेमेट्रियस" (डेमेट्रियस, 1805) से त्रासदी पर काम कर रहा है। वह पहले दो कृत्यों को लिखने में कामयाब रहे और कथानक के आगे के विकास के लिए एक सामान्य योजना तैयार की। त्रासदी फाल्स दिमित्री के अल्पकालिक उत्थान और पतन की कहानी पर आधारित थी। उनकी त्रासदी इस तथ्य में निहित है कि वह एक अनजाने धोखेबाज के रूप में कार्य करता है, जो पहले अपने शाही मूल में ईमानदारी से विश्वास करता है। बाद में, वह सीखता है कि वह स्वयं गलत था और दूसरों को धोखा दे रहा था, रूस में आक्रमणकारियों के रूप में आने वाले विदेशियों के हाथों में एक उपकरण बन गया।

फ्रेडरिक शिलर

(जोहान क्रिस्टोफ फ्रेडरिक शिलर, 1759-1805)

महान जर्मन कवि और नाटककार फ्रेडरिक शिलर का जन्म एक सैन्य पैरामेडिक के परिवार में मार्बैक (ड्यूची ऑफ वुर्टेमबर्ग) में हुआ था। उसकी माँ एक सरायवाले की बेटी थी। परिवार को अक्सर आर्थिक कठिनाइयों का सामना करना पड़ता था।

1773 में, 14 वर्षीय शिलर को उनकी इच्छा के विरुद्ध एक सैन्य स्कूल में नियुक्त किया गया, बाद में अकादमी का नाम बदल दिया गया। इसने अधिकारियों, डॉक्टरों और वकीलों को प्रशिक्षित किया,

इस "गुलामों की नर्सरी" में, जैसा कि अकादमी को उपयुक्त कहा जाता था, ड्रिल का शासन था, और शिष्य गंभीर बेंत अनुशासन की शर्तों के तहत बैरक में रहते थे।

शिलर पहले कानून विभाग में पढ़ता है, और फिर चिकित्सा विभाग में जाता है, लेकिन सबसे अधिक वह साहित्य, इतिहास और दर्शन में रुचि रखता है। विद्यार्थियों को खतरनाक वैचारिक प्रभावों से बचाने के लिए अधिकारियों की इच्छा के बावजूद, वह फ्रेंच और अंग्रेजी ज्ञानियों, विशेष रूप से रूसो के कार्यों के शौकीन हैं। जर्मन लेखकों में से, उन्हें लेसिंग, क्लोपस्टॉक के ऑड्स और थोड़ी देर बाद - गोएथे की पहली कृतियों द्वारा पढ़ा जाता है, जो तुरंत प्रगतिशील जर्मन युवाओं की मूर्ति बन गए। प्लूटार्क की "जीवनी" में, शिलर ने शेक्सपियर के नाटक में बहुत रुचि दिखाई, जिसने युवक को पुरातनता के महान नायकों से परिचित कराया।

अकादमी की दीवारों के भीतर शिलर की साहित्यिक प्रतिभा का निर्माण हो रहा है। 1776 में, उनकी कविता "इवनिंग" (डेर एबेंड) प्रकाशित हुई थी, और यहाँ, गुप्त रूप से, उन्होंने अपना विद्रोही नाटक "द रॉबर्स" (डाई राउबर, 1781) लिखा था, जिसे जल्द ही मैनहेम थिएटर के मंच पर बड़ी सफलता के साथ मंचित किया गया था। .

1780 में, शिलर ने अकादमी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, जहां उन्हें "हिंसक गुस्से पर अंकुश लगाने के लिए" शब्द से परे हिरासत में लिया गया था। बाद में, उसे याद करते हुए, उन्होंने कड़वाहट से घोषणा की: "मैंने जीवन में प्रवेश किया, एक उदास, उदास युवा और एक हृदयहीन, स्मृतिहीन परवरिश का अनुभव किया।"

अकादमी से स्नातक होने के बाद, शिलर को रेजिमेंटल डॉक्टर नियुक्त किया गया। उसके पास अभी भी कोई स्वतंत्रता और स्वतंत्रता नहीं है। हर कदम पर, उन्होंने ड्यूक चार्ल्स यूजीन की निरंकुश इच्छा को महसूस किया, जिन्होंने शिलर के साहित्यिक जुनून और उनके स्वतंत्रता-प्रेमी विचारों को स्वीकार नहीं किया। यहां तक कि अपने "लुटेरों" के प्रीमियर में भाग लेने के लिए, उन्हें ड्यूक से अनुमति लेनी पड़ी। मैनहेम की अनधिकृत यात्रा के लिए, शिलर को गिरफ़्तार कर लिया गया। कार्ल यूजीन की निरंकुशता से भागते हुए, 1782 में लेखक वुर्टेमबर्ग के डची से भाग गया और अपने दोस्तों के साथ छिप गया। इस प्रकार भटकने और गरीबी के कठिन वर्षों की शुरुआत हुई, कठिन साहित्यिक कार्य के वर्ष। वह जेनोआ में फिस्को की साजिश को समाप्त करता है (डाई वर्शवोरंग फिस्कोस ज़ू जेनुआ, 1782) और लुईस मिलर, जैसा कि मूल रूप से नाटक कबले अंड लीबे (1783) कहा जाता था।

शुरुआती शिलर के सौंदर्यवादी विचार, जो मुख्य रूप से थिएटर और नाटक की समस्याओं में रुचि रखते थे, "ऑन द मॉडर्न जर्मन थिएटर" (Über gegenwärtige deutsche Theatre, 1782), "द थिएटर कंसिडर्ड" जैसे साहित्यिक और आलोचनात्मक कार्यों में परिलक्षित होते थे। एक नैतिक संस्था के रूप में" (डाई शाउबुहने अल एइन मोरालिसे एन्स्टाल्ट बेट्रेचेट, 1785)। शुरुआती शिलर द्वारा साझा किए गए तूफानवाद के विचारों और भावनाओं के साथ दोनों को प्रभावित किया गया है। उनका लेखक सामंती दुनिया के दोषों के खिलाफ निर्देशित सामयिक मार्शल आर्ट का समर्थक है। इस लक्ष्य के सफल क्रियान्वयन के लिए आलोचक ने नाटककारों से सरलता, स्वाभाविकता और सच्चाई की माँग की। वह क्लासिकवाद का विरोधी था, जिसे फ्रांस के उदाहरण के बाद जर्मनी में लगाया गया था। "पेरिस में," उन्होंने लिखा, "वे चिकनी, सुंदर गुड़िया पसंद करते हैं, जिसमें कृत्रिमता ने सभी बोल्ड स्वाभाविकता को उकेरा है।"

लेखक कलात्मक रचनात्मकता की पूर्ण स्वतंत्रता, इसकी राष्ट्रीय पहचान पर जोर देते हुए सभी नियमों और रूढ़ियों का विरोध करता है। लेखक "आइडलर्स" पर सामंती बड़प्पन पर केंद्रित एक खाली मनोरंजक नाटक का एक दृढ़ विरोधी था। उन्होंने थिएटर को लोगों के लिए एक स्कूल के रूप में देखा, न कि "विकृत ज्वालामुखियों" की हरकतों के लिए जगह के रूप में।

शिलर का पहला नाटक, द रॉबर्स, अकादमी में उनके प्रवास के अंतिम महीनों में बनाया गया था और 1781 में पूरा हुआ था। यह स्टर्म अंड द्रंग के विचारों की भावना में लिखा गया है और इसमें एक स्पष्ट विद्रोही, सामंती-विरोधी चरित्र है। इसका एपिग्राफ - "अत्याचारियों के खिलाफ" - काफी स्पष्ट रूप से, स्पष्ट रूप से काम के वैचारिक अभिविन्यास का संकेत दिया। मुख्य चरित्रउनका बहादुर विद्रोही कार्ल मूर है, जिन्होंने "पूरे समाज पर खुले तौर पर युद्ध की घोषणा की" 1। लुटेरों के एक गिरोह के मुखिया के रूप में, वह अत्याचारियों का तूफान बनने के लिए बोहेमियन जंगलों में जाता है। उसके पास नेक इरादे हैं, और डकैती उसके द्वारा सामाजिक अन्याय के खिलाफ संघर्ष के रूप में समझी जाती है। शिलर राजकुमारों और उनके मंत्रियों की मनमानी के खिलाफ अपने नायक के गुस्से वाले शब्दों के मुंह में डाल देता है।

शिलर से पहले जर्मन साहित्य में, अत्याचारी इरादे लग रहे थे, लेकिन वे प्रकृति में अस्पष्ट, गैर-ठोस थे और आमतौर पर जर्मन वास्तविकता की सामग्री पर नहीं, बल्कि दूर के अतीत के तथ्यों पर विकसित हुए थे। नाटककार ने इस समस्या को आधुनिक वास्तविकता के आधार पर हल किया, और विशिष्ट लोगों ने अत्याचार और सामाजिक बुराई के वाहक के रूप में कार्य किया, उदाहरण के लिए, "एक सलाहकार जिसने मानद रैंक और पदों को बेच दिया, जो अधिक देगा", "नीच पुजारी", जो "पूछताछ की गिरावट पर रोया"।

जिन लोगों को चार्ल्स ने दण्डित किया उनमें मंत्री का भी उल्लेख है। "यह माणिक," चार्ल्स कहते हैं, "एक मंत्री की उंगली से लिया गया था जिसे मैंने शिकार करते समय उसके प्रभु के चरणों में फेंक दिया था। भीड़ के मूल निवासी, उसने चापलूसी से पहले पसंदीदा का स्थान हासिल किया; उनके पूर्ववर्ती के पतन ने उन्हें सम्मान के लिए एक कदम के रूप में सेवा दी, वह उनके द्वारा लूटे गए अनाथों के आंसुओं पर सामने आए। इस मंत्री में, समकालीनों ने काउंट ऑफ मॉन्टमार्टिन को मान्यता दी, जिन्होंने ड्यूक ऑफ वुर्टेमबर्ग की सेवा में एक खराब प्रतिष्ठा हासिल की थी।

कार्ल मूर आधुनिक जर्मनी में इतनी आम अधीनता, दासता और दासता से घृणा करते हैं। वह घृणित गुलाम दुनिया को अस्वीकार करता है, इसके खंडहरों पर वह एक गणतंत्र बनाना चाहता है: "मुझे मेरे जैसे साथियों की सेना के सिर पर रखो, और जर्मनी एक गणतंत्र बन जाएगा, जिसके बगल में रोम और स्पार्टा दीक्षांत की तरह लगेंगे "

लेकिन कार्ल मूर के पास एक स्पष्ट राजनीतिक कार्यक्रम नहीं है, वह उन तरीकों के बारे में बेहद अस्पष्ट और अस्पष्ट हैं जिनसे मानवता एक न्यायपूर्ण सामाजिक व्यवस्था में आएगी। नायक की स्थिति में यह कमजोरी जर्मनी के राजनीतिक अविकसितता के कारण थी, जहां तीसरी संपत्ति कमजोर, असंगठित थी और सामंती दुनिया के खिलाफ लड़ने की हिम्मत नहीं थी, जैसा कि अधिक उन्नत फ्रांस में हुआ था।

कार्ल जल्द ही अपने चुने हुए रास्ते के पतन का कायल हो जाता है। उनके गिरोह के अलग-अलग सदस्यों ने चार्ल्स द्वारा घोषित महान आदर्शों का उल्लंघन करते हुए लूट लिया और अंधाधुंध हत्या कर दी। इससे कार्ल को झटका लगा। डकैती से उसका मोहभंग हो गया: "ओह, मैं एक मूर्ख हूं जिसने दुनिया को अत्याचारों से सुधारने और अधर्म के साथ कानूनों का पालन करने का सपना देखा था! मैंने इसे प्रतिशोध और सही कहा।"

डकैती की निरर्थकता के निष्कर्ष पर पहुंचने के बाद, चार्ल्स खुद को अधिकारियों के हाथों में सौंप देता है। चार्ल्स के प्रतिपक्षी उनके भाई फ्रांज हैं, जो सामंती दुनिया की सभी बुराई और क्रूरता को स्वीकार करते हैं। वह लोगों के लिए दिल और करुणा से रहित है। उसके पास कोई विवेक नहीं है और नहीं नैतिक सिद्धांतों. एक विरासत की खोज में, उसने अपने भाई की बदनामी की और अपने पिता को जिंदा दफना दिया। एक साधु की क्रूरता के साथ, उसने अपनी प्रजा का मज़ाक उड़ाया।

शिलर ने फ्रांज़ को एक नास्तिक और भौतिकवाद के दर्शन के समर्थक के रूप में चित्रित किया, जिसे लेखक ने गलती से महान-बुर्जुआ अहंकारी आकांक्षाओं की अभिव्यक्ति के रूप में माना। जर्मनी के सामाजिक और राजनीतिक विकास के पिछड़ेपन ने शिलर जैसे उन्नत लोगों के विचारों पर भी प्रतिकूल छाप छोड़ी, जो सामंती दुनिया के खिलाफ संघर्ष में फ्रांसीसी भौतिकवादी दर्शन की भूमिका को नहीं समझते थे।

अधिकांश जर्मन दर्शकों द्वारा "लुटेरों" का उत्साहपूर्वक स्वागत किया गया। नाटक ने युवा लेखक की महान प्रतिभा की गवाही दी, हालांकि इसमें उनके नाटकीय अनुभव की कमी का पता लगाना मुश्किल नहीं था। नौसिखिए नाटककार के लिए सब कुछ सफल नहीं रहा। बाहरी दुनिया के साथ कार्ल का संघर्ष मुख्य रूप से उनके एकालापों और टिप्पणियों में प्रकट हुआ था, न कि नाटक के नियमों के अनुसार कार्रवाई में। बयानबाजी का दुरुपयोग और अमालिया की छवि की अमूर्तता दोनों ही हड़ताली थीं।

शिलर की त्रासदी के पन्नों से सामंती अत्याचार की दुनिया के लिए भावुक नफरत की सांस ली। कोई आश्चर्य नहीं कि एंगेल्स ने इसे "पहला जर्मन राजनीतिक रूप से संवेदनशील नाटक" कहा।

त्रासदी "चालाक और प्यार" का मुख्य संघर्ष एक स्पष्ट सामाजिक, वर्ग चरित्र था। दो दुनिया एक दूसरे के विरोध में हैं - अदालत और तीसरी संपत्ति, बर्गर, जिसका प्रतिनिधित्व संगीतकार मिलर के परिवार द्वारा किया जाता है। कोर्ट कैंप में एक ड्यूक शामिल होता है जिसे मंच पर नहीं दिखाया जाता है, लेकिन साज़िशों में उसकी भागीदारी स्पष्ट रूप से स्पष्ट है। यह वह है, जो अपनी सनक को पूरा करने के लिए, अपनी सात हजार प्रजा को अमेरिका को बेचता है, और जब उनमें से कई बड़बड़ाने की कोशिश करते हैं, तो वह उन्हें तुरंत गोली मारने का आदेश देता है।

ड्यूक से मेल खाने के लिए, राष्ट्रपति वॉन वाल्टर, जिन्होंने अपने पूर्ववर्ती की हत्या के कारण सत्ता हासिल की। अपनी उच्च आधिकारिक स्थिति को मजबूत करने के लिए, वह कोई भी घृणित और अपराध करने के लिए तैयार है।

अपराधों और कम छल की अदालत की दुनिया को हॉफमार्शल वॉन कल्ब, एक खाली और कायर बात करने वाले और गपशप के साथ-साथ राष्ट्रपति वुर्म के सचिव, एक चालाक और वीभत्स साज़िश की छवि से पूरित किया जाता है। इस आदमी की तुच्छता पर उसके उपनाम (वर्म - वर्म) द्वारा भी जोर दिया जाता है, मार्शल (कल्ब - बछड़ा) का उपनाम कोई कम अभिव्यंजक नहीं है।

संगीतकार मिलर के परिवार द्वारा बड़प्पन की दुनिया का विरोध किया जाता है। इस परिवार का मुखिया, एक ईमानदार, सभ्य व्यक्ति, मानवीय गरिमा की भावना से भरा हुआ है। उन्हें यह पसंद नहीं है कि उनकी बेटी की देखभाल राष्ट्रपति के बेटे द्वारा की जाए। वह इससे कुछ भी अच्छा होने की उम्मीद नहीं करता है, जबकि लुईस के लिए फर्डिनेंड के ध्यान से उसकी संकीर्ण सोच वाली पत्नी का गौरव बेहद चापलूसी है। मिलर आज्ञाकारिता और दासता का विरोधी है, वह राष्ट्रपति वाल्टर को दरवाजे से बाहर करने से नहीं डरता था जब उसने संगीतकार के घर का निपटान करने की कोशिश की: "आप जो चाहते हैं, राज्य के मामले करें, लेकिन यहां मैं मालिक हूं ... मैं दिलेर मेहमान को दरवाजे से बाहर कर देंगे। आप नाराज मत होना!"

फर्डिनेंड, अपने मूल और पालन-पोषण से, अदालत के दायरे से संबंधित है, लेकिन वह खुद को इस वातावरण की भ्रष्टता और भ्रष्टता के बारे में समझाने में कामयाब रहे। वह अपने वर्ग के पूर्वाग्रहों को तोड़ता है: "महानता और खुशी की मेरी अवधारणा आपके से बिल्कुल अलग है ... आप लगभग हमेशा दूसरे की मृत्यु की कीमत पर समृद्धि प्राप्त करते हैं," वह अपने पिता की घोषणा करता है। वह लोगों को उनके मूल के बड़प्पन के लिए नहीं, बल्कि उनके नैतिक और मानसिक गुणों के लिए सराहता है। फर्डिनेंड धर्मनिरपेक्ष पूर्वाग्रहों के खिलाफ जाने से डरते नहीं थे और एक बुर्जुआ परिवार की लड़की विनम्र और सौहार्दपूर्ण लुईस को पसंद करते थे। वह इस प्यार के लिए लड़ता है, हालाँकि वह इस द्वंद्व में विजयी होने का प्रबंध नहीं करता है।

लुईस भी नए युग का आदमी है। वह वर्ग पूर्वाग्रहों से ऊपर उठती है, उसके पास मानवीय गरिमा की एक विकसित भावना है, और यह उसे ड्यूक की पूर्व मालकिन लेडी मिलफोर्ड की नौकरानी होने का संदिग्ध सम्मान लगता है, जो स्पष्ट रूप से इस प्रस्ताव के साथ लुईस की चापलूसी करने की उम्मीद करती थी। हालाँकि, लुईस ने अभी तक सामाजिक निष्क्रियता और विनम्रता को दूर नहीं किया है। वह अपरिहार्य को प्रस्तुत करती है, जैसा कि उसे लगता है, घटनाओं का क्रम और उसकी खुशी के लिए नहीं लड़ती है। यह जर्मनी में तीसरे एस्टेट के पिछड़ेपन और दलितता में परिलक्षित हुआ, जो अभी तक अपने अधिकारों के लिए लड़ने के लिए तैयार नहीं था। फर्डिनेंड और लुईस मर जाते हैं, लेकिन नैतिक रूप से वे अदालत के कैरियरवादियों और साज़िशों की दुनिया पर विजय प्राप्त करते हैं।

"चालाक और प्यार" "स्टुरम अंड द्रंग" की नाटकीयता में यथार्थवाद का शिखर बन गया। यह पहली बार है कि जर्मन जीवन को इतनी गहराई और प्रामाणिकता के साथ चित्रित किया गया है। द रॉबर्स की तुलना में, शिलर के कलात्मक कौशल और नाटकीय तकनीक में वृद्धि हुई है। लेखक ने पहले नाटक में फ्रांज मूर और अन्य पात्रों की एकतरफाता और सीधेपन पर काबू पाने के लिए और अधिक जटिल पात्रों का निर्माण किया। अधिक जटिल भावनात्मक अनुभव न केवल संगीतकार मिलर, लुईस, बल्कि अन्य पात्रों की भी विशेषता है। यहां तक कि राष्ट्रपति वाल्टर को न केवल एक अदालती करियरवादी और साज़िशकर्ता के रूप में दिखाया गया है, बल्कि कुछ हद तक एक प्यार करने वाले पिता के रूप में भी दिखाया गया है, जो अपने बेटे की मौत से सदमे में है, जिससे वह माफी माँगता है। लेडी मिलफोर्ड न केवल एक नैतिक रूप से भ्रष्ट महिला है, वह एक निश्चित दयालुता और गर्व के बिना नहीं है।

कला का उदय हुआ है भाषण की विशेषताएंहीरो। यह सीधे और ईमानदार व्यक्ति मिलर के भाषण में सबसे स्पष्ट है, लेकिन कभी-कभी अपनी भावनाओं को व्यक्त करने में कठोर होता है।

"बेशक तुम हो, तुम निन्दा करने वाले प्राणी हो! आप आज सुबह अपने शापित बारचुक के बारे में बात कर रहे थे, ”मिलर अपनी चापलूस पत्नी से कहता है। और जब वह राष्ट्रपति के सामने अपने घुटनों पर गिर गई, तो मिलर ने स्पष्ट रूप से कहा: "भगवान के सामने घुटने टेको, तुम बूढ़े रोने वाले हो, और इससे पहले नहीं ... बदमाश!"

मिलर के भाषण में बहुत कुछ है लोक शब्दऔर मुड़ता है, जिसमें स्वाबियन बोलीवाद भी शामिल है।

त्रासदी "चालाक और प्यार" शिलर के काम में प्रारंभिक, स्टर्मर अवधि को समाप्त करती है। उनके काम में संक्रमणकालीन त्रासदी "डॉन कार्लोस" (डॉन कार्लोस, 1787) थी, जिसे उन्होंने 1783 में "तूफान और द्रंग" की अवधि के दौरान वापस शुरू किया था। जैसा कि उन्होंने नाटक पर काम किया, कवि के विचार बदल गए, वे स्टीमर आदर्शों से दूर चले गए, और मूल योजना में महत्वपूर्ण परिवर्तन हुए। फिर भी, शुरुआती नाटकों के साथ "कार्लोस" की निरंतरता को आसानी से महसूस किया जा सकता है।

मुद्रा एक विशिष्ट प्रदीपक है। वह अपनी मुख्य आशाओं को विद्रोह पर नहीं रखता (हालाँकि वह इसे बाहर नहीं करता है), लेकिन आत्मज्ञान और सुधारों पर। इस भावना में, वह फिलिप को प्रभावित करने की कोशिश कर रहा है, उसे "लोगों को विचार की स्वतंत्रता" देने के लिए प्रेरित कर रहा है। लेकिन पोज़ के प्रयास, मौजूदा सामाजिक व्यवस्था के ढांचे के भीतर, उदार सुधारों को पूरा करने के लिए राजशाही को मनाने के लिए विफल रहे। फिलिप के खिलाफ विद्रोह की तैयारी के दौरान, पोसा मर जाता है, एक जेसुइट गोली से मारा जाता है, और कार्लोस को नीदरलैंड में गुप्त भागने की पूर्व संध्या पर राजा द्वारा गिरफ्तार किया जाता है।

डॉन कार्लोस के बाद, शिलर लगभग 10 वर्षों के लिए नाटकीयता से दूर चले गए। 80 के दशक के मध्य में। वह कुछ कविताएँ लिखता है। उनमें से "टू जॉय" (एन डाई फ्रायड, 1785) का अद्भुत स्तोत्र है, जो दोस्ती, आनंद और प्रेम के लिए एक भावपूर्ण भजन है। कवि शत्रुता, क्रोध, क्रूरता और युद्ध की निंदा करता है, मानवता से शांति और मित्रता में रहने का आह्वान करता है:

गले लगाओ, लाखों!
एक के आनंद में विलय!
........................................................

जीवन की आंधी में कौन बचा
दोस्त की दोस्ती,
वेरेन उसकी प्रेमिका थी,
हमारे उत्सव में शामिल हों!

(आई. मिरिम्स्की द्वारा अनुवादित)

शिलर के स्तोत्र "टू जॉय" के पाठ के लिए लिखा गया राजसी गाना बजानेवालों का अंत बीथोवेन की नौवीं सिम्फनी के साथ होता है।

शिलर अभी भी एक स्वतंत्रता-प्रेमी कवि हैं, लेकिन उनके द्वारा स्वतंत्रता की उपलब्धि की कल्पना क्रांतिकारी तरीके से नहीं की गई है। वह सामाजिक बुराई का मुकाबला करने के लिए नए अहिंसक तरीकों की तलाश कर रहा है।

90 के दशक की शुरुआत में। शिलर मुख्य रूप से दार्शनिक और सौंदर्य संबंधी समस्याओं से ग्रस्त हैं। वह विशेष रूप से कांत के दर्शन पर अधिक ध्यान देते हैं, जिनका लेखक पर महत्वपूर्ण प्रभाव था।

शिलर ने कांट के दर्शन के शुरुआती पदों को स्वीकार किया, लेकिन आगे की खोजों के दौरान उन्होंने अधिक से अधिक स्पष्ट रूप से उनके साथ अपनी असहमति प्रकट की। ये विसंगतियां इस तथ्य के कारण थीं कि जर्मन दार्शनिक वास्तविकता में स्वतंत्रता, मानवतावादी आदर्शों को साकार करने की संभावना में विश्वास नहीं करते थे और उनके कार्यान्वयन को दूसरी दुनिया में स्थानांतरित कर देते थे। शिलर की सभी खोजों का अर्थ इस तथ्य से उबलता है कि उन्होंने वास्तविक दुनिया में व्यक्ति के सर्वांगीण विकास के लिए स्वतंत्रता प्राप्त करने के तरीके खोजने के तरीके खोजने की कोशिश की। इस मुद्दे पर मतभेदों ने अन्य असहमतियों को पूर्वनिर्धारित किया।

शिलर का सबसे महत्वपूर्ण सैद्धांतिक काम लेटर्स ऑन द एस्थेटिक एजुकेशन ऑफ मैन (Über die ästhetische Erziehung des Menschen, 1795) है। इस प्रोग्रामेटिक कार्य में, लेखक ने न केवल सौंदर्य संबंधी मुद्दों को छुआ, बल्कि समाज को पुनर्गठित करने के तरीके खोजने के लिए सबसे महत्वपूर्ण सामाजिक समस्याओं का उत्तर देने का भी प्रयास किया।

स्वतंत्रता प्राप्त करने के हिंसक तरीकों से इनकार करते हुए, शिलर सौंदर्य शिक्षा में प्रमुख सामाजिक समस्याओं को हल करने की कुंजी देखता है। असभ्य पशु प्रवृत्ति आधुनिक लोगों को स्वतंत्रता में रहने की अनुमति नहीं देती है। मानवता को फिर से शिक्षित करने की आवश्यकता है। लेखक सौन्दर्य शिक्षा, सौन्दर्य के माध्यम से लोगों की शिक्षा को समाज परिवर्तन का निर्णायक साधन मानता है। "... स्वतंत्रता का मार्ग सुंदरता के माध्यम से ही जाता है" - यह इस काम का मुख्य विचार है।

शिलर के सौन्दर्यपरक विकास में एक महत्वपूर्ण कदम था उनका काम "ऑन नैव एंड सेंटिमेंटल पोएट्री" (Übeg naive und Sensamentalische Dichtung, 1795-1796)। पहली बार सौंदर्य संबंधी समस्याओं और समाज के विकास के बीच संबंध को समझाने का प्रयास किया गया है। शिलर सौंदर्यवादी आदर्शों की अपरिवर्तनीयता के बारे में अनैतिहासिक विचारों का त्याग करते हैं, जो 17वीं-18वीं शताब्दी में आम था।

वह दो प्रकार की कविता - "भोली" और "भावुक" के बीच अंतर करता है, जो मानव इतिहास के विभिन्न कालखंडों में उत्पन्न हुई। पहला प्राचीन विश्व की विशेषता है, दूसरा - आधुनिक का।

"भोले" कवियों की मुख्य विशेषता उनके काम की निष्पक्ष, वस्तुनिष्ठ प्रकृति है। आधुनिक कवि व्यक्तिपरक, "भावुक" हैं। वे अपने कामों में चित्रित दुनिया के साथ एक व्यक्तिगत संबंध रखते हैं।

प्राचीन कविता मानव समाज के बचपन की अनूठी स्थितियों में उत्पन्न हुई, जब एक व्यक्ति सामंजस्यपूर्ण रूप से विकसित हुआ और बाहरी दुनिया के साथ कलह महसूस नहीं किया।

पूरी तरह से अलग परिस्थितियों में, आधुनिक, या "भावनात्मक" कविता विकसित होती है। आधुनिक समय का कवि आसपास की दुनिया के साथ असहमति में रहता है, और सुंदरता की तलाश में वह अक्सर वर्तमान से दूर हो जाता है, जो उसके आदर्शों को पूरा नहीं करता।

शिलर की सहानुभूति "भोले", प्राचीन कविता के पक्ष में थी।

हाँ, वे चले गए हैं, और सब कुछ जो प्रेरित है,
जो महान है, वे इसे अपने साथ ले गए -
सारे फूल, ब्रह्मांड की सारी परिपूर्णता, -
हमारे पास केवल एक खाली ध्वनि रह जाती है।

(एम. लोज़िंस्की द्वारा अनुवादित)

आधुनिक वास्तविकता कवि को कुरूप लगती है, जो सुंदर है उससे रहित है।

90 के दशक के दूसरे भाग में। एक आध्यात्मिक संकट, दर्दनाक प्रतिबिंबों और नए आदर्शों की खोज के कारण लंबे ब्रेक के बाद, शिलर कलात्मक रचनात्मकता में लौट आया। वह कला और जीवन के विषय को समर्पित कई कविताएँ लिखते हैं। उनमें वह उन विचारों को विकसित करता है जो उसके सौन्दर्यपरक कार्यों में छूए जाते हैं। उनकी कविताएँ जैसे "आइडियल एंड लाइफ" (दास आइडियल अंड दास लेबेन), "द पावर ऑफ़ चैंट" (डाई मच डेस गेसांगेस), "डिवीजन ऑफ़ द अर्थ" (डाई टीलुंग डेर एर्डे), "पेगासस इन द योक" ( पेगासस इम जोचे) और अन्य।

उच्च काव्य कौशल, भाषा की असाधारण अभिव्यक्ति "आदर्श और जीवन" कविता की विशेषता है, जिसमें बहुत विरोधाभासी प्रवृत्तियाँ हैं। कवि कला और जीवन के बीच की असंगति के बारे में भी विचार व्यक्त करता है और आदर्श के लिए सब कुछ बलिदान करने का आह्वान करता है:

आदर्श के उच्चतम सत्य से पहले
आपकी आत्मा ने जो कुछ भी किया है, उसे अस्वीकार करें।

(वी. लेविक द्वारा अनुवादित)

और उसी समय, कवि मानव जाति की पीड़ा के बारे में नहीं भूल सकता, "आदर्श की शक्ति" में शांति से आनंदित नहीं हो सकता;

यदि लोग-भाई दुःख में विलाप करते हैं,
यदि आकाश को श्राप का रोना,
पीड़ा में छटपटाता हुआ, लाओकून भेजता है,
यार, उठो! इन चीखों को जाने दो
वे प्रभु के अहंकारी सिंहासन को हिला देंगे...

के बारे में दुखद भाग्यबुर्जुआ दुनिया में कलाकार, कला को समझने और उसकी सराहना करने में असमर्थ, "पेगासस इन द योक" कविता में अलंकारिक रूप में सुनाया गया है। पंखों वाला घोड़ा पेगासस यहाँ बैल के साथ एक ही जुए में जकड़ा हुआ है।

90 के दशक के उत्तरार्ध में। शिलर के शानदार गाथागीत एक के बाद एक दिखाई देते हैं - "द कप" (नाम वी। ए। ज़ुकोवस्की द्वारा दिया गया था, शिलर का - "गोताखोर" - डेर टाउचर), "ग्लोव" (डेर हैंड्सचूह), "इविकोव क्रेन्स" (डाई क्क्सनिचे डेस इबीकस), "बेल" (डाई बर्गशाफ्ट), "नाइट टोगेनबर्ग" (रिटर टोगेनबर्ग), कुशलता से वी। ए। ज़ुकोवस्की द्वारा रूसी में अनुवादित।

गाथागीतों में, कवि मित्रता, निष्ठा, सम्मान, वीरता, आत्म-बलिदान, मानव आत्मा की महानता के महान विचारों का गान करता है। इसलिए, गाथागीत "बेल" में वह मित्रता की महिमा करता है, जिसके लिए वे किसी बलिदान पर नहीं रुकते; गाथागीत "दस्ताने", "कप" में साहस और साहस का वर्णन किया गया है।

श्रम लोगों का श्रंगार है
और जरूरत से बाड़।

(आई. मिरिम्स्की द्वारा अनुवादित)

श्रमिकों के अथक हाथ एक घंटी बजा रहे हैं जो खुशी, एकता और शांतिपूर्ण श्रम की घोषणा करेगी:

इसे जोर से, व्यापक रूप से सुनने दें
उनका पहला आह्वान दुनिया के बारे में है।

लेकिन खुशी को कवि ने एक शांत बर्गर आइडियल के रूप में खींचा है।

इसके विपरीत, आग की एक तस्वीर जो भड़क उठी है, उसके रास्ते में सब कुछ नष्ट करते हुए दिखाया गया है। इस बल्कि पारदर्शी रूपक में, लेखक ने फ्रांसीसी क्रांति की ओर इशारा किया, जिसकी व्याख्या वह खतरनाक जुनून, जंगली जानवरों की प्रवृत्ति के रहस्योद्घाटन के रूप में करता है। कवि चिंता के साथ उस समय के बारे में बात करता है जब घंटी "हिंसा का आह्वान करती है।" वह ऐसी स्थिति को स्वीकार नहीं करता जिसमें

लोग खुद काल कोठरी को नष्ट कर देते हैं
और जंजीरें टूटकर धूल में मिल जाती हैं।

शिलर ने हमेशा ऐसी राजनीतिक कायरता नहीं दिखाई, और उन्होंने स्वयं बार-बार उत्पीड़ितों से अपनी जंजीरों को तोड़ने का आग्रह किया।

1787 से, शिलर वीमर में रह रहे हैं, जहां, गोएथे की सलाह पर, उन्हें ड्यूक ऑफ वीमर द्वारा आमंत्रित किया गया था। दो जर्मन प्रतिभाओं की दोस्ती, जिसने उनमें से प्रत्येक की आत्मा में असाधारण रूप से गहरी छाप छोड़ी, तुरंत मजबूत नहीं हुई। बहुत कुछ उन्हें एक दूसरे से अलग करता था, वे कई चीजों को अलग तरह से देखते थे। इसलिए, वीमर के जीवन के पहले वर्षों में, उनके बीच एक तनावपूर्ण और अविश्वासपूर्ण संबंध स्थापित हो जाता है। गोएथे कुछ समय पहले स्टर्म अंड द्रांग के विचारों से दूर चले गए थे, और उन्हें शिलर के तूफानी नाटक पसंद नहीं थे। बाद में, उन्होंने कांत के दर्शन के साथ शिलर के आकर्षण को भी अस्वीकार कर दिया, जिसकी अमूर्त-सट्टा प्रकृति, गोएथे के अनुसार, काव्य रचनात्मकता में हस्तक्षेप करती थी। टेटे स्वयं जीवन की सहज भौतिकवादी धारणा से प्रभावित थे। भविष्य में, ये अंतर धीरे-धीरे कम हो जाते हैं, मनमुटाव के बजाय एक प्रबल मित्रता आती है, जिसने कवियों की रचनात्मक खोजों में मदद की। शिलर इस दोस्ती के लिए विशेष रूप से ऋणी हैं, जिन्हें गोएथे ने चतुराई से और अथक रूप से रचनात्मकता के लिए बुलाया, जो जीवन के साथ अधिक निकटता से जुड़ा हुआ है।

इस प्रभाव के निशान गोएथे के साथ दोस्ताना प्रतिस्पर्धा में शिलर द्वारा लिखे गए गाथागीतों में, और नए सिरे से नाटकीय काम में, और सबसे ऊपर वालेंस्टीन त्रयी में स्पष्ट हैं। कवि ने 1796 में डब्ल्यू हम्बोल्ट को एक पत्र में लिखा था, "यह आश्चर्यजनक है कि यथार्थवादी ने मुझे हाल ही में समाप्त हुए वर्ष में कितना लाया है, गोएथे के साथ निरंतर संचार से और पूर्वजों पर काम करने से मुझमें कितना विकास हुआ है।"

तीस साल के युद्ध की घटनाओं से जुड़ी व्यापक ऐतिहासिक अवधारणा के लिए पात्रों और स्थिति के वस्तुनिष्ठ चित्रण की आवश्यकता थी। मामले के लिए एक व्यक्तिपरक दृष्टिकोण केवल विचार को नुकसान पहुंचा सकता है। इतिहास के साथ शिलर का लंबा व्यवसाय, उनकी बड़ी ऐतिहासिक रचनाएं "यूनाइटेड नीदरलैंड्स के पतन का इतिहास" (डाई गेस्चिचटे डेस एफॉल्स डेर वेरेनिग्टेन निएडरलैंड, 1788), "थर्टी इयर्स वॉर का इतिहास" (डाई गेशिचटे डेस ड्रेसिगजाह्रिगेन क्रेगेस, 1792) "वालेंस्टीन" के निर्माण के लिए एक अच्छा प्रारंभिक विद्यालय थे। इतिहास के अध्ययन से ठोस तथ्यों पर टिके रहने, घटनाओं के लिए वास्तविक प्रेरणा देने की आदत विकसित हुई।

वालेंस्टीन लेगर त्रयी का पहला भाग 1798 में प्रकाशित हुआ था। यह महत्वपूर्ण है कि यह एक दृश्य से शुरू होता है जिसमें एक किसान को उसके बेटे के साथ दिखाया गया है। शिलर ने बड़ी सहानुभूति के साथ जर्मन किसान के भाग्य का चित्रण किया, जिसे युद्ध ने बर्बाद कर दिया। एक किसान जर्मनी में एक विजित देश के रूप में व्यवहार करने वाले सैनिकों की नशे की लत को देखता है। वह सेना के प्रति घृणा से भरा है, जिसने साधारण किसान को बर्बाद कर दिया:

देखो, वे अलग हो गए! हे भगवान!
किसान की कीमत पर, उन्होंने शायद पेट ही खा लिया।

(एल. गिन्ज़बर्ग द्वारा अनुवादित)

ऐसा दुर्भाग्य - सीधे पाश में चढ़ो,
खाने को कुछ नहीं, अपनी हड्डियाँ भी खाओ।

त्रयी के पहले भाग में, नाटककार सच्चाई से, विशद रूप से, वास्तव में शेक्सपियरियन तरीके से, युद्ध के युग की रंगीन पृष्ठभूमि को फिर से बनाता है, सैनिकों की रंगीन छवियां बनाता है। "शिविर" का नायक सैनिकों का एक समूह है। शिलर के शुरुआती नाटकों में बड़े पैमाने पर दृश्य भी पाए जा सकते हैं, उदाहरण के लिए, द रॉबर्स में, लेकिन कवि के पास इस द्रव्यमान को पुनर्जीवित करने की क्षमता नहीं थी, कभी-कभी स्थिर और फेसलेस अभिनय करते थे। अन्यथा, स्थिति "शिविर" में थी।

सेना वालेंस्टीन की शक्ति और प्रभाव का आधार है, जो तीस साल के युद्ध के एक प्रमुख कमांडर थे। उनकी सभी गुप्त योजनाएँ और परियोजनाएँ इससे जुड़ी हुई हैं। इसलिए, वालेंस्टीन को चित्रित करने से पहले कवि शिविर के सैनिकों को दिखाता है। सेनापति स्वयं त्रयी के पहले भाग में प्रकट नहीं होता है। उज्ज्वल रूप से परिभाषित, यादगार छवियां दर्शकों के सामने से गुजरती हैं: यहां आसान पैसे और रोमांच के चाहने वाले और अजीबोगरीब विद्रोही हैं।

वालेंस्टीन सैनिकों को कार्रवाई की अधिक स्वतंत्रता देता है और उनके कुकर्मों और लूटपाट के तथ्यों पर आंखें मूंद लेता है। वह हर कीमत पर सेना को अपने पीछे रखना चाहता है, क्योंकि जब तक सैनिक उसका पीछा करते हैं, ऑस्ट्रियाई अदालत उसके खिलाफ शक्तिहीन है।

"शिविर" में हमारे पास सैनिकों का एक चेहराविहीन जनसमूह नहीं है, बल्कि उचित रूप से समझी गई यथार्थवादी छवियों की एक श्रृंखला है। फर्स्ट हंट्समैन, एक युवक, लेकिन जिसने बहुत कुछ देखा है, का चित्र बहुत रंगीन है। वह परवाह नहीं करता कि वह किसकी सेवा करता है। बेहतर वेतन की तलाश में, उन्होंने स्वीडिश सहित विभिन्न सेनाओं का दौरा किया। इस साहसिक सैनिक फर्स्ट क्युरासिएर की तरह नहीं। यह एक व्यापक प्रकृति है, एक सैनिक का जीवन उसे तुलनात्मक स्वतंत्रता और इच्छाशक्ति से आकर्षित करता है। वह धन, सम्मान के प्रति उदासीन है। पहला क्युरासियर आम लोगों के प्रति सहानुभूति रखता है, वह स्वयं अपमानजनक कार्य नहीं करता है और लूट नहीं करता है। "मैं अपने पड़ोसियों को नहीं लूटता, मुझे विरासत की उम्मीद नहीं है," वह गरिमा के साथ घोषणा करता है। सैनिकों के बीच, वेह्मिस्टर की छवि को याद किया जाता है, जिनके लिए युद्ध एक शिल्प बन गया, हालांकि, उन्हें अच्छी किस्मत नहीं मिली। वह युद्ध से भ्रष्ट हो गया है और तिरस्कार से देखता है आम आदमी, इसे "ब्लंट थूथन" कहते हैं।

शिलर मुख्य रूप से एक दुखद कवि हैं, लेकिन लेगर में उन्होंने कई आकर्षक हास्य चित्र बनाए। Capuchin की छवि, विशेष रूप से उनके प्रसिद्ध भाषण द्वारा एक अविस्मरणीय छाप छोड़ी जाती है, जिसमें वे बहुत ही अजीब तरीके से सैनिकों की लापरवाह रहस्योद्घाटन की निंदा करते हैं। जीवंतता और जीवन शक्ति में Capuchin से हीन नहीं है, एक महिला अनुभवी, टूटी हुई और एक ही समय में विवेकपूर्ण है।

लेखक की रचनात्मक पद्धति में परिवर्तन, युग को अधिक वस्तुनिष्ठ, यथार्थवादी तरीके से चित्रित करने की इच्छा भी भाषा में परिलक्षित हुई। "शिविर" की सादगी, भाषण की स्पष्टता की विशेषता है। लेखक को विभिन्न प्रकार के पात्रों - किसानों, सैनिकों, शहरवासियों, कैंटीन को फिर से बनाने के लिए विशिष्ट शब्द मिलते हैं। अपनी किसी भी रचना में शिलर ने राष्ट्रभाषा की समस्त संपदा का उपयोग करने में इतनी महारत हासिल नहीं की। इतनी ताकत के साथ कहीं भी मौलिक, ताजा, अभिव्यंजक लोक भाषण और लोक हास्य महसूस नहीं हुआ।

यह कोई संयोग नहीं है कि थॉमस मान ने अपने प्रसिद्ध "टेल ऑफ़ शिलर" में "वालेंस्टीन कैंप" की अद्भुत कला का उल्लेख किया, इसके "उत्कृष्ट प्रकाश, चंचल दृश्य जिसमें ऐतिहासिक स्थिति असामान्य रूप से उज्ज्वल रूप से प्रकट होती है, रोशनी युग को रोशन करती है, मानो संयोग से, फ्लैश, और जहां हर शब्द की विशेषता है, प्रत्येक छवि के पीछे, पूरी ऊंचाई तक खड़ी होती है ”3।

पिकोलोमिनी त्रयी का दूसरा भाग (पिकोलोमिनी, 1799) वालेंस्टीन और उनके आंतरिक चक्र-जनरलों, अधिकारियों और उनके परिवार के सदस्यों को दर्शाता है।

नाटककार ने क्रिया को प्रकट करने में बड़ी कुशलता दिखाई। यह जल्दी और उद्देश्यपूर्ण, स्पष्ट और सटीक रूप से विकसित होता है। इसके बावजूद एक बड़ी संख्या कीचित्र, जटिलता और सामग्री की समृद्धि, त्रयी में कुछ भी अतिश्योक्तिपूर्ण नहीं है। जिन चार दिनों के दौरान कार्रवाई होती है, त्रयी में कई बड़ी चीजें होती हैं। कार्रवाई का तनाव इस तथ्य के कारण प्राप्त होता है कि लेखक घटनाओं के विकास में अंतिम चरमोत्कर्ष को दर्शाता है। संकट परिपक्व है, और पहले दृश्यों में लेखक यह स्पष्ट करता है कि संप्रदाय निकट आ रहा है।

इन तेजी से विकसित होने वाली घटनाओं के केंद्र में एक जटिल और विरोधाभासी प्रकृति वाले वालेंस्टीन की छवि है। वह एक उत्कृष्ट कमांडर और राजनेता हैं, जो स्थिति का गंभीरता से आकलन करने में सक्षम हैं। थोड़े ही समय में, वह एक बड़ी सेना बनाने में सक्षम हो गया, जो किसी भी लड़ाई में उसका पीछा करने के लिए तैयार थी। सेना ने कई जीत हासिल की, मजबूत स्वीडिश सेना का विरोध करने में सक्षम थी। वालेंस्टीन के हाथों में बहुत शक्ति है। उन्हें एक संघर्ष विराम और शांति का समापन करने का अधिकार भी दिया गया था।

इन घटनाओं को कवर करने में, शिलर अपने समकालीन ऐतिहासिक विज्ञान से असहमत थे। बुर्जुआ साहित्यिक विद्वानों ने लंबे समय से नाटककार और इतिहास के बीच व्यक्तिगत विसंगतियों को स्पष्ट किया है, लेकिन उन्होंने इस त्रयी की कुछ सबसे महत्वपूर्ण विशेषताओं की अनदेखी की है। इसमें, लेखक ने समकालीन विज्ञान की तुलना में अधिक ऐतिहासिक स्वभाव दिखाया। वालेंस्टीन की गतिविधियों में, वह युग की एक महत्वपूर्ण प्रगतिशील प्रवृत्ति को पकड़ने में सक्षम था। शिलर के अनुसार, कमांडर को किन उद्देश्यों से निर्देशित किया गया, इसके बावजूद वह राष्ट्रीय आपदा को समाप्त करना चाहता था। उन्होंने शांति को समाप्त करने की मांग की, एक मजबूत केंद्रीकृत राज्य बनाने के लिए जो सामान्य पतन, अराजकता और अराजकता को रोक सके।

जनहित के बारे में
मैं केवल सोचता हूँ। 'क्योंकि मैं हृदयहीन नहीं हूँ;
हमारे लोग दुर्भाग्य और दुःख
मुझे देखकर दुख होता है...
पंद्रह साल पहले से ही युद्ध धधक रहा है
बिना थके और सब कुछ खत्म नहीं होगा।

(के. पावलोवा द्वारा अनुवादित)

हालांकि, शिलर युद्ध को समाप्त करने के लिए, जर्मनी के एकीकरण के लिए वालेंस्टीन को एक महान और निस्वार्थ सेनानी के रूप में चित्रित करने के बारे में सोचने से बहुत दूर था। एक पत्र में, वह इस स्कोर पर काफी स्पष्ट रूप से कहते हैं: "मुझे आपकी नजर में वालेंस्टीन को एक ऐतिहासिक व्यक्ति के रूप में छोटा करना चाहिए। ऐतिहासिक वालेश्तेई महान नहीं थे, काव्यात्मक भी महान नहीं बनना चाहिए।

शिलर ने वालेंस्टीन को अपने सभी विरोधाभासों के साथ दिखाया, उसे अपने युग का एक विशिष्ट पुत्र बनाया। उनके नेक विचार महत्वाकांक्षी, साहसिक इरादों से मिश्रित हैं। वह छल और कपट में चला गया, उनकी मदद से बोहेमिया का राजा बनने की उम्मीद में, स्वेड्स के साथ गुप्त वार्ता में प्रवेश किया।

दुखद अंत वालेंस्टीन डेथ (वालेंस्टीन टॉड, 1799) के अंतिम भाग में आता है। अपने सभी चालाक के लिए, वालेंस्टीन ने ध्यान नहीं दिया कि ऑक्टेवियो, जिसे वह गलती से अपना सबसे अच्छा दोस्त मानता था, धीरे-धीरे उसके प्रभाव को कम कर रहा था।

त्रयी में काफी जगह मैक्स और टेकला को दी गई है, लेकिन अगर अधिकांश चित्र जीवंत, यथार्थवादी तरीके से लिखे गए हैं, तो मैक्स और टेकला की छवियों को लेखक की सफलताओं के लिए जिम्मेदार नहीं ठहराया जा सकता है। त्रयी में उनकी उपस्थिति को मुख्य रूप से व्यक्तिपरक आधिकारिक इरादों द्वारा समझाया गया था।

वालेंस्टीन में, सामाजिक-ऐतिहासिक संघर्षों के साथ, लेखक प्रस्तुत करता है। नैतिक और दार्शनिक, आधुनिकता के साथ-साथ कांटियन दर्शन से प्रेरित। यह मैक्स और टेकला की आदर्श छवियों की उपस्थिति की व्याख्या करता है, जो झूठ, पाखंड, क्रूरता और अनैतिकता की दुनिया के विरोध में हैं।

त्रयी कवि के बढ़े हुए कलात्मक कौशल का एक ज्वलंत प्रमाण थी। गोएथे, जिन्होंने त्रयी को भागों में उसी रूप में पढ़ा, जिस रूप में लिखा गया था, ने इस तरह के जोरदार शब्दों में पहले कृत्यों के बारे में अपनी राय व्यक्त की: "वालेंस्टीन के दो कार्य उत्कृष्ट हैं और पहली बार पढ़ने पर मुझ पर ऐसा प्रभाव पड़ा कि उन्होंने बिल्कुल कोई संदेह नहीं छोड़ा। "

मैरी के खिलाफ झूठा आरोप लगाया जाता है, जिसकी पुष्टि के लिए झूठे गवाहों का इस्तेमाल किया जाता है। मारिया के एक जेलर के शब्दों में, "यह जांच पूरी मर्यादा के साथ नहीं की गई थी।"

शिलर की स्थिति का लोकतंत्र मुख्य रूप से निरंकुश राजशाही के अन्याय और क्रूरता की बेरहम निंदा में प्रकट हुआ, जिसने मनमानी के लिए असीमित संभावनाएं खोल दीं। यह सिर्फ निंदा नहीं है अंग्रेजी रानीबल्कि यह राजशाही सरकार के सिद्धांत को भी खारिज करता है।

महान कला और मनोवैज्ञानिक गहराई के साथ, लेखक ने मैरी और एलिजाबेथ को चित्रित किया। हर कदम, हर मानसिक आंदोलनइन जटिल पात्रों के व्यवहार में प्रेरित होता है। शिलर कभी भी महिला आत्मा की द्वंद्वात्मकता को इतनी सूक्ष्मता और दृढ़ता से व्यक्त करने में कामयाब नहीं हुए।

मनोवैज्ञानिक रूप से जटिल और एलिजाबेथ की छवि। वह सिर्फ पाखंडी नहीं है, उसके पास एक महान राजनेता के लिए आवश्यक गुण हैं - दृढ़ इच्छाशक्ति, ऊर्जा, अंतर्दृष्टिपूर्ण मन। उसके आंतरिक अनुभवों का दायरा जटिल है: यहाँ उससे जुड़ी चिंताएँ हैं राज्य के मामले, और अधिक सुंदर और युवा प्रतिद्वंद्वी के लिए ईर्ष्या और नापसंदगी की विशुद्ध रूप से स्त्रैण भावनाएं।

त्रासदी में यथार्थवाद की एक बड़ी जीत यह भी है कि एलिजाबेथ और मारिया शिलर के बीच संघर्ष में तेज सामाजिक-राजनीतिक अंतर्विरोधों, सुधार और प्रति-सुधार की ताकतों के बीच संघर्ष को प्रतिबिंबित करने में कामयाब रहे। एलिजाबेथ और मैरी युग की दो विरोधी प्रवृत्तियों का प्रतिनिधित्व करती हैं। उनके बीच संघर्ष अपरिहार्य है। यहां तक कि कैद में सबसे सख्त पहरे के तहत, मैरी वेटिकन से जुड़ी हुई है, जेसुइट्स के साथ, जो उसे जेल से रिहा करना चाहते हैं और उसे अंग्रेजी सिंहासन पर चढ़ाना चाहते हैं। उसी तरह, प्रोटेस्टेंट इंग्लैंड एलिजाबेथ के पीछे खड़ा है, जिसे कैथोलिक मैरी के प्रति कोई सहानुभूति नहीं है और वह डरती है

कि केवल स्टीवर्ट ही राज करेगा,
पोप के जुए के तहत फिर से गिर जाते हैं।

(ट्रांस। एन, विलमोंट)

हालांकि इस चैंबर त्रासदी में लोगों का विषय मुख्य विषय नहीं है, लेकिन इसे काफी स्पष्ट रूप से रेखांकित किया गया है। लेखक सबसे महत्वपूर्ण क्षण में लोगों के मुद्दे को छूता है, जब इंग्लैंड में शाही सत्ता के लिए संघर्ष तेज हो गया, दो रानियों के बीच प्रतिद्वंद्विता तेज हो गई।

"मैरी स्टुअर्ट" शिलर की सबसे सफल त्रासदियों में से एक है, जिसे उनकी नाटकीय प्रतिभा के सुनहरे दिनों में लिखा गया है। इसके पूरा होने के बाद, कवि ने बिना गर्व के घोषणा की कि अब उन्होंने "नाटककार के शिल्प में महारत हासिल कर ली है।"

अपने किसी भी काम में उन्होंने पात्रों के मनोवैज्ञानिक प्रकटीकरण में रचना में ऐसा कौशल हासिल नहीं किया, कहीं भी उन्होंने इस तरह के उद्देश्यपूर्ण और गहन नाटकीय कार्रवाई का प्रबंधन नहीं किया। यह कार्य और भी कठिन था क्योंकि लेखक ने विशेष नाटकीय प्रभावों का सहारा नहीं लिया, कार्रवाई की असाधारण साज़िश और जटिलता से प्रभावित करने की कोशिश नहीं की।

रोमांटिक त्रासदी द मेड ऑफ ऑरलियन्स (डाई जुंगफ्राउ वॉन ऑरलियन्स, 1801) सौ साल के युद्ध के दौरान विदेशी आक्रमणकारियों, अंग्रेजों के खिलाफ फ्रांसीसी लोगों के राष्ट्रीय मुक्ति संघर्ष को दर्शाती है। इस युद्ध की राष्ट्रीय नायिका आर्क की किसान लड़की जोन थी। शिलर ने दिखाया कि फ्रांस का उद्धार राजा और कुलीनों द्वारा नहीं, बल्कि आम लोगों द्वारा किया गया था।

जोन ऑफ आर्क की छवि ने कई तरह की व्याख्याएं कीं। पादरी ने पहले उसे दांव पर एक चुड़ैल के रूप में जला दिया, और बाद में एक संत घोषित किया। वोल्टेयर, पादरी के अश्लीलता और कट्टरता से लड़ते हुए, दूसरे चरम पर गया और जीन को चित्रित किया सशक्त रूप से तुच्छ स्वर।

त्रासदी में, आम लोगों की वीरता और निस्वार्थता को फ्रांसीसी अभिजात वर्ग की कायरता और स्वार्थ के साथ लगातार विपरीत किया जाता है। लेखक ने राजा के साथ शुरू करते हुए, अदालत के हलकों को पूरी तरह से ध्वस्त कर दिया। कमजोर इरादों वाले और बदकिस्मत चार्ल्स VII ने सेना, देश को भाग्य की दया पर छोड़ दिया, यह निर्णय लेते हुए कि आगे प्रतिरोध बेकार था। वीरतापूर्ण कारनामों को अपना समय देते हुए वह सेवानिवृत्त हो गए। उनके उदाहरण के बाद, अदालत का बड़प्पन तितर-बितर हो गया, और इसके कुछ प्रतिनिधि, जिनमें ड्यूक ऑफ बरगंडी भी शामिल है, पहले से ही अपने अंग्रेजी दुश्मनों की तरफ से फ्रांस के खिलाफ लड़ रहे हैं।

फ्रांस के लिए इस कठिन क्षण में, जोआना प्रकट होती है। शिलर लोगों के साथ उनकी निकटता, उनके साथ उनके अविभाज्य संबंध पर जोर देती है। जोआना खुद को आम लोगों की प्रतिनिधि मानती हैं। उसके लिए जनता का कल्याण सर्वोपरि है। उसके लिए वह किसी भी कुर्बानी के लिए तैयार है। वह कहती हैं, ''मुझे मरने दो, मेरे लोग जीतेंगे.''

लेकिन लोगों का विषय, पाठ्यक्रम पर इसका प्रभाव ऐतिहासिक घटनाओंत्रासदी में एक विरोधाभासी अभिव्यक्ति मिली। जॉन को लोगों से बहुत ऊपर उठाया गया है, जो अक्सर एक फेसलेस बैकग्राउंड होता है। लोगों को कार्रवाई में नहीं दिखाया गया है। उसके साथ नायिका का संबंध कमजोर महसूस होता है। जॉन स्वर्ग के चुने हुए के रूप में अकेला दिखाई देता है। वह एक वास्तविक, जीवित व्यक्ति की विशेषताओं को पूरी तरह से खो देती है। कठिन परीक्षणों, कष्टों से गुजरने के बाद ही जॉन अधिक मानवीय बनते हैं।

लोगों की भूमिका की व्याख्या में जॉन के चित्रण में असंगति को कई परिस्थितियों द्वारा समझाया गया था। उसी समय, नाटककार के इरादे की ख़ासियत को ध्यान में रखना असंभव नहीं है, जिसने नायिका को रोमांटिक रूप से ऊंचा करने, उसे ऊंचा करने, उसे हर चीज से दूर करने की कोशिश की। नायिका को रोजमर्रा की सेटिंग में चित्रित करके इसे हासिल करना लेखक के लिए अधिक कठिन होगा।

लेकिन यह परिस्थिति जॉन की छवि की व्याख्या की सभी विशेषताओं की व्याख्या नहीं करती है। शिलर का वैचारिक विकास एक जटिल, विरोधाभासी प्रकृति का था, और लोगों की भूमिका की सही समझ का मार्ग न तो आसान था और न ही सीधा, विशेष रूप से पिछड़े जर्मनी की स्थितियों में। इसके अलावा, समकालीन सामाजिक-दार्शनिक विचार ने कवि को इस मुद्दे के सही समाधान से दूर कर दिया।

"नौकरानी ऑफ ऑरलियन्स" की योजना के कार्यान्वयन में प्रसिद्ध असंगति ने त्रासदी की रचना में अपनी अभिव्यक्ति पाई। यह दो संघर्षों, दो क्रियाओं को विकसित करता है: एक सामाजिक-ऐतिहासिक और नैतिक संघर्ष जो जोआना की आत्मा में होता है। निर्णायक संघर्ष सामाजिक-ऐतिहासिक है, यह मुख्य रूप से राष्ट्रीय मुक्ति युद्ध की घटनाओं को दर्शाती त्रासदी के पहले दो कृत्यों में प्रकट होता है।

पिछले दो कृत्यों में अग्रभूमि में - आन्तरिक मन मुटावकर्तव्य और व्यक्तिगत भावना के बीच - अंग्रेजी कमांडर लियोनेल के लिए जोआना का प्यार, कांट के दर्शन की भावना में हल हो गया।

दो संघर्षों की त्रासदी में समानांतर विकास ने काम की वैचारिक और कलात्मक अखंडता को नुकसान पहुंचाया। यद्यपि जोआना की आत्मा में नैतिक संघर्ष मुख्य, सामाजिक-ऐतिहासिक एक को अस्पष्ट नहीं करता था, बाद वाला पूरी तरह से और ठोस रूप से अपर्याप्त रूप से प्रकट हुआ था।

"द मेड ऑफ ऑरलियन्स" "वालेंस्टीन" और "मैरी स्टुअर्ट" के बाद दिखाई दिया, लेकिन यह उनसे बिल्कुल अलग कलात्मक तरीके से लिखा गया था। द मैड ऑफ ऑरलियन्स में, लेखक काफी हद तक यथार्थवादी सिद्धांतों से विदा हो गया, जिसकी भावना में पिछली दो त्रासदियों का निर्माण किया गया था। इस तथ्य की व्याख्या त्रासदी की वैचारिक और कलात्मक अवधारणा की मौलिकता और नाटककार की चल रही खोज में, उसके विश्वदृष्टि के विकास में दोनों की तलाश की जानी चाहिए।

शिलर ने स्वयं द मेड ऑफ़ ऑरलियन्स को एक रोमांटिक त्रासदी कहा था, लेकिन रोमांटिक धारा के प्रति कवि का रवैया, जिसके वे अपने काम के परिपक्व वर्षों में समकालीन थे, जटिल और विरोधाभासी था। शिलर के लिए, रोमैंटिक्स का तरीका, उनकी रचनात्मक पद्धति, कई मायनों में अस्वीकार्य थी। एक शिक्षक के रूप में, वे स्पष्टता, सटीकता, निश्चितता के समर्थक थे। उन्होंने रोमान्टिक्स की अस्पष्टता, भ्रम और निराकारता की निंदा की। हालांकि, शिलर अपने युग के रोमांटिक रुझानों के लिए बहरे नहीं रहे, वह उन्हें एक निश्चित श्रद्धांजलि देते हैं, खासकर द मैड ऑफ ऑरलियन्स में।

त्रासदी में बहुत चमत्कारी, जादुई है। कुछ हद तक, यह मध्य युग की भावना के अनुरूप था। जोआना की धार्मिकता में, चमत्कारों में उसके विश्वास में, उस युग के लोगों के विचार परिलक्षित होते थे। नाटक में रहस्यमय दृश्य हैं जो स्पष्टीकरण (ब्लैक प्रिंस की उपस्थिति, जॉन की भविष्यवाणी, आदि) की अवहेलना करते हैं।

रोमांटिक शुरुआत न केवल रहस्यमय रंग में प्रकट होती है, बल्कि व्यक्तिपरक-गीतात्मक भावना में भी होती है जो त्रासदी पर हावी होती है। कवि अक्सर अपने विचारों और भावनाओं को नायिका के मुँह में डाल देता है, जो एक किसान लड़की के मनोविज्ञान से मेल नहीं खाती। लेकिन, जैसा कि एस. वी. तुराएव ने ठीक ही कहा, "रोमांटिक त्रासदी बनाने का अनुभव निस्संदेह शिलर को समृद्ध करता है, लेकिन उसे रोमांटिक नहीं बनाता" 4 ।

त्रासदी में, "वीमर क्लासिकिज़्म" की छाप काफी स्पष्ट रूप से प्रकट होती है, आदर्श चरित्र बनाने की अपनी विशिष्ट प्रवृत्ति के साथ, निजी, रोज़, सांसारिक सब कुछ से रहित।

"विलियम टेल" (विल्हेम टेल, 1804) अंतिम पूर्ण नाटक है, जो शिलर के करियर को पूरा करने के योग्य है। इसमें, लेखक लोगों, मातृभूमि के भाग्य पर अपने कई वर्षों के प्रतिबिंबों को प्रस्तुत करता है। काम नाटककार का एक प्रकार का काव्यात्मक वसीयतनामा था।

विल्हेम टेल, सबसे ऊपर, स्विस की लोक कला का एक पसंदीदा नायक था, जो अपने नाम के साथ ऑस्ट्रियाई वर्चस्व से अपनी मातृभूमि की मुक्ति का कारण था। यह स्विट्जरलैंड में था कि टेल के बारे में सभी प्रकार की कहानियाँ, किंवदंतियाँ और गीत सबसे आम थे।

नाटक में प्रस्तुत मुख्य प्रश्न - लोगों की स्वतंत्रता की जीत, राष्ट्रीय एकता और स्वतंत्रता - दोनों आधुनिक जर्मनी और सभी लोगों के भविष्य के लिए सर्वोपरि थे। इसके सच्चे नायक स्विस लोग हैं: टिलर और चरवाहे, मछुआरे और शिकारी, राजमिस्त्री और मजदूर। बताओ - आम लोगों के सामान्य प्रतिनिधियों में से एक। नाटक में, उसे सामने लाया जाता है, लेकिन लोगों से अलग नहीं किया जाता है, उसका विरोध नहीं किया जाता है, उसे एक कुरसी पर खड़ा नहीं किया जाता है, जैसे द मेड ऑफ ऑरलियन्स में जोन। यहाँ शिलर ने लोगों की ऐतिहासिक भूमिका की अधिक सही समझ के लिए एक बड़ा कदम आगे बढ़ाया।

"विलियम टेल" में शिलर की सृजन क्षमता भीड़ के दृश्य. रूतली का दृश्य केंद्रीय और सबसे हड़ताली दृश्यों में से एक है, जहां तीन स्विस कैंटन के प्रतिनिधि एकत्र हुए थे। बड़ी कुशलता के साथ नाटककार इस दृश्य को पुनर्जीवित करने में कामयाब रहे, बड़ी संख्या में लोगों को गति देने के लिए।

इकट्ठे हुए लोगों में, लोगों के नेता स्टॉफ़ेचर, फुर्स्ट, मेल्चटल बाहर खड़े हैं। इन किसानों ने ऑस्ट्रियाई जुए के खिलाफ लड़ने के लिए कैंटन के निवासियों को एकजुट करने की पहल की। इस आंदोलन के आरंभकर्ताओं में से एक स्टॉफ़ेचर थे, जो एक चतुर और बहादुर व्यक्ति थे।

टेल की छवि को सबसे बड़ी पूर्णता और कलात्मक पूर्णता के साथ दर्शाया गया है। वह अपने लोगों का एक विशिष्ट प्रतिनिधि है। यह, एक दर्पण की तरह, राष्ट्रीय चरित्र की मजबूत और कमजोर विशेषताओं को दर्शाता है, जिसे विशिष्ट सामाजिक परिस्थितियों के आधार पर समझा जा सकता है।

टेल महान आत्मा, दृढ़ और साहसी व्यक्ति हैं। शिकार, निरंतर जोखिम और खतरे ने उनके चरित्र को कठोर बना दिया। खुद को बड़े खतरे में उजागर करते हुए, वह बॉमगार्टन को प्रतिशोध से बचाता है, जिसका राज्यपाल के रायटर द्वारा पीछा किया जा रहा था। बताएं, बिना किसी हिचकिचाहट के, सताए गए लोगों की सहायता के लिए, उनके शब्दों में, "अपने आप को बहादुरों में अंतिम माना जाता है।"

नाटककार ने अपने नायक के चरित्र की कमजोरियों का भी चित्रण किया है। निरंकुश सत्ता के लिए लंबे समय तक प्रस्तुत करना इस तरह के एक मजबूत स्वभाव के लिए ट्रेस के बिना पारित नहीं हुआ। सबसे पहले, वह ऐसे विचार व्यक्त करता है जो एक साहसी व्यक्ति की उपस्थिति के अनुरूप नहीं होते हैं। स्टॉफ़ेचर के साथ एक बातचीत में, उन्होंने घोषणा की: "सहना, चुप रहना - अब पूरी उपलब्धि है।" या: "हर किसी को घर में शांति से रहने दो: जो खुद शांत है वह शांति से रह जाएगा।"

शिलर ने टेल के किसान मनोविज्ञान के व्यक्तिवादी अलगाव को बड़ी अंतर्दृष्टि के साथ दिखाया। वह अकेले काम करने के आदी हैं, केवल अपने बल पर भरोसा करते हैं। उसके पास सामूहिकता की खराब विकसित भावना है। यह कोई संयोग नहीं है कि वह रूतली से अनुपस्थित थे, जहां सबसे महत्वपूर्ण निर्णय किए गए थे। टेल के अनुसार, "जो शक्तिशाली है वही सबसे शक्तिशाली है।"

राष्ट्रीय मुक्ति आंदोलन की समस्या को हल करने में, शिलर ने फ्रांसीसी क्रांति के अनुभव को ध्यान में रखा। उनके लिए यह स्पष्ट था कि सामंतवाद का समय पहले ही बीत चुका था, और बड़प्पन को अपने विशेषाधिकारों को छोड़ना पड़ा। कोई आश्चर्य नहीं कि नाटक के अंत में रुडेंज अपने सर्फ़ों को आज़ादी देता है।

फ्रांसीसी क्रांति के सामंत-विरोधी झुकाव को स्वीकार करते हुए, शिलर ने इसके कार्यान्वयन के तरीकों के बारे में अपनी अस्पष्टता को दूर नहीं किया। जैकोबिन्स की क्रांतिकारी प्रथाओं के प्रति उनका अभी भी नकारात्मक रवैया था। यह क्रांति के "चरम" की बार-बार निंदा, स्विस की रक्तहीन मुक्ति पर जोर देता है। और रूतली के दृश्य में भी, स्वतंत्रता के मार्ग को सांस लेते हुए, लेखक ने स्विस के इरादों की शांतिपूर्ण प्रकृति, उनकी मांगों के संयम पर ध्यान दिया:

हमारा लक्ष्य घृणित उत्पीड़न को उखाड़ फेंकना है
और प्राचीन अधिकारों की रक्षा करें,
पूर्वजों द्वारा वसीयत। हम लेकिन
हम निरंकुश रूप से नए का पीछा नहीं करते हैं,
आप सीज़र को सीज़र देते हैं,
और जागीरदार को पहले की तरह अपना कर्तव्य निभाने दो।

(एन। स्लाव्याटिन्स्की द्वारा अनुवादित)

इस प्रकरण ने क्रांति की व्याख्या में कवि की असंगति को दिखाया, जिसे वह अंतिम उपाय के रूप में अनुमति देता है, जब "शांतिपूर्ण लोगों ने सभी साधनों को समाप्त कर दिया है।" लेकिन मुक्ति आंदोलन का मार्ग नाटक में इतना मजबूत लग रहा था कि इसने विद्रोह की "अनुमेयता" के साथ आने वाले कई आरक्षणों को डुबो दिया।

बुर्जुआ साहित्यिक आलोचक, "विलियम टेल" की सामाजिक-राजनीतिक आवाज़ को कमजोर करने की कोशिश कर रहे हैं, नाटक के विचार को एक नैतिक धरातल पर अनुवाद करने की कोशिश कर रहे हैं। शिलर के एक आधुनिक पश्चिम जर्मन विद्वान रेइनहार्ड बुचवाल्ड यही करते हैं, उदाहरण के लिए, जब वह "शाश्वत" नैतिक श्रेणियों की भावना में नाटक पर विचार करते हैं। शिलर अपने काम में शाश्वत, अनैतिहासिक, "सभी के लिए अनिवार्य आदर्श" 5 के लिए एक हानिरहित सेनानी के रूप में प्रकट होता है।

नाटक ने राज्य के शासक, देश के भाग्य पर लोगों के प्रभाव के विषय को छुआ। सिगिस्मंड के मुख से यह विचार व्यक्त किया जाता है

लोगों के लिए जबरन शासक
थोपें नहीं, क्योंकि वह यह नहीं चाहता।

(एल. मे द्वारा अनुवादित)

शिलर का काम काफी पहले, कवि के जीवन के दौरान, रूस में जाना जाता है। उनकी रचनाओं का पहला अनुवाद 18वीं सदी के अंत में और 19वीं सदी के पहले भाग में दिखाई देता है। लगभग सभी कला का काम करता हैपहले ही रूसी में अनुवादित किया जा चुका है।

जर्मन लेखक के अनुवादकों में सबसे बड़े रूसी कवि डेरज़्विन, ज़ुकोवस्की, पुश्किन, लेर्मोंटोव, बुत, टुटेचेव हैं।

रूसी समाज के प्रगतिशील हलकों में कवि को सबसे बड़ी लोकप्रियता मिली। बेलिंस्की ने उन्हें "मानवता का एक महान अधिवक्ता" कहा और "धार्मिक और राष्ट्रीय कट्टरता, पूर्वाग्रहों, आग और लोगों को विभाजित करने वाले संकटों" से घृणा की।

शिलर की कविता अपने स्वतंत्रता-प्रेम पथ के साथ क्रांतिकारी लोकतांत्रिक हलकों के अनुरूप थी। "शिलर की कविता हमें प्रिय लगती है," चेर्नशेव्स्की ने लिखा। जर्मन कवि, आलोचक के अनुसार, "हमारे मानसिक विकास में भागीदार" बन गया। यह ध्यान रखना उचित है कि रूसी लोगों के मुक्ति आंदोलन को मजबूत करने के वर्षों के दौरान जर्मन लेखक के कार्यों में रुचि विशेष रूप से बढ़ी।

सोवियत राज्य के अस्तित्व के शुरुआती वर्षों में शिलर की महान लोकप्रियता के। फेडिन के उपन्यास "एन एक्स्ट्राऑर्डिनरी समर" और ए। टॉल्स्टॉय की त्रयी "वॉकिंग थ्रू द टॉरमेंट्स" के पन्नों पर वर्णित है।

जर्मन लेखक के नाटक सोवियत थिएटरों के प्रदर्शनों की सूची में एक मजबूत स्थान रखते हैं, विशेष रूप से अक्सर में पिछले साल का"मैरी स्टुअर्ट" डालें।

टिप्पणियाँ।

1 देखें: के. मार्क्स और एफ. एंगेल्स ऑन आर्ट, वॉल्यूम 1. एम., 1975, पी। 492.

2 कला पर के. मार्क्स और एफ. एंगेल्स देखें, खंड 1, पृष्ठ। 9.

3. मान टी. सोबर। सेशन। 10 खंडों में। एम।, 1961, वी। 10, पी। 570.

4 जर्मन साहित्य का इतिहास, खंड 2, पृ. 388.

5 बुकवाल्ड आर. शिलर इन सीरर ज़ीट। वीमर, 1955, एस 214।

फ्रेडरिक शिलर एक जर्मन कवि, दार्शनिक, कला सिद्धांतकार और नाटककार, इतिहास के प्रोफेसर और सैन्य चिकित्सक हैं। उन्होंने साहित्य के इतिहास में मानवतावाद के सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधियों में से एक के रूप में प्रवेश किया।

शिलर की माँ, अपने पिता के विपरीत, कोमल, दयालु और दयालु थीं। उन्हें अपने पास बच्चों को इकट्ठा करना और उनके लिए कविता और विभिन्न ईसाई साहित्य पढ़ना अच्छा लगता था।

1764 में शिलर परिवार लोर्च शहर में चला गया। अपनी जीवनी की इस अवधि के दौरान, लड़के को गंभीरता से दिलचस्पी हो गई। उनके शिक्षक एक स्थानीय पुजारी थे, जिनका शिलर के व्यक्तित्व के निर्माण पर गंभीर प्रभाव था। एक क्षण था जब भावी कवि भी पादरी बनना चाहता था।

कुछ साल बाद, परिवार के मुखिया को डकल महल में माली के रूप में एक पद प्राप्त हुआ। इसके लिए धन्यवाद, फ्रेडरिक कोर्ट थिएटर में स्वतंत्र रूप से उपस्थित हो सकते थे, जहां विभिन्न प्रस्तुतियों का मंचन किया गया था।

थिएटर ने शिलर पर एक अमिट छाप छोड़ी, जिसके परिणामस्वरूप वह अपनी बहनों के साथ, अक्सर अपने माता-पिता से बात करते हुए घर पर प्रदर्शन करता था।

14 वर्ष की आयु तक पहुँचने के बाद, फ्रेडरिक को एक सैन्य स्कूल में भेज दिया गया। इसी में रहो शैक्षिक संस्थाउनकी जीवनी में सबसे कठिन अवधियों में से एक बन गया।

स्कूल में सबसे सख्त अनुशासन था, जिसके उल्लंघन से छात्र को गंभीर परिणाम भुगतने पड़ सकते थे। थोड़ी सी भी गलती के लिए युवकों को डंडों से पीटा जा सकता था या जुर्माना लगाया जा सकता था।

फिर भी, स्कूल में बिताए वर्षों ने शिलर को नहीं तोड़ा, बल्कि इसके विपरीत, उन्होंने उसके चरित्र को संयमित किया। उन्होंने उसमें एक विद्रोही भावना जगाई, जो नाटककार के भविष्य के कार्यों में खुद को प्रकट करेगी।

1776 में, फ्रेडरिक शिलर को चिकित्सा विभाग में स्थानांतरित कर दिया गया। उसी वर्ष उन्होंने अपनी पहली कविता "शाम" प्रकाशित की। जीवनी के इस समय में, उन्हें रचनात्मकता में गंभीरता से दिलचस्पी हो गई।

अंग्रेजी नाटककार के कामों ने उन्हें त्रासदी द रॉबर्स बनाने के लिए प्रेरित किया, जिससे उन्हें बहुत लोकप्रियता मिली।

1780 में अपनी पढ़ाई पूरी करने के बाद, शिलर ने स्टटगार्ट में डॉक्टर के रूप में काम किया। हालाँकि, उन्हें एक अच्छा विशेषज्ञ कहना मुश्किल था, क्योंकि उनकी कभी रुचि नहीं थी।

शिलर द्वारा काम करता है

द रॉबर्स के प्रकाशन के अगले वर्ष, शिलर ने 1782 के लिए एन एंथोलॉजी नामक कविताओं का एक संग्रह प्रकाशित किया। जल्द ही उन्होंने "चालाक और प्यार" त्रासदी प्रकाशित की।

अपनी जीवनी की इस अवधि के दौरान, कवि ने वित्तीय कठिनाइयों का अनुभव किया, यही वजह है कि वह जेनोआ में नाटक द फ़िस्को कॉन्सपिरेसी को बहुत मामूली शुल्क पर छापने के लिए सहमत हुए।

1790 के दशक के मध्य में, शिलर ने मैन ऑफ एस्थेटिक एजुकेशन पर दार्शनिक कार्य पत्र लिखा, और गाथागीत इविकोव क्रेन्स, पॉलीक्रेट्स रिंग और द डाइवर भी प्रकाशित किए।

फ्रेडरिक शिलर निम्नलिखित कार्यों के लिए सबसे प्रसिद्ध हैं:

वालेंस्टीन (त्रयी);
"मैरी स्टुअर्ट";
"ऑरलियन्स की नौकरानी";
"आनन्द को स्तोत्र";
"विलियम टेल"।

व्यक्तिगत जीवन

अपनी जीवनी के दौरान, शिलर को बार-बार महिलाओं से प्यार हो गया, उन्होंने उन्हें शादी के प्रस्ताव दिए। हालाँकि, हर बार उन्होंने अपनी वित्तीय दिवालिएपन के कारण रिफ्यूजल्स को सुना।

जब फ्रेडरिक 31 साल के थे, तब उनकी मुलाकात चार्लोट वॉन लेंजफेल्ड से हुई। वह लड़का अपनी प्रेमिका पर मोहित हो गया और जल्द ही उसे प्रपोज करने का फैसला किया, जिसके लिए वह राजी हो गई। 1790 में युवाओं की शादी हुई।

चार्लोट वॉन लेंजफेल्ड का पोर्ट्रेट

दिलचस्प बात यह है कि शिलर ने बार-बार अपनी पत्नी को एक बहुत ही चतुर और बुद्धिमान महिला बताया। हालाँकि, कवि के दोस्तों ने, इसके विपरीत, ध्यान दिया कि चार्लोट एक सरल और बहुत ही संकीर्ण सोच वाली लड़की थी।

मौत

अपनी मृत्यु के 3 साल पहले, फ्रेडरिक को बड़प्पन की उपाधि से सम्मानित किया गया था, जो उनके लिए पूर्ण आश्चर्य के रूप में आया था। उन्हें इस उपाधि पर संदेह था, लेकिन फिर भी उन्होंने इसे पूरी तरह से स्वीकार कर लिया ताकि उनकी मृत्यु के बाद उनकी पत्नी और बच्चे आराम से रह सकें।

जल्द ही, शिलर को तपेदिक का पता चला, जिसके संबंध में उनका स्वास्थ्य हर दिन अधिक से अधिक बिगड़ता गया।

वीमर में गोएथे और शिलर के लिए स्मारक

प्रारंभ में, कवि को कसेनगेवेल्बे क्रिप्ट में दफनाया गया था, लेकिन 20 साल बाद उन्होंने उसे फिर से दफनाने का फैसला किया। गौरतलब है कि शिलर की राख की पहचान करना काफी मुश्किल था।

इस कारण से, पुरातत्वविदों ने बेतरतीब ढंग से उन अवशेषों में से एक को चुना जो क्रिप्ट में थे, यह घोषणा करते हुए कि वे नाटककार के थे। फिर उन्हें अपने दोस्त जोहान गोएथे की कब्र के बगल में राजसी मकबरे में फिर से दफनाया गया।

फ्रेडरिक शिलर को दफनाने की कहानी यहीं खत्म नहीं हुई। बाद में, जीवनीकार लेखक के शरीर की प्रामाणिकता के बारे में बहस करने लगे। परिणामस्वरूप, 2008 में, वैज्ञानिकों ने एक उद्घोषणा की, जिसमें पता चला कि शिलर के अवशेष तीन अलग-अलग लोगों के थे।

आज तक, कवि की असली राख को खोजना लगभग असंभव है, इसलिए उनकी कब्र खाली रहती है।

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शिलर के रचनात्मक पथ को तेजी से विकास की विशेषता है, उनके पास वास्तव में शिक्षुता की अवधि नहीं थी, उनके युवा कार्यों को तूफान और हमले के युग में बनाया गया था और तुरंत शिलर को जर्मनी में पहले नाटककारों और कवियों में से एक बना दिया। लेकिन तब स्टर्मरवाद के विचारों से तेजी से प्रस्थान होता है और वीमर क्लासिकवाद की स्थिति में संक्रमण होता है। जर्मन प्रबुद्धता में, "आदर्शों का उत्पादन" का विशेष महत्व है, और इस अर्थ में, शिलर का कार्य एक विशेष स्थान रखता है। नायकों की छवियां जो अपने आदर्शों के लिए लड़ते हैं और एक नैतिक जीत हासिल करते हैं, इसके लिए अपने जीवन का भुगतान करते हैं, न केवल जर्मन, बल्कि विश्व साहित्य के लिए भी शिलर का योगदान सबसे अच्छा है। शिलर का रूसी लेखकों पर और सबसे पहले, दोस्तोवस्की पर बहुत प्रभाव था।

शिलर के इस पहले नाटक में विभिन्न प्रकार की सामग्री का उपयोग किया गया है:

a) 18वीं शताब्दी में जर्मन जीवन की एक विशिष्ट घटना के रूप में डकैती - जर्मन शासकों की निरंकुशता और अत्याचार के खिलाफ सामाजिक विरोध की अभिव्यक्ति के रूप में

बी) शुबार्ट की पुस्तक "ऑन द हिस्ट्री ऑफ द ह्यूमन हार्ट" - नायक के मनोविज्ञान और उसके बीच एक संबंध के रूप में दुखद इतिहासएक विशिष्ट सामाजिक-ऐतिहासिक स्थिति में

सी) "शेक्सपियरियन थीम" - त्रासदी "किंग लीयर" में मानव प्रकृति की अभिव्यक्ति के रूप में दो भाइयों की कहानी; खलनायक की छवि - त्रासदी "रिचर्ड III" से

d) लोक कथाओं के बारे में कुलीन डाकू(इंग्लैंड में - रॉबिन हुड के बारे में)

मुख्य पात्र- भाइयों कार्ल और फ्रांज वॉन मूर, जिनके बीच का संघर्ष अप्रत्यक्ष रूप से "तूफानी प्रतिभा" (प्लूटार्क के नायकों के कारनामों के बारे में कार्ल का सपना) और वास्तविकता के बीच टकराव को दर्शाता है। लेकिन कार्ल के लुटेरों के आत्मान बनने के फैसले को शुरू में गलत के रूप में प्रस्तुत किया गया था - उनका मानना था कि नकली पत्र, उनके पिता ने उन्हें शाप नहीं दिया था, और उनके प्रिय ने उन्हें अस्वीकार नहीं किया था। स्वतंत्रता प्राप्त करने के साधन वास्तव में निर्दोष लोगों के प्रति क्रूरता में बदल गए (पूरे शहर की आग में मौत, जब लुटेरों ने अपने कॉमरेड रोलर को फांसी से बचाया)। कार्ल, एक झूठे नाम के तहत, घर लौटता है, अमालिया से मिलता है और महसूस करता है कि वह अब भी उससे प्यार करती है, लेकिन वह खून से सना हुआ है, उसके पास वापस नहीं आ सकता। जब लुटेरों को जंगल में एक तहखाना मिलता है जहां फ्रांज अपने बूढ़े पिता को भूखा मार रहा होता है, तो वे फ्रांज से बदला लेने की कसम खाते हैं और उसके महल पर धावा बोल देते हैं, फ्रांज ने आत्महत्या कर ली। कार्ल लुटेरों के बीच अकेला रहता है - उसके सभी दोस्त - पूर्व छात्र - पहले ही मर चुके हैं, वह एक शपथ से बंधा हुआ है और गिरोह को छोड़कर अमालिया के साथ नहीं जा सकता। अमालिया हताशा में उसे मारने के लिए कहती है। ऐसा करने के बाद, कार्ल अधिकारियों के सामने आत्मसमर्पण कर देता है, लेकिन पहले वह गरीब किसान के पास जाता है ताकि वह उसे पुलिस के पास ले जा सके और इसके लिए पैसे ले सके। यूं तो दोनों भाई आत्महत्या कर लेते हैं, लेकिन इन हरकतों के मायने बिल्कुल अलग हैं। सभी पात्र अतिरंजित हैं, रंग गाढ़े हैं, उच्च मार्ग को लुटेरों के असभ्य भाषण के साथ जोड़ा गया है। सामान्य तौर पर, इस नाटक में, शिलर स्टर्म अंड द्रांग के विचारों के अपने पुनर्मूल्यांकन को व्यक्त करता है। व्यक्तिगत विद्रोह से स्वतंत्रता और सद्भाव नहीं हो सकता।

"चालाक और प्यार"। विश्लेषण

कार्रवाई को आधुनिक जर्मनी में स्थानांतरित कर दिया गया है, एक ड्यूक द्वारा शासित एक छोटी जर्मन रियासत - एक अत्याचारी और निरंकुश। वह कभी भी मंच पर नहीं आएगा, लेकिन नायकों-"खलनायकों" के सभी क्रूर और नीच कर्म या तो उसके निर्देशों के अनुसार होते हैं, या उसे खुश करने के लिए होते हैं। नाटक में शेक्सपियर की त्रासदियों (ओथेलो, रोमियो और जूलियट) की कहानियों के साथ संयुक्त रूप से जर्मन रियासतों के रोजमर्रा के जीवन की सामग्री का उपयोग किया गया है। मुख्य पात्र - फर्डिनेंड वॉन वाल्टर, उनके पिता राष्ट्रपति वॉन वाल्टर, उनके प्रेमी - लुईस मिलर, गरीब वायलिन वादक मिलर की बेटी, राष्ट्रपति के सचिव वुर्म, लेडी मिलफोर्ड - सभी की एक स्पष्ट सामाजिक विशेषता है। फर्डिनेंड - एक रईस और एक अधिकारी - कल्पना नहीं कर सकता कि लुईस को एक जाली पत्र लिखने के लिए मजबूर किया गया था, और ईर्ष्या से बाहर वह उसे मार डालता है, और जब सच्चाई का पता चलता है, तो वह खुद को मार डालता है। ओल्ड मिलर विशेष मानवीय गरिमा की विशेषताओं से संपन्न है - वह राष्ट्रपति के दरवाजे की ओर इशारा करता है जब वह अपने घर में अशिष्ट व्यवहार करता है। पिता और बेटियों का विषय स्टर्म अंड द्रांग के नाटक में सबसे आम है, लुईस की आत्मा की पवित्रता और बड़प्पन आत्म-बलिदान के लिए उसकी तत्परता में व्यक्त किया जाता है जब राष्ट्रपति उसके पिता को कैद करने का आदेश देता है। "इन्सर्ट" एपिसोड इंग्लैंड की तरफ से लड़ने के लिए जर्मन सैनिकों (वास्तव में उन्हें बेचने के बारे में) को अमेरिका भेजने के बारे में बटलर लेडी मिलफोर्ड की कहानी है। लेकिन अपनी ताकत और मनोवैज्ञानिक दृढ़ता के मामले में, वह साजिश में एक निश्चित स्थान पर कब्जा कर लेता है और ड्यूक के पसंदीदा लेडी मिलफोर्ड के निर्णय को तैयार करता है, ताकि वह उसे छोड़ दे और एक नया जीवन शुरू कर सके।